Το ταξίδι δεν έχει τέλος
Η σκηνή άνοιξε και ακούστηκαν χειροκροτήματα. Ανάμεσα στα φώτα, η Λοχαγός Νγκουγιέν Τι Μι Λιν, ηθοποιός του 1ου Θεάτρου του Στρατού, μεταμορφώθηκε στη γιατρό Χουγιέν στο έργο « Ντιέν Μπιέν Γουάι Κουέ». Η μικροκαμωμένη φιγούρα της, τα λαμπερά της μάτια και η ζεστή της φωνή, συγκίνησαν το κοινό μέχρι δακρύων όταν υποδύθηκε τον ρόλο μιας γυναίκας γιατρού που, ανεξάρτητα από τον κίνδυνο, αναζητούσε κάθε τρόπο να σώσει τραυματισμένους στρατιώτες εν μέσω βροχής από εχθρικές βόμβες και σφαίρες. Λίγοι γνωρίζουν ότι πίσω από την άψογη ερμηνεία της κρυβόταν ένα ταξίδι σκληρής εκπαίδευσης και μια βαθιά αγάπη για μια μορφή τέχνης που συχνά είναι επιλεκτική ως προς το κοινό της: το Δράμα.
Εκ μέρους των ηγετών του Γενικού Τμήματος Πολιτικής του Λαϊκού Στρατού του Βιετνάμ, ο Υποστράτηγος Tran Ngoc Anh, Διευθυντής του Γενικού Τμήματος Πολιτικής (Γενικό Τμήμα Πολιτικής), απένειμε Πιστοποιητικό Αξίας από το Γενικό Τμήμα Πολιτικής στον Λοχαγό Nguyen Thi My Linh με την ευκαιρία του Κομματικού Συνεδρίου του Δραματικού Θεάτρου Στρατού για την περίοδο 2025-2030. Φωτογραφία: Παροχή από το Θέατρο |
Είχαμε την ευκαιρία να γνωρίσουμε την My Linh αμέσως μετά την επιτυχία της παράστασης. Έχει μια ευγενική, γοητευτική ομορφιά, ελκυστική με ένα υπέροχο πρόσωπο και εκφραστικά μάτια. Άλλοτε δείχνει τα έντονα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα της στη σκηνή, άλλοτε είναι γεμάτη αγάπη. Το χαμόγελο είναι πάντα στα χείλη της, ακτινοβολώντας θετική και φιλική ενέργεια. Αυτό το πνεύμα είναι που την καθιστά ένα φωτεινό σημείο στη δραματική σκηνή του Στρατού τα τελευταία χρόνια.
Ο Λοχαγός Νγκουγιέν Τι Μι Λιν και το Θέατρο Δράματος του Στρατού σε φιλανθρωπικό ταξίδι στο Φονγκ Το, Λάι Τσάου το 2024. |
Η My Linh εκμυστηρεύτηκε ότι το 2024, αυτή και οι συμπαίκτριές της έδωσαν 80 παραστάσεις, ένας αριθμός που δεν είναι εύκολος για κανέναν καλλιτέχνη, ειδικά για έναν καλλιτέχνη στον Στρατό. Μόνο τους πρώτους 6 μήνες του 2025, η My Linh συνέχισε να συμμετέχει σε 60 παραστάσεις στις τρεις περιοχές Βορρά-Κεντρικού-Νότου. Δεν είναι υπερβολή να τις ονομάσουμε «ταξίδια χωρίς στάσεις». Επειδή υπήρχαν μέρες που τελείωνε την εμφάνισή της στις 10 μ.μ. στο Nghe An, το επόμενο πρωί έπρεπε να βρίσκεται στο Ha Tinh για ένα άλλο πρόγραμμα. Ταξίδι με το ταξίδι, ρόλος με τον ρόλο, αλλά κάθε φορά που στεκόταν μπροστά στο κοινό, διατηρούσε τον εαυτό της φρέσκο.
