Στρώματα ιζημάτων από το χρόνο
Από τώρα έως τις 31 Μαΐου, στο CHILLALA - House of Art (75 Xuan Thuy Street, An Khanh Ward, Ho Chi Minh City), η έκθεση "Keepers of Time - Ancient Times" παρουσιάζει έργα 12 βετεράνων καλλιτεχνών: Ta Kim Dung, Le Trieu Dien, Hoang Minh Hang, Hong Linh, Uyen Huy, Quach Phong, Do Thi To Phuong, Ca Le Thang, Nguyen Thi Tam, Phung Chi Thu, Huynh Thi Kim Tien και Doan Quoc. Σύμφωνα με τη Δρ. Nguyen Hong Ngoc (Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Ho Chi Minh City), καλλιτεχνική σύμβουλο της έκθεσης, αυτό που είναι αξιοσημείωτο σε αυτή την έκθεση δεν είναι η συγκέντρωση πολλών ηλικιωμένων καλλιτεχνών, αλλά ο τρόπος με τον οποίο ο χρόνος ενσωματώνεται στην οπτική τους γλώσσα. Τα έργα της έκθεσης δείχνουν πώς ένα άτομο έχει απορροφήσει τον κόσμο μέσα από πολλά χρόνια ζωής, εργασίας, παρατήρησης και βίωσης αλλαγών.

Στον κόσμο των μεταξωτών ζωγραφικών έργων, ενώ η καλλιτέχνιδα Hoang Minh Hang αφήνει το στίγμα της με απαλές, ζωντανές στρώσεις χρώματος και ελαχιστοποιημένες μορφές για να δημιουργήσει οπτική ηρεμία, η Huynh Thi Kim Tien παρουσιάζει έναν κόσμο όπου τα χρώματα συνδυάζονται με το συναίσθημα. Το Do Thi To Phuong επιλέγει να απεικονίσει την αγνή ομορφιά της καθημερινής ζωής, γοητεύοντας τους θεατές με το βάθος της μνήμης και του χρόνου.
Στον τομέα της γλυπτικής και της δημιουργίας υλικών, ο Phung Chi Thu εξερευνά τη συμπίεση της φόρμας και την αφηγηματική ποιότητα των υλικών. Ο Doan Quoc προσελκύει την προσοχή με τη μοναδική τεχνική σφυρηλάτησης αλουμινίου, μετατρέποντας το σκληρό, κρύο μέταλλο σε επιφάνειες πλούσιες σε ρυθμό και φως.
Πολλοί θεατές περνούν αρκετό χρόνο μπροστά σε κάθε έργο τέχνης, παρατηρώντας κάθε στρώση χρώματος, πινελιάς ή επιφανειακής δομής. Η κα Nguyen Phan Yen Lan (38 ετών, υπάλληλος γραφείου, κάτοικος της συνοικίας Thu Duc) μοιράστηκε: «Μερικοί πίνακες φαίνονται πολύ απλοί, αλλά όσο περισσότερο τους κοιτάς, τόσο βαθύτερο γίνεται το συναισθηματικό τους βάθος. Νομίζω ότι αυτό που αγγίζει τον θεατή είναι η εμπειρία ζωής που μεταφέρουν οι καλλιτέχνες μέσα από τα έργα τους». Εν τω μεταξύ, η Tran Gia Huy (δευτεροετής φοιτήτρια στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ) δήλωσε: «Μου αρέσει ο τρόπος που οι καλλιτέχνες συγκρατούν τα συναισθήματά τους και χειρίζονται τα υλικά. Ορισμένα έργα δεν χρειάζονται πολλές εξηγήσεις, αλλά αφήνουν μια διαρκή εντύπωση».
Ένας τρόπος για να διατηρήσετε τις αναμνήσεις
Ο τίτλος της έκθεσης, «Αρχαία και Σπάνια», παραπέμπει στην παροιμία «Η ζωή στα εβδομήντα είναι σπάνια στην αρχαιότητα», αλλά η ηλικία είναι μόνο μία πτυχή· αυτό που τονίζεται είναι το διαρκές καλλιτεχνικό ταξίδι όσων έχουν αφιερώσει σχεδόν ολόκληρη τη ζωή τους στη δημιουργία και τη διατήρηση πολιτιστικών αξιών.
Η καλλιτέχνιδα Uyên Huy (Huỳnh Văn Mười), πρώην πρόεδρος του Συνδέσμου Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ, μοιράστηκε ότι, όταν ένας καλλιτέχνης φτάσει σε ώριμη ηλικία, δεν δημιουργεί πλέον απλώς με το «φυσικό» του μάτι, αλλά με το «πνευματικό» του μάτι, που πηγάζει από την αντίληψή του, τη διαίσθησή του και το βάθος των εμπειριών της ζωής του. Τα έργα του, ως καλλιτεχνικές πρακτικές, συνεχίζουν να εξελίσσονται και να συμμετέχουν σε διάλογο με το παρόν μέσα από το συσσωρευμένο βάθος των εμπειριών του όλα αυτά τα χρόνια.
Μέσα στον γρήγορο ρυθμό της σύγχρονης ζωής, το «Ο Φύλακας του Χρόνου - Αρχαίος και Σπάνιος» δημιουργεί μια απαραίτητη παύση για το κοινό, ώστε να αναλογιστεί την αξία της διαρκούς καλλιτεχνικής προσπάθειας. Αντί να κυνηγούν τις τάσεις ή τις δυνάμεις της αγοράς, οι καλλιτέχνες επιλέγουν να αφήσουν τα έργα τους να μιλήσουν από μόνα τους μέσα από την ωριμότητα της τέχνης τους και τη γαλήνη των εμπειριών τους.
Η έκθεση, επομένως, πέρα από τη συναισθηματική εμπειρία της θέασης, παρακινεί επίσης σε αναστοχασμό σχετικά με τον ρόλο της τέχνης ως μορφή διατήρησης της μνήμης και του πολιτισμικού βάθους. Μπροστά σε αυτά τα έργα, οι θεατές παρατηρούν τα χρώματα, τις μορφές και νιώθουν την ήσυχη συσσώρευση χρόνου πίσω από κάθε δημιουργία.
Μέσα από ποικίλες πρακτικές που κυμαίνονται από τον ρεαλισμό και τον εξπρεσιονισμό έως την αφαίρεση και τη γλυπτική, η έκθεση προσφέρει μια ματιά στην καλλιτεχνική σκηνή του Νότιου Βιετνάμ μετά το 1975, όπου καλλιτέχνες δημιούργησαν τέχνη και συμμετείχαν σε προγράμματα εκπαίδευσης, επαγγελματικής οργάνωσης και συνέβαλαν στη διατήρηση της αστικής καλλιτεχνικής ζωής.
Πηγή: https://www.sggp.org.vn/nhung-nguoi-giu-thoi-gian-cua-my-thuat-viet-post852496.html







Σχόλιο (0)