
Η παράσταση εξέπληξε σχεδόν 1.000 θεατές με τη δημιουργικότητα και την αγάπη για την τέχνη των μαθητών λυκείου - οι οποίοι δεν είχαν λάβει ποτέ πριν εκπαίδευση στην υποκριτική ή τη σκηνοθεσία.
Στη φωτισμένη σκηνή, νέοι ηλικίας 15-17 ετών μεταμορφώνονται σε επαγγελματίες ηθοποιούς, φέρνοντας το κοινό στο δράμα του «Rạch Càn». Εκεί, υπάρχει ένα χωριό φωλιασμένο στη μέση άγριων χωραφιών, όπου οι άνθρωποι πιστεύουν σε έναν «προστάτη θεό» που λέγεται ότι τους έσωσε από μια μεγάλη καταστροφή στο παρελθόν. Εδώ, τα παιδιά μεγαλώνουν μέσα σε ψιθυριστές προσευχές, θυσιαστικές τελετουργίες και ταμπού που κανείς δεν τολμά να πει φωναχτά.
Μέχρι την ημέρα που ο Τρονγκ - ένας άντρας με παράξενο πρόσωπο - επιστρέφει στο χωριό, μια σειρά από παράξενα γεγονότα συμβαίνουν το ένα μετά το άλλο, σηκώνοντας σταδιακά το πέπλο των μυστικών που είναι θαμμένα βαθιά στο παρελθόν, αποκαλύπτοντας κρυφές γωνιές στην πραγματικότητα της ζωής, όταν οι άνθρωποι πρέπει να αντιμετωπίσουν τον φόβο, τη σιωπή, όταν η εμπιστοσύνη χειραγωγείται... Το έργο μεταφέρει ένα μήνυμα για την οικογενειακή αγάπη, για την επιθυμία να σωθούν, αλλά όχι από θαύματα αλλά από την ανθρωπιά, την αλήθεια και το γενναίο πνεύμα των ανθρώπων...
Απολαμβάνοντας ένα καλοσχεδιασμένο έργο που διαρκεί περισσότερο από 2 ώρες, με φυσική υποκριτική και επένδυση στη σκηνογραφία και τα στηρίγματα, είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι πρόκειται για ένα καλλιτεχνικό προϊόν 100% φτιαγμένο από μαθητές λυκείου, από τη συγγραφή του σεναρίου μέχρι τη σκηνογραφία, τη λειτουργία, την επικοινωνία...
Ήταν ακόμη πιο εκπληκτικό να γνωρίζουμε ότι το «Rạch Cà» δεν ήταν το πρώτο έργο, αλλά ένα ορόσημο στο δημιουργικό ταξίδι του Life's So Drama (LSD) τα τελευταία 11 χρόνια. Το LSD, που ιδρύθηκε το 2014, είναι η πρώτη και μοναδική δραματική λέσχη που ιδρύθηκε και συντηρείται από μαθητές και αποφοίτους του Λυκείου για Χαρισματικούς Ανόι -Άμστερνταμ, με στόχο να εμπνεύσει το πάθος και τη δημιουργικότητα των νέων στη σκηνή, μεταφέροντας παράλληλα ουσιαστικά και ανθρώπινα μηνύματα με έναν άμεσο και βαθύ τρόπο.
Από το 2016, το LSD έχει κάνει ένα εντυπωσιακό ντεμπούτο με το On Stage “Frollo” - το πρώτο έργο εμπνευσμένο από το “The Hunchback of Notre Dame”. Αυτή η αρχική επιτυχία δημιούργησε την προϋπόθεση για το LSD να αναπτύξει περισσότερες λαμπρές σεζόν On Stage αργότερα, με τα “Breakup” (2018), “Misery” (2019), “Illusion” (2020), “Faraway Dream” (2022), “When the Wind Rises” (2023), “Five Thousand Miles” (2024) και “Dry Creek” (2025). Κάθε έργο είναι σαν ένα μανιφέστο, που εκφράζει έντονα τα συναισθήματα και τις σκέψεις των νέων για ζητήματα και φαινόμενα της κοινωνικής ζωής. Ταυτόχρονα, αποτελούν ορόσημα που σηματοδοτούν την ανάπτυξη του LSD στο ταξίδι για την πυροδότηση της αγάπης για το δράμα στην κοινότητα.
