Τέχνη - μια πόρτα που ανοίγει τον κόσμο των παιδιών με αναπηρία

Χωρίς λόγια, χωρίς τεχνική, παιδιά με αναπηρία αφηγήθηκαν τις ιστορίες τους με συναισθηματικά σχέδια στην Έκθεση Παιδικής Τέχνης 2025 που λαμβάνει χώρα στην πόλη Χο Τσι Μινχ. Εκεί, η τέχνη δεν είναι πλέον ένας αισθητικός προορισμός, αλλά η πρώτη πόρτα, μερικές φορές η μόνη πόρτα για να βγουν τα παιδιά στον κόσμο, για να την κοιτάξει και να την καταλάβει η κοινωνία. Από μια μικρή έκθεση, προέκυψε σταδιακά ένα μεγάλο ερώτημα: Έχουμε πραγματικά ακούσει με την καρδιά μας τα ανείπωτα λόγια αυτών των ξεχωριστών παιδιών;

Η τέχνη βοηθά στην απελευθέρωση των δυνατοτήτων

Κάνοντας μια αναδρομή στην τριετή πορεία της Έκθεσης Παιδικής Τέχνης, μπορούμε να δούμε τα σιωπηλά αλλά σταθερά βήματα στην προσπάθεια να αξιοποιηθεί η τέχνη ως μέσο προσέγγισης και συνοδείας παιδιών με αναπηρίες. Δεν είναι τυχαίο ότι περισσότεροι από 70 πίνακες από 12 κέντρα ειδικής αγωγής σε όλη τη χώρα που παρουσιάζονται στη φετινή έκθεση έχουν ένα κοινό χαρακτηριστικό: κάθε πίνακας είναι μια ιστορία, ένας κόσμος, μια απελευθέρωση από τη σιωπή.

Χώρος για την έκθεση έργων παιδιών με αναπηρίες.

Σύμφωνα με την εικαστικό καλλιτέχνη Νγκο Ντιν Μπάο Τσάου, η οποία είναι υπεύθυνη για την επιμέλεια της έκθεσης από την έναρξή της, το σημαντικό δεν είναι η μορφή ή η τεχνική, αλλά η ειλικρίνεια: «Δεν υπάρχουν μοτίβα, δεν υπάρχουν όρια, μόνο συναισθήματα. Κάποια παιδιά ζωγραφίζουν με μουτζούρες θυμούμενα τους γονείς τους, άλλα το γεμίζουν με μπλε - το χρώμα της ειρήνης με τον δικό τους τρόπο. Αυτό είναι κάτι που δεν μπορεί να διδαχθεί, αλλά μπορεί να γίνει αισθητό».

Πολλά παιδιά ήρθαν στην έκθεση από τους γονείς τους ως έναν τρόπο να κατανοήσουν και να συμπάσχουν με τα λιγότερο τυχερά παιδιά.

Εδώ, η τέχνη δεν έχει σκοπό να «εκπαιδεύσει καλλιτέχνες» αλλά να ανοίξει μια πόρτα: να επιτρέψει στους μαθητές να μιλήσουν, να νιώσουν και να γίνουν αισθητοί από τους άλλους. Αυτή είναι μια σημαντική πτυχή της ανθρωπιστικής εκπαίδευσης, όπου οι μαθητές όχι μόνο αποκτούν γνώσεις αλλά και ζουν πλήρως ως ο εαυτός τους.

Ο πολύχρωμος κόσμος της τέχνης των παιδιών με αναπηρία.

Ο κ. Nomer Adona, καθηγητής τέχνης στο Διεθνές Σχολείο SSIS, ο οποίος εκπαιδεύει άμεσα δασκάλους παιδιών με ειδικές ανάγκες, επιβεβαίωσε: «Όταν διδάσκω σε δασκάλους πώς να καθοδηγούν μαθητές με αναπηρίες να σχεδιάζουν, συνειδητοποιώ ότι αυτό που χρειάζονται δεν είναι τεχνική αλλά υπομονετική ακρόαση. Τα παιδιά με αναπηρίες συχνά δεν μπορούν να πουν τι σκέφτονται, αλλά μπορούν να ζωγραφίσουν, μπορούν να εκφράσουν τα συναισθήματά τους».

