Χονγκ Ντάο και Τουάν Τραν χωρίς τον Τραν Ταν

Δύο χρόνια μετά την ταινία «Μάι», ο Τουάν Τραν και η Χονγκ Ντάο επανενώθηκαν στην ταινία «Μανγκ Με Ντι Μπο». Το έργο περιστρέφεται γύρω από τη σχέση μητέρας-κόρης εν μέσω ασθένειας και απώλειας, σηματοδοτώντας την επιτυχημένη συνεργασία των δύο ηθοποιών.

Σχεδόν δύο χρόνια αργότερα Αύριο ανήκω σε Ο Tran Thanh, το κοινό για άλλη μια φορά είδε τον Tuan Tran και τον Hong Dao να ενώνονται στην οθόνη, στην ταινία. Πάρε μακριά τη μητέρα από τον Mo Hong Jin. Αυτή τη φορά, αν και εξακολουθεί να πρόκειται για μια σχέση μητέρας-κόρης με πολλές συγκρούσεις, στην πραγματικότητα, το ζευγάρι των ηθοποιών πρέπει να αντιμετωπίσει μια πρόκληση που είναι σημαντικά διαφορετική από πριν.

Με το συγκλονιστικό κινηματογραφικό στυλ, ο Κορεάτης σκηνοθέτης τοποθετεί τους χαρακτήρες του στις μεγάλες τραγωδίες της ανθρώπινης ζωής, στην προκειμένη περίπτωση, στην ασθένεια και την απώλεια. Σε έναν τραγικό ρόλο που απαιτεί όχι μόνο να φέρει δάκρυα στο κοινό αλλά και ένα ορισμένο βάθος, τόσο ο Tuan Tran όσο και ο Hong Dao έχουν δείξει θετικές αλλαγές μετά από δύο χρόνια, από την ερμηνεία τους μέχρι την αρμονία στη συνεργασία τους.

Πιο αρμονικό και εκλεπτυσμένο

Σε Στην ταινία «Εγκαταλείποντας τη Μητέρα» , οι Tuan Tran και Hong Dao υποδύονται τον ρόλο μιας μητέρας και ενός γιου με δύσκολες οικογενειακές συνθήκες. Ο Hoan (Tuan Tran) είναι απλώς ένας κουρέας, χωρίς καν ένα μέρος για να βγάλει τα προς το ζην, αναγκασμένος να βγάζει προσωρινά τα προς το ζην στο πεζοδρόμιο. Εν τω μεταξύ, η κυρία Hanh (Hong Dao) πάσχει από σοβαρή νόσο Αλτσχάιμερ, δεν μπορεί πλέον να αναγνωρίσει κανέναν και βασίζεται στον γιο της για όλες τις προσωπικές της δραστηριότητες.

Ακριβώς όταν νόμιζαν ότι είχαν αρκετά προβλήματα, συνέβη ένα άλλο περιστατικό, που τους ώθησε σε μια κατάσταση που δεν ήξεραν πώς να ξεπεράσουν. Κληρονομώντας μέρος της ασθένειας της μητέρας του από την κυρία Χαν, ο Χόαν υπέφερε επίσης από μια νευρολογική ασθένεια νωρίς, με αποτέλεσμα να έχει επιληπτικές κρίσεις πολλές φορές. Εν μέρει επειδή ένιωθε ότι η ζωή του ήταν πολύ δύσκολη, εν μέρει επειδή ανησυχούσε ότι η μητέρα του δεν θα μπορούσε να τον φροντίσει λόγω ασθένειας, ο Χόαν βρήκε έναν τρόπο να «εγκαταλείψει» τη μητέρα του στον αδελφό του στην Κορέα - κάποιον που δεν είχε γνωρίσει ποτέ.

Δεν είναι δύσκολο να εντοπίσει κανείς τη διαφορά σε αυτό το έργο σε σύγκριση με τη συνεργασία πριν από δύο χρόνια. Η Μάι , και οι δύο μεταμορφώνονται σε πλούσιες μητέρα και γιο, όχι υπό την πίεση των χρημάτων. Η σύγκρουση μεταξύ τους προέρχεται από την απαγόρευση της αγάπης από τη μητέρα στον γιο της - ένα είδος σύγκρουσης που είναι γνωστό στις βιετναμέζικες ταινίες, από τον κινηματογράφο μέχρι την τηλεόραση. Τις περισσότερες φορές που εμφανίζονται μαζί, το δίδυμο συνδέεται με σκηνές αντιπαράθεσης και αντιπαράθεσης.

Χονγκ Ντάο και Τουάν Τραν στο Μάι.

