Η Καλλιτέχνης του Λαού Κιμ Κουόνγκ είναι μία από τις 7 εξαιρετικές καλλιτέχνιδες με εξαιρετική συμβολή στο θεατρικό έργο «Φύλλα Ντούρια» που συνέθεσε, το οποίο τιμήθηκε με τον κατάλογο «50 εξαιρετικά λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά έργα της πόλης Χο Τσι Μινχ».
Δημοσιογράφος: Κοιτάζοντας πίσω στην καλλιτεχνική σας πορεία και αφοσίωση, τι εκτιμάτε;
Καλλιτέχνης του Λαού Κιμ Κουόνγκ. (Φωτογραφία που παρέχεται από τον χαρακτήρα)
- Καλλιτέχνης του Λαού ΚΙΜ ΚΟΥΟΝΓΚ: Αυτό σημαίνει να ζεις, να εργάζεσαι, να προσφέρεις σε καιρό ειρήνης. Πριν από το 1975, οι καλλιτέχνες ήταν χωρισμένοι σε Βορρά και Νότο. Όταν η χώρα ενοποιήθηκε, καλλιτέχνες και από τις δύο περιοχές μπόρεσαν να συναντηθούν, να ανταλλάξουν εμπειρίες, να εμφανιστούν μαζί, να μάθουν μαζί και να συμβάλουν στη γεφύρωση του χάσματος και στην επούλωση των πληγών του πολέμου μέσω της τέχνης.
Πώς νιώθετε για την αλληλεγγύη των καλλιτεχνών στην πόλη Χο Τσι Μινχ στη διαδικασία οικοδόμησης του έθνους;
- Τα τελευταία 50 χρόνια, οι καλλιτέχνες στην πόλη Χο Τσι Μινχ και σε ολόκληρη τη χώρα είχαν την ευκαιρία να ζήσουν πλήρως το επάγγελμά τους. Είμαστε ελεύθεροι να δημιουργούμε, να εκφράζουμε τις απόψεις μας για την κοινωνία, τους ανθρώπους, την ιστορία, την κοινωνική θέση... στη σκηνή χωρίς να μας εμποδίζει ο πόλεμος ή οι προκαταλήψεις. Η Δραματική Ομάδα Kim Cuong ειδικότερα έχει την τιμή να είναι η πρώτη καλλιτεχνική μονάδα που άνοιξε το δρόμο της μετά τις 30 Απριλίου 1975 με το έργο "Φύλλα Ντούρια". Το πνεύμα αλληλεγγύης των καλλιτεχνών από τις πρώτες μέρες της ενοποίησης και μέχρι σήμερα οφείλεται απλώς στο ότι κατανοούμε ότι η τέχνη είναι η συναισθηματική γέφυρα μεταξύ των ανθρώπων, μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος.
Η Καλλιτέχνης του Λαού Κιμ Κουόνγκ παρευρέθηκε στην τελετή «Τιμώντας εξαιρετικές προσωπικότητες για την οικοδόμηση, την προστασία και την ανάπτυξη της πόλης Χο Τσι Μινχ (1975-2025)» στο Θέατρο της Πόλης στις 23 Απριλίου (Φωτογραφία: ΚΙΜ ΝΓΚΑΝ)
Μετά το 1975, πολλοί καλλιτέχνες αντιμετώπισαν μια δύσκολη επιλογή: να μείνουν ή να φύγουν. Τι πιστεύετε γι' αυτό;
- Εγώ, όπως πολλοί καλλιτέχνες, επέλεξα να μείνω επειδή δεν μπορώ να ζήσω χωρίς τη σκηνή και τα χειροκροτήματα του κοινού. