Τέχνη με λάκα - Αιώνια ομορφιά σε ξύλινα πάνελ

Η τέχνη της λάκας στο Βιετνάμ όχι μόνο παίζει σημαντικό ρόλο στην έκφραση του ταλέντου και της εκλέπτυνσης των τεχνιτών, αλλά αποτελεί επίσης σημαντικό μέρος της μοναδικής πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας.

Η προέλευση της τέχνης με λάκα

Η τέχνη με λάκα είναι μια παραδοσιακή μορφή τέχνης που υπάρχει εδώ και χιλιάδες χρόνια και αναπτύχθηκε σε αρκετές ασιατικές χώρες, όπως η Κίνα, η Ιαπωνία, η Κορέα και το Βιετνάμ. Η τέχνη με λάκα περιλαμβάνει τη δημιουργία πινάκων ζωγραφικής ή διακοσμήσεων εφαρμόζοντας λάκα σε επιφάνειες, συνήθως ξύλο. Οι πίνακες με λάκα χρησιμοποιούν παραδοσιακά υλικά βαφής όπως λάκα, λάκα κατσαρίδας ως συνδετικό υλικό, μαζί με λάκα, φύλλο ασημιού, φύλλο χρυσού, μαργαριταριού κ.λπ., ζωγραφισμένα σε μαύρο φόντο. Στις σύγχρονες τεχνικές, η λάκα αναφέρεται στην εφαρμογή μιας σειράς διαφανών ή χρωματισμένων επιστρώσεων, μέσω της εξάτμισης διαλυτών για να δημιουργηθεί ένα σκληρό και ανθεκτικό φινίρισμα. Το επίπεδο γυαλάδας του φινιρίσματος μπορεί να ρυθμιστεί από εξαιρετικά ματ έως υψηλή γυαλάδα και μπορεί να γυαλιστεί περαιτέρω ανάλογα με τις ανάγκες. Τα φινιρίσματα με λάκα είναι γενικά πιο σκληρά και πιο εύθραυστα από τις επιστρώσεις λαδιού ή λάτεξ και συνήθως εφαρμόζονται σε σκληρές και επίπεδες επιφάνειες.

Έργο "Master Pagoda". Συγγραφέας: Ngo Thanh Nhan. Η Κυρία με τις Καμέλιες. Συγγραφέας: Χόαι Ναν.

Η τέχνη με λάκα απαιτεί συχνά μεγάλη δεξιότητα, υπομονή και τεχνική, καθώς η διαδικασία δημιουργίας ενός έργου με λάκα απαιτεί πολύ χρόνο και προσπάθεια. Τα μοτίβα και τα θέματα στην τέχνη με λάκα είναι συχνά ποικίλα, από φυσικά σκηνικά, λουλούδια, ζώα, μέχρι παραδοσιακά σύμβολα ή παραδοσιακές ιστορίες. Η τέχνη με λάκα δεν είναι μόνο όμορφη, αλλά δείχνει και την τεχνική και την ψυχή του τεχνίτη. Πρόκειται για μια πολύτιμη παραδοσιακή μορφή τέχνης που υπάρχει εδώ και χιλιάδες χρόνια.

Η διαδικασία δημιουργίας ενός πίνακα με βερνίκι απαιτεί την επιδεξιότητα και τη σχολαστικότητα του καλλιτέχνη. Φωτογραφία: Ταξίδι στο Βιετνάμ.

Η διαδικασία δημιουργίας μιας ζωγραφικής με λάκα

Συστατικό

Ένα προϊόν βερνικιού χρησιμοποιεί αρκετά υλικά: μπογιά, χρώμα και άλλα υλικά. Μερικά συνηθισμένα υλικά μπορούν να αναφερθούν εδώ:

Χρώμα: εξάγεται από δέντρα βερνικιού, χρησιμοποιούνται επίσης λάδι tung, λάδι canola, τερεβινθέλαιο και ρητίνη ακακίας...
Χρώμα: Η παραδοσιακή λάκα χρησιμοποιεί δύο βασικά χρώματα, μαύρο και κόκκινο, τα οποία παρασκευάζονται από ανόργανα ορυκτά (π.χ., πορμιγιόν) έτσι ώστε να μην αποσυντίθενται με το φως και τον χρόνο.
Προϊόντα από ασήμι όπως φύλλο ασημιού, αυτοκόλλητα ασημιού, αλεσμένο ασήμι, πλινθώματα ασημιού...
Χρυσά προϊόντα όπως φύλλα χρυσού…
Άλλα υλικά: τσόφλια αυγών, τσόφλια μαργαριταριών, τσόφλια σαλιγκαριών, σκόνη από χτένια...