Παρά τον όχι και τόσο νέο ρόλο, η χημεία μεταξύ του Tuan Tran και του Hong Dao εξακολουθεί να αποτελεί το αποκορύφωμα που βοηθά την ταινία να λαμβάνει θετικά σχόλια. Πολλές φορές, και οι δύο φέρνουν το κοινό στην ασφυκτική ατμόσφαιρα οικογενειακής έντασης, όταν η κάθε πλευρά έχει τα δικά της επιχειρήματα. Μέσα από τις συζητήσεις, και οι δύο δημιουργούν πίεση και απειλούν τις επιθυμίες ο ένας του άλλου, μερικές φορές μάλιστα κάνουν την άλλη πλευρά να διστάζει χάρη σε αιχμηρούς διαλόγους.

Ωστόσο, κατά καιρούς, οι ερμηνείες του ντουέτου στερούνταν ουσίας, με πολλούς από τους διαλόγους τους να είναι υπερβολικά δραματικοί, με υπερβολική χρήση κραυγών και εκφράσεων που γύριζαν τα μάτια. Επίσης, δεν είχαν στιγμές διακριτικού συναισθήματος, αρκετές ώστε να επιτρέψουν στο κοινό να νιώσει τους αγώνες των χαρακτήρων. Αντίθετα, οι εσωτερικοί τους αγώνες επισκιάζονταν από τις κάπως υπερβολικές ερμηνείες τους.

Επόμενος Στο Mang Me Di Bo , οι δύο έφεραν έναν πιο λεπτό συνδυασμό. Δεν μπορεί να αμφισβητηθεί ότι το σενάριο συνέβαλε επίσης σημαντικά, όταν η Hoan και η Mrs. Hanh δεν ήταν του είδους της ανταγωνιστικής σύγκρουσης, υπήρχαν τεταμένοι διάλογοι. Ωστόσο, όταν οι χαρακτήρες τοποθετήθηκαν στις μεγάλες τραγωδίες της ζωής, ήταν η αυτοσυγκράτηση και των δύο στις τραγικές σκηνές που βοήθησε τους ρόλους να μην πέσουν στην «παγίδα» της αυτολύπησης, κουράζοντας το κοινό.

Η σχέση μητέρας-κόρης, άλλοτε βαθιά αγαπημένη, άλλοτε «ανίσχυρη», που θέλει το καλύτερο η μία για την άλλη αλλά δεν μπορεί, αποδίδεται πλήρως. Αυτός ο δεσμός γίνεται εύκολα το επίκεντρο της ιστορίας, οδηγώντας το κοινό από τις τραγωδίες της ζωής σε ήσυχες στιγμές - όπου οι χαρακτήρες εκφράζουν την αγάπη τους απλώς με ένα βλέμμα.

Και για να το πετύχουν αυτό, όχι μόνο χάρη στην τέλεια μεταμόρφωση κάθε ατόμου, αλλά ο Tuan Tran και ο Hong Dao είχαν πραγματικά υπέροχη χημεία στη δεύτερη συνεργασία τους.

Η ερμηνεία των Χονγκ Ντάο και Τουάν Τραν είναι το «σημείο αναφοράς» στην ταινία «Μανγκ με ντι μπο».

Η πολύπλευρη φύση του Χονγκ Ντάο και πώς έχει βελτιωθεί ο Τουάν Τραν

Αύριο είναι το έργο που άνοιξε τον δρόμο για 2 χρόνια αδιάκοπης υποκριτικής της Χονγκ Ντάο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, λίγοι ηθοποιοί έχουν κάνει τόσες πολλές δουλειές όσες αυτή· και σχεδόν κανείς που να έχει περάσει από τα σκαμπανεβάσματα του εγχώριου κινηματογράφου - με περισσότερες διαμάχες παρά επαίνους - και να έχει διατηρήσει μια σταθερή ερμηνεία, ανεξάρτητα από την ποιότητα των έργων, όπως η 62χρονη ηθοποιός.

Με 5 έργα σε 2 χρόνια, η Χονγκ Ντάο δείχνει μια φευγαλέα πολυδιάστατη προσωπικότητα. Και οι δύο είναι μητέρες, αλλά όταν λειτουργούν ως «ατσάλινα φράγματα» προστατεύοντας τα παιδιά τους από αυτό που θεωρούν σωστό... Η Μάι , κατά καιρούς, γινόταν μια πατριαρχική, αυταρχική γυναίκα. Η Λυγξ , έπειτα μετατράπηκε σε μια αγκαθωτή αλλά πληγωμένη μητέρα με Νύφη του συζύγου .