Τα τελευταία χρόνια, το LSD δεν αποτελεί μόνο τόπο συνάντησης για τους Amsers που μοιράζονται το πάθος τους για τη σκηνή, αλλά έχει επίσης προσελκύσει τη συμμετοχή μεγάλου αριθμού μαθητών λυκείου στο Ανόι, με συνολικά περισσότερα από 700 εγγεγραμμένα μέλη. Από εμφανίσεις μόνο σε χώρους όπως το Student Cultural House, το LSD έχει δώσει μεγάλες παραστάσεις σε μεγαλύτερες σκηνές όπως: Youth Theatre, Au Co Arts Center, Βιετναμέζικο-Σοβιετικό Εργατικό Πολιτιστικό Μέγαρο Φιλίας...
Ο αριθμός των εισιτηρίων που εκδίδονται έχει επίσης αυξηθεί από σεζόν σε σεζόν, αντί για μερικές εκατοντάδες στα αρχικά στάδια, τώρα έχει αυξηθεί σε χιλιάδες εισιτήρια. Η επέκταση της κλίμακας και η βελτίωση της ποιότητας στις δραστηριότητες του LSD αποδεικνύουν ότι ο σύλλογος προωθεί ολοένα και περισσότερο τον ρόλο του στην καλλιέργεια νέων θεατρικών ταλέντων, συμβάλλοντας στην τιμή του βιετναμέζικου δράματος, προσφέροντας ένα εμπνευσμένο καλλιτεχνικό πεδίο για τη νέα γενιά.
Για τις επαγγελματικές θεατρικές μονάδες, η δημιουργία ενός ελκυστικού έργου είναι ήδη δύσκολη, ενώ για τους μαθητές που φοιτούν ακόμα στο σχολείο, αυτό είναι ακόμη πιο δύσκολο, ειδικά όταν πρέπει να δώσουν προτεραιότητα στη μελέτη, δεν έχουν εκπαιδευτεί σε επαγγελματικές θεατρικές δραστηριότητες και εξακολουθούν να είναι παθητικοί όσον αφορά τους πόρους... Η Nguyen Linh Dan, Πρόεδρος του LSD και Γενική Διευθύντρια του "Rach Can", επιβεβαίωσε ότι κάθε έργο του συλλόγου δεν είναι μόνο ένα καλλιτεχνικό έργο, αλλά και ένα ταξίδι ωριμότητας για τους ίδιους τους μαθητές.
Λίγες ώρες λάμψης στη σκηνή είναι αποτέλεσμα μηνών συνεχούς εξάσκησης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι μη επαγγελματίες καλλιτέχνες μαθαίνουν μαζί, ακούν, προσαρμόζουν το περιεχόμενο του σεναρίου, παίζουν, εκφράζουν την ψυχολογία τους και βελτιώνουν τις ομαδικές τους δεξιότητες, χειρίζονται καταστάσεις, ζητούν χορηγίες κ.λπ. Ο Linh Dan είπε ότι η λέσχη χωρίζεται σε πολύ σαφείς επιτροπές: Επικοινωνία, οικονομικά, παρασκήνια, συγγραφή σεναρίου, υποκριτική, φωτογραφία, για να διασφαλιστεί ότι οι σκηνές λειτουργούν ομαλά και εντός χρονοδιαγράμματος. Πρώην μαθητές που είναι μέλη προηγούμενων μαθημάτων της λέσχης συνδέονται επίσης τακτικά και υποστηρίζουν.
Ο εκπρόσωπος του σχολείου που είναι υπεύθυνος για τις δραστηριότητες των θεατρικών λεσχών, ο κ. Cao Van Dung, καθηγητής μαθηματικών που κάνει χρήση LSD από το 2022, δήλωσε ότι η διατήρηση λεσχών όπως το LSD έχει βαθιά σημασία για την ανάπτυξη της ψυχής και της νοημοσύνης των μαθητών, βοηθώντας τους να εξασκήσουν την αυτοπεποίθησή τους μπροστά σε πλήθος και διεγείροντας τη δημιουργική σκέψη.
Πηγή: https://nhandan.vn/danh-thuc-dam-me-kich-nghe-post926448.html






Σχόλιο (0)