Η ηθοποιός Μι Λιν με μαθητές νηπιαγωγείου στο σχολείο Πα Βάι Σου, Φονγκ Θο, Λάι Τσάου. |
«Παραστάνω πολύ, είναι πραγματικά δύσκολο! Υπήρχαν νύχτες που ήμουν τόσο εξαντλημένη που δεν είχα χρόνο να αφαιρέσω το μακιγιάζ μου και κοιμόμουν στην καρέκλα στα παρασκήνια. Αλλά το επόμενο πρωί, όταν ξύπνησα, ένιωσα ανάλαφρη, με κάτι που μου έδινε περισσότερη ενέργεια. Ίσως επειδή κατάφερα να ζήσω τα συναισθήματα του κοινού, τις όμορφες ιστορίες που φέρνει το δράμα», είπε η My Linh χαμηλώνοντας τη φωνή της.
Για τη My Linh, τέτοια ταξίδια δεν είναι απλώς ένα καθήκον, αλλά έχουν γίνει ένας ρυθμός ζωής. Το βράδυ στο Truong Sa, παρουσίασε το σύντομο θεατρικό έργο «Bright Eyes» ανάμεσα στα μουρμουρητά κύματα, με τους πεζοναύτες να γνέφουν καταφατικά σε κάθε γραμμή. Ένα βράδυ στα υψίπεδα του Lao Cai, οι εθνοτικές μειονότητες που παρακολούθησαν το έργο «The Last Lie» έμειναν μέχρι το τέλος, στη συνέχεια έσφιξαν ήσυχα τα χέρια, έγνεψαν καταφατικά, και μερικοί της έδωσαν ακόμη και ένα βραχιόλι από μπροκάρ ως δώρο.
«Σε τέτοιες στιγμές, δεν νιώθω πια κουρασμένος. Απλώς νιώθω τυχερός που μπορώ ακόμα να εμφανίζομαι, να ακούω ειλικρινή χειροκροτήματα και να μπορώ ακόμα να φέρνω την τέχνη πιο κοντά στη ζωή», εκμυστηρεύτηκε η My Linh.
Κρατήστε το κοινό με πραγματικά συναισθήματα
Στην εποχή της έκρηξης της τεχνολογίας ψυχαγωγίας, όταν τα κοινωνικά δίκτυα και οι πλατφόρμες σύντομων βίντεο κυριαρχούν στην αγορά, το θέατρο, ειδικά το πολιτικό δράμα και το παραδοσιακό δράμα, δυσκολεύονται ολοένα και περισσότερο να διατηρήσουν το κοινό τους. Υπάρχουν βραδιές που οι θεατρικές παραστάσεις, παρά τις επενδύσεις σε περιεχόμενο και τέχνη, δεν μπορούν να αποφύγουν την έλλειψη κοινού.
Η Nguyen Thi My Linh κατανοεί αυτή την πραγματικότητα. Αλλά ποτέ δεν σκέφτηκε να απομακρυνθεί. «Αν δεν το κάνω μέχρι το τέλος, αν δεν αφιερώσω όλη μου την καρδιά στο επάγγελμα, ποιος θα το κάνει; Το δράμα θα ξεχαστεί χωρίς καλλιτέχνες που τολμούν να συνεισφέρουν», μοιράστηκε. Για την My Linh, κάθε ρόλος είναι μια ευκαιρία να πει μια αξιοπρεπή ιστορία που αγγίζει τις καρδιές των ανθρώπων. Χωρίς να ακολουθεί εύκολα γούστα, επέλεξε ένα δύσκολο αλλά ουσιαστικό μονοπάτι: Εστιάζοντας στην καλλιτεχνική ποιότητα και την ικανότητα να συμπάσχει με το κοινό. Αυτό είναι το «φως» που πρέπει να διατηρηθεί στην αληθινή τέχνη, ήσυχο αλλά όχι σβηστό.
Ο Λοχαγός Νγκουγιέν Τι Μι Λιν κατά τη διάρκεια της ξενάγησης και της διανομής δώρων σε μαθητές στην ορεινή περιοχή Λάι Τσάου του Θεάτρου Δράματος του Στρατού, Οκτώβριος 2024. |
Ξεκινώντας με δευτερεύοντες ρόλους όταν μπήκε στο Θέατρο το 2015, όπως η Λαμ στο «Silent Time», η εθελόντρια στο «Toc May Len Ha»... και γρήγορα έκανε εντύπωση, διεκδικώντας το δικό της στίγμα όταν το 2016 της ανατέθηκε ο πρωταγωνιστικός ρόλος της τραγουδίστριας Χουόνγκ Λι στο έργο «Nguoi Ha Noi» - ένας εξαιρετικός ρόλος που κέρδισε το Χρυσό Μετάλλιο στο 2ο Φεστιβάλ Θεάτρου της Πρωτεύουσας το 2016.