Τα κύρια βήματα στη δημιουργία μιας ζωγραφικής με βερνίκι

Για να δημιουργηθεί ένας πίνακας με λάκα, απαιτούνται πολλά στάδια και κάθε στάδιο εκτελείται σχολαστικά. Μπορεί να ειπωθεί ότι η τεχνολογία του βερνικιού βασίζεται σε βασικές αρχές, αλλά έχει σημαντικές διακυμάνσεις στην εμπειρία και τις τεχνικές κάθε ατόμου, οικογένειας ή κάθε είδους προϊόντος, όπως πίνακες ζωγραφικής, αγάλματα, διακοσμητικά αντικείμενα ή επιχρύσωση. Η διαδικασία κατασκευής ενός πίνακα με λάκα συνήθως περιλαμβάνει δύο κύρια στάδια: υλικό και λογισμικό. Υλικό: Σε αυτό το στάδιο, ο καλλιτέχνης δεν θα κατασκευάσει απευθείας ένα πλήρες πάνελ, αλλά αντ' αυτού, οι επαγγελματίες εργάτες θα αναλάβουν την ευθύνη. Θα υπάρχουν βασικά βήματα για τη δημιουργία ενός πάνελ ως εξής: Βήμα 1: Προετοιμάστε μια ξύλινη σανίδα όπως απαιτείται, ο εργάτης θα επεξεργαστεί την ξύλινη σανίδα ώστε να είναι επίπεδη, τετράγωνη και στο σωστό μέγεθος. Βήμα 2: Καλύψτε μια στρώση ακατέργαστου χρώματος στην επιφάνεια της ξύλινης σανίδας, στη συνέχεια καλύψτε την ξύλινη σανίδα με ένα πανί και αφήστε την να επωαστεί για 1 έως 2 ημέρες, ανάλογα με τον καιρό. Βήμα 3: Συνεχίστε να εφαρμόζετε μια στρώση χρώματος αναμεμειγμένου με πριονίδι, αλλά μην το τρίψετε. Βήμα 4: Συνεχίστε να εφαρμόζετε μια στρώση ακατέργαστου χρώματος, αλλά αναμειγνύοντας με πηλό και πριονίδι, τα συστατικά αναμειγνύονται ομοιόμορφα σύμφωνα με την προβλεπόμενη δοσολογία, εφαρμόστε στην επιφάνεια της ξύλινης σανίδας και επωάστε. Αυτό το βήμα ολοκληρώνεται με το βήμα λείανσης μετά την επώαση. Συνεχίστε να εκτελείτε αυτό το βήμα 2 έως 3 φορές ακόμη. Βήμα 5: Αυτό είναι το τελευταίο βήμα στη δημιουργία του υλικού, το οποίο είναι η εφαρμογή μιας τελικής στρώσης χρώματος και η ολοκλήρωση του γυαλίσματος του πάνελ. Λογισμικό: Αυτό είναι το στάδιο όπου ο καλλιτέχνης θα εργαστεί απευθείας στο πάνελ. Τα βήματα είναι τα εξής. Βήμα 1: Σχεδιάστε την ιδέα. Ο καλλιτέχνης πρέπει να προετοιμάσει την ιδέα και να τη σχεδιάσει με μολύβι ή κάρβουνο σε ένα κομμάτι χαρτί ίδιου μεγέθους με το πάνελ. Στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε διαφανές χαρτί αντιγραφής για να σχεδιάσετε όλα όσα έχουν σκιτσάρει. Βήμα 2: Προετοιμάστε τα υλικά. Ο καλλιτέχνης πρέπει να προετοιμάσει τα απαραίτητα υλικά για τον πίνακά του. Τα υλικά περιλαμβάνουν: τσόφλια αυγών κοτόπουλου, αυγά πάπιας, φίλτρα, χρώματα και μπογιές. Αφού έχει όλα τα υλικά, ο καλλιτέχνης θα τοποθετήσει τα αυγά στο πάνελ. Ο καλλιτέχνης θα χρησιμοποιήσει τσόφλια αυγών κοτόπουλου και αυγά πάπιας για να εκφράσει διαφορετικούς τόνους για τον πίνακα. Τα αυγά κότας θα εκφράσουν ζεστούς τόνους και αντίστροφα, τα αυγά πάπιας θα εκφράσουν ψυχρούς τόνους. Η θερμότητα μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να σκουρύνει το χρώμα των τσόφλιων των αυγών σε διαφορετικούς τόνους, όπως κίτρινο ή σκούρο καφέ, βοηθώντας τον καλλιτέχνη να εκφράσει το σωστό χρώμα που χρειάζεται στον πίνακα.