Και τώρα, στο Πάρε μακριά τη μητέρα, Μπορεί κανείς να δει επίσης δύο αντίθετες πλευρές στον ίδιο ρόλο , άλλοτε αφηρημένοι και άψυχοι στις σκηνές αμνησίας, άλλοτε βασανισμένοι και αβοήθητοι στις σπάνιες στιγμές διαύγειας.

Η κυρία Χαν, στις σκηνές αμνησίας, μπορεί να μοιάζει με παιδί με αφελείς αντιλήψεις και παρορμητικές πράξεις. Ωστόσο, οι θεατές μπορούν ακόμα να δουν καθαρά τον πόνο που κρύβει μέσα της, από τις αυθόρμητες ατάκες της για τη μακρινή Κορέα, μέχρι την αμηχανία της όταν θυμάται τον εκλιπόντα σύζυγό της και το αποξενωμένο παιδί της· και πάνω απ' όλα, την αγάπη που τρέφει για τον Χόαν, τόσο όταν είναι νηφάλια όσο και όταν δεν είναι.

Στις ταινίες του σκηνοθέτη Μο Χονγκ Τζιν, η ηθοποιός προκαλεί επίσης μια αίσθηση σιωπής, όταν τα μάτια της αντικαθιστούν τον διάλογο, αλλά και όταν ο πόνος του χαρακτήρα είναι παρών σχεδόν σε κάθε καρέ, ακόμα και όταν η κυρία Χαν δεν εμφανίζεται.

Με τόσα πολλά επίπεδα, είναι σαφές ότι δεν υπάρχει σχεδόν κανένα όνομα στο Βιετνάμ που να μπορεί να μεταφέρει όσο το Χονγκ Ντάο.

Από την άλλη πλευρά, ο Tuan Tran έδειξε ότι είχε σημειώσει μεγάλη πρόοδο μετά από 2 χρόνια. Πριν από αυτό, οι ρόλοι που έφεραν επιτυχία στον Tuan Tran είχαν όλοι το ίδιο χρώμα, που ήταν οι άτακτες, ομιλητικές και κάπως «αυθάδεις» και απρόσεκτες ιδιότητες ενός νεαρού άνδρα. Μέχρι τώρα, η ερμηνεία του ηθοποιού βαθμολογούνταν πάντα σε καλό επίπεδο.

Οι εμφανίσεις των δύο ηθοποιών στην ταινία.

Ωστόσο, από τότε που σταμάτησε να συνεργάζεται με τον Tran Thanh, η καριέρα του Tuan Tran έχει κάπως βαλτώσει, καθώς δεν του παρέχονται πλέον καλοσχεδιασμένοι χαρακτήρες και συμβατοί συμπρωταγωνιστές, ικανοί να δημιουργήσουν χημεία μεταξύ των δύο. Επιπλέον, η ανάληψη παρόμοιων ρόλων για μεγάλο χρονικό διάστημα καθιστά το στυλ υποκριτικής του λίγο πολύ επαναλαμβανόμενο.

Πάρε μακριά τη μητέρα δείχνει ότι ο Tuan Tran έχει φτάσει στην ωριμότητα στην υποκριτική, ειδικά στην ικανότητά του να καθοδηγεί το κοινό μέσα από πολύπλοκες συναισθηματικές αλλαγές. Σε αυτόν, υπάρχει μια πάλη ανάμεσα στην αγάπη και την αδυναμία, ανάμεσα στην επιθυμία να κρατήσει τη μητέρα του και τη σκέψη να την αφήσει, ώστε να νιώσουν και οι δύο πιο άνετα. Οι αλλαγές στα μάτια, τις χειρονομίες και τους διαλόγους του απεικονίζουν ξεκάθαρα κάθε διάθεση, καθιστώντας το ταξίδι του χαρακτήρα πειστικό.

Ωστόσο, ο Tuan Tran μερικές φορές δείχνει βιασύνη όταν μεταβαίνει από τη μία συναισθηματική κατάσταση στην άλλη, με αποτέλεσμα η ερμηνεία να μην είναι και τόσο ομαλή. Σε ορισμένα σημεία δεν υπάρχει η απαραίτητη παύση για να «απορροφηθούν» καλύτερα τα συναισθήματα.

Ωστόσο, σε σύγκριση με προηγούμενους ρόλους, αυτό εξακολουθεί να αποτελεί ένα σαφές βήμα προς τα εμπρός, αποδεικνύοντας για άλλη μια φορά ότι ο Tuan Tran είναι ένα από τα πολλά υποσχόμενα ονόματα στον εγχώριο κινηματογράφο σήμερα.

Πηγή: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html