Έκτοτε, κάθε χρόνο, αναλάμβανε έναν ή δύο κύριους/δευτερεύοντες ρόλους στα προγράμματα του Θεάτρου, μέχρι που το 2024 σηματοδότησε μια καμπή στην εσωτερική της εμβέλεια, επιβεβαιώνοντας την υποκριτική της ικανότητα με τον ρόλο της Nguyen Thi Xuan στο έργο "Vang trang trinh liet". Η My Linh κέρδισε το Χρυσό Μετάλλιο στο Εθνικό Φεστιβάλ Δράματος του 2024 - ένα έγκριτο μετάλλιο, μια ευκαιρία να επιβεβαιώσει την καριέρα της που δεν είναι κάθε ηθοποιός αρκετά τυχερός να έχει. Πριν από αυτό, αυτή και το συνεργείο της κέρδισαν το Ασημένιο Μετάλλιο στο 5ο Διεθνές Φεστιβάλ Πειραματικού Θεάτρου με το έργο "Hoa khua duoc chong".
Αμφιθέατρα που δεν χρειάζονται βελούδινα καθίσματα
Δεν έχουν όλες οι σκηνές έντονα φώτα, το κοινό κάθεται σε πολυτελείς βελούδινες καρέκλες και αρωματικά φρέσκα λουλούδια. Για την My Linh και τους ηθοποιούς του Θεάτρου Δράματος Στρατού, πολλές παραστάσεις είναι απλώς μια τσιμεντένια αυλή καλυμμένη με καμβά ή ένα μικρό αμφιθέατρο σε έναν στρατώνα. Κάποια μέρη έχουν αδύναμο ηλεκτρικό ρεύμα, υποτυπώδη εξοπλισμό και δεν είναι καν εξοπλισμένα για να τραγουδήσουν με μικρόφωνο. Αλλά παραδόξως, αυτές οι σκηνές είναι που την συγκινούν περισσότερο.
Είπε για μια παράσταση στην περιοχή του νησιού Κο Το. Ξαφνικά έβρεξε, η οροφή της σκηνής έσταξε. Αλλά το κοινό δεν σήκωσε ακόμα τις θέσεις του. Οι στρατιώτες χρησιμοποίησαν αδιάβροχα για να καλύψουν τους ηθοποιούς. Η Λιν μου πνίγηκε καθώς θυμόταν: «Παραστήκαμε στη βροχή, κανείς δεν το είπε σε κανέναν, απλώς συνεχίσαμε. Μετά την τελευταία πράξη, χειροκροτήματα ξέσπασαν μέσα στον ήχο της βροχής που έπεφτε και έκλαψα. Όχι επειδή ήμουν κουρασμένη, αλλά επειδή ήμουν βαθιά συγκινημένη».
Ο Linh μου τα αποκαλεί «κοινό που δεν χρειάζεται βελούδινα καθίσματα», όπου τα συναισθήματα μεταξύ ερμηνευτών και κοινού είναι τόσο κοντά που δεν χρειάζονται λουλουδάτα λόγια. Αυτή η ενσυναίσθηση είναι η μεγαλύτερη ανταμοιβή για έναν καλλιτέχνη.
Σε κάθε επαγγελματικό ταξίδι σε απομακρυσμένες περιοχές, η Λοχαγός Νγκουγιέν Τι Μι Λιν (αριστερά) και οι συνάδελφοί της στο Θέατρο ετοιμάζουν πάντα πολλά δώρα για τους μαθητές. |
Σε μια εποχή που το θέατρο έχει συρρικνούμενο κοινό, ειδικά το νεανικό, η My Linh καταλαβαίνει ότι το μονοπάτι που έχει επιλέξει δεν είναι εύκολο. Αλλά εξαιτίας αυτού, είναι ακόμη πιο αποφασισμένη να παραμείνει και θέλει να κάνει κάτι για τη σκηνή, μια μορφή τέχνης που απαιτεί επιμονή και καλοσύνη.