Τα σχέδια φέρνουν ένα σημείο επαφής με τα συναισθήματα των παιδιών.

Η βαθιά αξία της τέχνης έχει αναγνωριστεί από πολλές ανεπτυγμένες χώρες ως μέρος προγραμμάτων έγκαιρης παρέμβασης, συναισθηματικής θεραπείας και ολοκληρωμένης εκπαίδευσης για παιδιά με ειδικές ανάγκες. Στο Βιετνάμ, αν και με πιο αργούς ρυθμούς, εκθέσεις όπως η Έκθεση Παιδικής Τέχνης αποδεικνύουν σταδιακά ότι η τέχνη δεν θεραπεύει τις αναπηρίες, αλλά μπορεί να βοηθήσει τα παιδιά με αναπηρία να είναι πιο «ελεύθερα» στον δικό τους κόσμο, κάτι που φαίνεται μικρό αλλά είναι εξαιρετικά σημαντικό.

Χώρος έκθεσης για βιβλία γραμμένα από παιδιά με αναπηρία και για μειονεκτούντα παιδιά που αποστέλλονται από συγγραφείς σε όλη τη χώρα.

Όταν η κοινωνία μαθαίνει να αντιλαμβάνεται τη διαφορετικότητα

Ένα σημαντικό νέο χαρακτηριστικό της φετινής έκθεσης είναι ο χώρος πολυαισθητηριακής εμπειρίας – όπου η τέχνη όχι μόνο «βλέπεται» αλλά και «αγγίζεται, ακούγεται και κατανοείται». Στην περιοχή «Προσομοίωση Αισθητηριακής Υπερφόρτωσης», οι θεατές τίθενται σε μια κατάσταση απώλειας ελέγχου από χαοτικούς ήχους, φώτα και εικόνες, που προσομοιώνουν τα συνεχή συναισθήματα των παιδιών με διαταραχή του φάσματος του αυτισμού ή ΔΕΠΥ.

Η κα Ta Thi Thanh Thuy, Αναπληρώτρια Διευθύντρια του Ταμείου Στήριξης Κοινότητας Dinh Thien Ly, μοιράστηκε πληροφορίες σχετικά με αυτήν την έκθεση και τα επερχόμενα έργα.

Ομοίως, η περιοχή « Εξερευνώντας την Όραση Μέσα από το Χρώμα» με το τεστ Ishihara βοηθά τους επισκέπτες να αναγνωρίσουν τις διαφορές στον τρόπο με τον οποίο τα άτομα με οπτικές διαταραχές αντιλαμβάνονται το χρώμα, ένα ζήτημα που συχνά παραβλέπεται στον σχεδιασμό των περιβαλλόντων μάθησης και διαβίωσης.

Αλλά το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό είναι το HoloBox 3D, όπου κάθε θεατής πρέπει να «διαβάσει» το έργο διαισθητικά και συναισθηματικά, χωρίς ονόματα ή περιγραφές. Σε αυτή την ασάφεια η τέχνη αναγκάζει τους ανθρώπους να δουν με την καρδιά τους.

Κάθε έργο είναι ένας κόσμος ονείρων, φιλοδοξιών και μοιράσματος με λιγότερο τυχερά παιδιά.

«Βρίσκω αυτή την εμπειρία πολύ χρήσιμη επειδή μπορώ να διαβάσω το περιεχόμενο, να δω τις εικόνες και να ακούσω τους ζωντανούς ήχους. Νομίζω ότι είναι ακόμη πιο χρήσιμο για τους μαθητές που βρίσκονται σε μειονεκτική θέση, οι οποίοι μπορούν με κάποιο τρόπο να νιώσουν το περιεχόμενο και το νόημα του έργου», μοιράστηκε τα συναισθήματά της η Phan Trang (εκλογική περιφέρεια Tan Thuan, πόλη Χο Τσι Μινχ).

Η Le Khanh, μαθήτρια στο Γυμνάσιο Nam Sai Gon, μοιράστηκε ότι αυτή η έκθεση της γέννησε τόσα πολλά συναισθήματα και σκέψεις.

Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή η εμπειρία δεν είναι μόνο για ενήλικες. Πολλοί μαθητές που ήρθαν στην έκθεση έμαθαν ένα μάθημα για την ενσυναίσθηση, κάτι που δεν διδάσκεται στα σχολικά βιβλία. Ο Le Khanh, μαθητής στο Γυμνάσιο Nam Sai Gon, εξέφρασε: «Υπάρχουν πράγματα που θεωρούμε φυσιολογικά, όπως το να βλέπουμε όλα τα χρώματα, να ακούμε όλους τους ήχους, αλλά οι μαθητές με αναπηρία δεν έχουν την ευκαιρία να τα βιώσουν. Κοιτάζοντας τους πίνακες και διαβάζοντας τις αυτοπεποίθηση των μαθητών, νιώθω ότι πρέπει να ηρεμήσω και να εκτιμήσω περισσότερο τα πάντα σε αυτή τη ζωή».

Ένα παιδί βιώνει αλληλεπίδραση για να κατανοήσει καλύτερα την πρόσβαση στην τέχνη φίλων του με αναπηρία.

Από την έκθεση, μπορούμε να δούμε μια νέα πτυχή στον τρόπο με τον οποίο η κοινωνία προσεγγίζει το ζήτημα της αναπηρίας: αντί να εστιάζουμε στην θεραπεία ή την ταξινόμηση, μαθαίνουμε σταδιακά να δημιουργούμε ένα περιβάλλον όπου οι διαφορές μπορούν να υπάρχουν και να έχουν τη δική τους φωνή.

Σύμφωνα με την κα Ta Thi Thanh Thuy, Αναπληρώτρια Διευθύντρια του Ταμείου Στήριξης Κοινότητας Dinh Thien Ly, του διοργανωτή της έκθεσης, «αν δεν υποστηριχθούν σωστά, τα παιδιά με αναπηρίες μπορούν εύκολα να γίνουν βάρος για τις οικογένειές τους και την κοινωνία. Αλλά αν προσεγγιστούν μέσω της τέχνης και του σεβασμού, όχι μόνο θα εκφραστούν, αλλά θα προσφέρουν και αξία στην κοινότητα».

Η έκθεση προσφέρει πολλές χρήσιμες πληροφορίες για την καλύτερη κατανόηση των λιγότερο τυχερών παιδιών.

Από την έκθεση, το Ίδρυμα αναπτύσσει επίσης μια σειρά ψηφιακών βιβλίων ειδικά για παιδιά με αναπηρίες, σχεδιασμένα με μια διαισθητική και προσβάσιμη οπτική γωνία. Αυτό θα μπορούσε να είναι το πρώτο βήμα προς μια πραγματικά συμπεριληπτική εκπαίδευση που ενσωματώνει τη συναισθηματική αγωγή - κάτι που λείπει πολύ από το τρέχον πρόγραμμα σπουδών.

Εκθεσιακός χώρος στην έκθεση.

Η Έκθεση Παιδικής Τέχνης 2025 φέρνει ιστορίες, σχέδια και συναισθήματα που οι θεατές μετατρέπουν σε κίνητρο για να δημιουργήσουν αντίκτυπο. Από αυτήν την έκθεση, δίνεται ένα σπουδαίο μάθημα: για να προχωρήσουμε προς μια πιο ανεκτική κοινωνία, η εκπαίδευση - η τέχνη - η κοινότητα δεν μπορούν να ακολουθήσουν χωριστούς δρόμους.

Ο εσωτερικός κόσμος των παιδιών με αναπηρία εκφράζεται μέσα από γραμμές και χρώματα.

Δεν μπορούμε να αλλάξουμε την αναπηρία με την οποία γεννιόμαστε, αλλά μπορούμε να αλλάξουμε τον τρόπο που την βλέπουμε. Και μερικές φορές, ξεκινώντας από τα πιο απλά πράγματα: μια εικόνα, ένα άγγιγμα, ένα αργό βλέμμα είναι αρκετά για να ανοίξουν έναν κοινό κόσμο όπου οι διαφορές ακούγονται με βαθύ σεβασμό.

Σύμφωνα με το VNA

Πηγή: https://baoangiang.com.vn/nghe-thuat-canh-cua-mo-ra-the-gioi-cua-tre-khuet-tat-a424119.html