Ο καλλιτέχνης θα χρησιμοποιήσει τσόφλια αυγών κοτόπουλου και πάπιας για να εκφράσει διαφορετικές αποχρώσεις στον πίνακα. Φωτογραφία: lasonmai.vn.

Στη συνέχεια, ο καλλιτέχνης θα σχεδιάσει τη διάταξη για να ενθέσει τα αυγά στον καμβά και θα αρχίσει να τα συνδέει με το χρώμα για τα φτερά κατσαρίδας. Αφού συνδέσει τα αυγά στις απαραίτητες περιοχές, ο πίνακας θα αφεθεί να στεγνώσει για 2 έως 3 ημέρες. Όταν ο πίνακας στεγνώσει, θα γυαλίσει τις επιφάνειες με τα αυγά. Ο καλλιτέχνης θα γυαλίσει όσο το δυνατόν πιο επίπεδα σε σύγκριση με τις περιοχές χωρίς αυγά και στη συνέχεια θα προσαρμόσει ξανά την εικόνα, εάν είναι απαραίτητο. Βήμα 3: Σχεδίαση γραμμών Σε αυτό το βήμα, ο καλλιτέχνης θα χρησιμοποιήσει μαύρο χρώμα, χρώμα για τα φτερά κατσαρίδας ή ασημένια τσιπς για να σχεδιάσει λεπτομερή εικόνα και περιοχές διάταξης έξω από τις περιοχές με τα ένθετα αυγά και θα συνεχίσει να επωάζει και να γυαλίζει. Βήμα 4: Τρίψιμο και βάψιμο Τα χρώματα θα αναμειχθούν και θα αρχίσουν να βάφονται. Για τις φωτεινές περιοχές, θα χρησιμοποιηθούν ασημένια τσιπς για το ίχνος, ο καλλιτέχνης θα χρησιμοποιήσει τα παραπάνω υλικά για να καλύψει ολόκληρο τον πίνακα σε πολλά διαφορετικά στρώματα. Κάθε στρώμα στοιβάζεται για να δείξει την ελαφρότητα και την ποικιλία των αποχρώσεων. Όπως και στη διαδικασία κατασκευής του πλαισίου, μετά την εφαρμογή κάθε στρώματος ασημιού, ο καλλιτέχνης θα πρέπει να τρίψει τον πίνακα με μια ακονόπετρα ή με διαφορετικά είδη γυαλόχαρτου με διαφορετικούς κόκκους.

Ο καλλιτέχνης τρίβει τον πίνακα με ακονόπετρα ή με διαφορετικά είδη γυαλόχαρτου για να εκφράσει διαφορετικές αποχρώσεις στον πίνακα. Φωτογραφία: kiettacnghethuat.com

Βήμα 5: Το τελευταίο βήμα στη διαδικασία δημιουργίας ενός πίνακα με λάκα.

Toa son: είναι ένας τεχνικός όρος για την εφαρμογή μιας στρώσης μαγειρεμένου χρώματος ομοιόμορφα σε ολόκληρη την επιφάνεια του πίνακα. Η αναλογία ανάμειξης εξαρτάται από την εμπειρία στη ζωγραφική. Θα πρέπει να αραιωθεί εάν ο πίνακας έχει ήδη καλή συσχέτιση - ακριβώς τη σωστή ποσότητα φωτός και σκούρου, και στη συνέχεια να αφεθεί να στεγνώσει πριν το γυαλίσετε.
Γυάλισμα: είναι το τελικό στάδιο της ζωγραφικής – για μικρού μεγέθους πίνακες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την παλάμη του χεριού σας για να τρίψετε γρήγορα και δυνατά στην επιφάνεια του πίνακα. Σε αυτό το στάδιο, ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι ευέλικτος στον τρόπο έκφρασης για να διασφαλίσει ότι ο πίνακας εκφράζει με σαφήνεια την πρόθεση.

Μπορεί να φανεί ότι η δημιουργία μιας ζωγραφικής με λάκα δεν είναι εύκολη, αλλά απαιτεί κάποιο χρονικό διάστημα και πολλή προσπάθεια για να δημιουργηθεί μια ολοκληρωμένη ζωγραφική με λάκα.