Η Λιν μου εμπιστεύτηκε: «Δεν αρέσει σε όλους το δράμα. Υπάρχουν παραστάσεις όπου το κοινό είναι αραιό. Αλλά εξακολουθώ να συμπεριφέρομαι σαν να είναι γεμάτο το αμφιθέατρο, επειδή πιστεύω ότι αν έστω και ένα άτομο συγκινηθεί, ο ρόλος είναι πολύτιμος». Υπήρξε μια εποχή που αναρωτήθηκε: «Μήπως είμαι πολύ ονειροπόλα όταν διατηρώ την αγάπη μου για τη σκηνή στην εποχή της οικονομίας της αγοράς;». Αλλά τότε, ένα αγόρι με αναπηρία κράτησε το χέρι της μετά την παράσταση και είπε: «Συμπεριφέρεσαι σαν να λες την ιστορία μου», κάτι που την έκανε να σωπάσει για μεγάλο χρονικό διάστημα. Και μετά, προχώρησε.
Η ηθοποιός My Linh και οι ηθοποιοί του Θεάτρου Δράματος Στρατού, εκτός από τα επαγγελματικά τους ταξίδια για να παραστήσουν σε στρατιώτες και ανθρώπους σε όλη τη χώρα, ειδικά σε απομακρυσμένες περιοχές, σύνορα, νησιά και απομακρυσμένα χωριά, όπου οι εθνοτικές μειονότητες έχουν πολύ λίγες ευκαιρίες να απολαύσουν την τέχνη επειδή οι καλλιτεχνικές ομάδες σπάνια έρχονται για να παραστήσουν, φέρνουν επίσης επιμελώς τα έργα πιο κοντά στο κοινό όταν αυτή και οι συμπαίκτες της πραγματοποιούν πολλά κοινοτικά προγράμματα, όπως συμμετοχή σε ζωντανά θεατρικά προγράμματα: "Επιστροφή στο παλιό πλοίο", "Κρατήστε το πράσινο", επικοινωνία για την πρόληψη και την καταπολέμηση της ενδοοικογενειακής βίας, προστασία των παιδιών, προγράμματα που γιορτάζουν τις μεγάλες και σημαντικές γιορτές της χώρας που μεταδίδονται ζωντανά από την τηλεόραση του Βιετνάμ, την Εθνική Τηλεόραση Άμυνας του Βιετνάμ...
«Πιστεύω ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για ψυχαγωγία, αλλά και για θεραπεία και ενδυνάμωση των ανθρώπων», επιβεβαίωσε η My Linh.
Καλλιτέχνης-στρατιώτης: Δύο ρόλοι σε έναν
Κατά τη διάρκεια περισσότερων από δέκα ετών εργασίας στο Θέατρο Δράματος Στρατού, ως καλλιτέχνης, μεταμορφώθηκε σε δεκάδες κύριους και δευτερεύοντες χαρακτήρες επί σκηνής. Ως στρατιώτης, ολοκλήρωσε πλήρως πολιτικά καθήκοντα, εκπαίδευση, σκοποβολή και πρόβες. Η Λοχαγός Nguyen Thi My Linh ολοκλήρωσε επίσης κάθε ρόλο άψογα. Στο ρόλο της ως Γραμματέας της Ένωσης Νέων του Θεάτρου Δράματος Στρατού, η My Linh και οι συμπαίκτριές της οργάνωσαν με επιτυχία πολλές εθελοντικές δραστηριότητες, συνδέοντας νέους καλλιτέχνες με την κοινότητα και διεγείροντας τον νεανικό ενθουσιασμό σε κάθε καλλιτεχνικό πρόγραμμα. Δραστηριότητες όπως: «Άνοιξη Αλληλεγγύης - Τετ Στρατιωτικής-Πολιτικής Αγάπης», «Νονά», «Εθελοντική Αιμοδοσία»... άφησαν όλες το στίγμα της My Linh και της Ένωσης Νέων.
Για την My Linh, το να είσαι καλλιτέχνης-στρατιώτης δεν σημαίνει να επωμίζεσαι δύο βάρη, αλλά να «ζεις μια ζωή με ευθύνη και γεμάτα συναισθήματα». Κάθε πρωί είναι μια σοβαρή στρατιώτης στο πεδίο εκπαίδευσης και κάθε βράδυ είναι μια καλλιτέχνης που εξαντλείται κάτω από τα φώτα της σκηνής.
Με ακούραστες προσπάθειες σε όλη την πάνω από 10ετή καριέρα της, η Λοχαγός Nguyen Thi My Linh έχει λάβει πολλούς τίτλους: Χρυσό Μετάλλιο στο 2ο Φεστιβάλ Θεάτρου της Πρωτεύουσας το 2016, Χρυσό Μετάλλιο στο Εθνικό Φεστιβάλ Δράματος το 2024, Ασημένιο Μετάλλιο στο 5ο Εθνικό Φεστιβάλ Επαγγελματικών Θεατρικών Τεχνών με θέμα «Εικόνα του Στρατιώτη Δημόσιας Ασφάλειας του Λαού» το 2025..., Πολλά υποσχόμενο νεαρό πρόσωπο του Στρατού, Στρατιώτης Μίμησης στη Βάση για πολλά συνεχόμενα χρόνια... Αλλά για εκείνη, το μεγαλύτερο επίτευγμα είναι «να νιώθω ακόμα την καρδιά μου να τρέμει κάθε φορά που ανεβαίνω στη σκηνή».
Το Δραματικό Θέατρο Νέων του Στρατού παρουσίασε ένα Μεγάλο Σπίτι Αλληλεγγύης σε ένα φτωχό νοικοκυριό στην επαρχία Λάι Τσάου. |
Ο Συνταγματάρχης, Αξιοπρεπής Καλλιτέχνης Le Thi Mai Phuong, Διευθυντής του Θεάτρου Δράματος του Στρατού, σχολίασε: «Η Linh μου είναι μια νέα καλλιτέχνιδα που διαθέτει τόσο αρετή όσο και ταλέντο. Η Linh μου είναι σοβαρή με την καριέρα της, ειλικρινής με το κοινό της και έχει μια πολύ ιδιαίτερη ικανότητα να διαδίδει τα ιδανικά της. Είναι ένα πρότυπο καλλιτέχνιδας του Στρατού στη νέα εποχή».
Ο Συνταγματάρχης Ντο Τοάν, Γραμματέας του Κόμματος και Πολιτικός Επίτροπος του Θεάτρου Δράματος του Στρατού, σχολίασε: «Ο Λινχ μου έχει την επιμονή ενός στρατιώτη και το βάθος ενός καλλιτέχνη. Ο Λινχ δεν φοβάται τις δυσκολίες ή τις προκλήσεις, αλλά πάντα βρίσκει κίνητρο σε κάθε παράσταση. Αυτό είναι πολύτιμο».
Από δευτερεύοντες ρόλους μέχρι σύνθετους εσωτερικούς κύριους ρόλους, από πρόβες στη μέση ενός ζεστού καλοκαιρινού απογεύματος μέχρι παραστάσεις με τα πόδια σε συνοριακούς σταθμούς και ορεινά χωριά, κάθε βήμα που κάνει η My Linh είναι ένα πραγματικό κομμάτι του καλλιτέχνη-στρατιώτη. Δεν στολίζει την καριέρα της με λουλουδάτα λόγια ή υπερβολικές εικόνες, αλλά συνεισφέρει αθόρυβα, σαν μια φλόγα που σιγοκαίει και δεν σβήνει ποτέ.
Μια ατάκα σε ένα θεατρικό έργο στο οποίο συμμετείχε κάποτε η My Linh έλεγε: «Μην αφήσεις τη φωτιά στην καρδιά σου να σβήσει μόνο και μόνο επειδή οι άνθρωποι δεν μπορούν να δουν το φως της». Για εκείνη, αυτή η φωτιά όχι μόνο λάμπει έντονα στη σκηνή, αλλά και σιγοκαίει σε κάθε ταξίδι, σε κάθε παράσταση, κάθε φορά που κρατάει το χέρι του κοινού... Σαν μια σιωπηλή υπόσχεση στο επάγγελμά της, στους ανθρώπους και στον εαυτό της.
Άρθρο και φωτογραφίες: NGUYEN HONG SANG
Πηγή: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/dai-uy-qncn-nguyen-thi-my-linh-giu-lua-san-khau-kich-noi-bang-trai-tim-nguoi-linh-838452
Σχόλιο (0)