Η σιωπηλή θυσία των ζωγράφων λάκας

Οι ζωγράφοι δεν μπορούν να εκφράσουν αμέσως το χρώμα που θέλουν στον πίνακα όταν το χρώμα είναι ακόμα υγρό. Το χρώμα μπορεί να είναι πολύ φωτεινό και όταν στεγνώσει θα είναι πιο σκούρο. Τα άξεστα και τα έντονα ή ελαφρώς γυαλισμένα χρώματα παρουσιάζουν διαφορετικές αποχρώσεις. Επομένως, για να είναι σε θέση ο ζωγράφος να ελέγχει το υλικό και να δημιουργεί ενεργά χρώματα, απαιτείται να έχει πολλά χρόνια εμπειρίας στο επάγγελμα. Ένα σημαντικό υλικό για τη δημιουργία ενός πίνακα με λάκα διαχρονικής ομορφιάς είναι η λάκα. Η λάκα, γνωστή και ως μόνιμη βαφή, είναι μια παραδοσιακή βαφή που συχνά παρασκευάζεται από δέντρα λάκας. Η ρητίνη λαμβάνεται από το δέντρο λάκας και στη συνέχεια αναμειγνύεται με φυσικές χρωστικές ουσίες για να ζωγραφίσει. Αν και η λάκα έχει υψηλή καλλιτεχνική αξία και χρησιμοποιείται ευρέως στη λάκα. Ωστόσο, όσον αφορά τα οφέλη, η λάκα προκαλεί μεγάλη βλάβη στους ζωγράφους λάκας λόγω της τοξικότητάς της. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας δημιουργίας, οι καλλιτέχνες συχνά αντιμετωπίζουν κάποια μικρά ατυχήματα, όπως πρήξιμο στο πρόσωπο, σοβαρά, όπως αλλεργίες σε όλο το σώμα, πληγές στα χέρια και πληγές που χρειάζονται πολύ χρόνο για να επουλωθούν. Αν και αγαπούν την τέχνη της λάκας, πολλοί καλλιτέχνες πρέπει να θέσουν τα όνειρά τους σε αναμονή επειδή η υγεία τους δεν μπορεί να εγγυηθεί λόγω των βλαβερών επιπτώσεων της λάκας.

Οι καλλιτέχνες έπρεπε να ξεπεράσουν πολλές προκλήσεις για να ολοκληρώσουν έναν πίνακα με βερνίκι. Φωτογραφία: Ταξίδι στο Βιετνάμ .

Επιπλέον, η ολοκλήρωση ενός πίνακα με λάκα εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τον καιρό. Επειδή πρέπει να περιμένετε να στεγνώσει το χρώμα πριν μπορέσετε να συνεχίσετε τη διαδικασία δημιουργίας. Συνήθως, οι καλλιτέχνες δημιουργούν πίνακες με λάκα την άνοιξη και το φθινόπωρο, αποφεύγοντας τον ξηρό χειμώνα. Για να δημιουργήσουν όμορφα έργα με λάκα, οι καλλιτέχνες πρέπει να θυσιάσουν πολλά πράγματα, συμπεριλαμβανομένης της υγείας τους. Αυτό δεν είναι εύκολο για τους καλλιτέχνες στο ταξίδι τους προς την τέχνη. Τα έργα με λάκα είναι αποτέλεσμα ακούραστων προσπαθειών, συμβιβασμών, που αποδεικνύουν τη δέσμευση των καλλιτεχνών με λάκα στην τέχνη.

Διάσημα έργα λάκας

Η τέχνη της λάκας στο Βιετνάμ όχι μόνο παίζει σημαντικό ρόλο στην έκφραση του ταλέντου και της εκλέπτυνσης των τεχνιτών, αλλά αποτελεί επίσης σημαντικό μέρος της μοναδικής πολιτιστικής κληρονομιάς της χώρας. Με περισσότερα από χίλια χρόνια ιστορίας και ανάπτυξης, η βιετναμέζικη τέχνη της λάκας έχει επιδείξει δημιουργικότητα, ποικιλομορφία και μοναδικότητα στα έργα λάκας. Εκτός από την έκφραση καλλιτεχνικών αξιών, η λάκα αποτελεί επίσης μέρος του εισοδήματος πολλών τεχνιτών και τεχνιτών στο Βιετνάμ. Ταυτόχρονα, αποτελεί και ένα μέσο για την εισαγωγή του βιετναμέζικου πολιτισμού και ιστορίας στον κόσμο . Αυτό καθιστά την τέχνη της λάκας όχι μόνο μια παραδοσιακή κληρονομιά αλλά και ένα σύμβολο ποικιλομορφίας και δημιουργικού δυναμικού στην τέχνη. Μερικά διάσημα έργα λάκας: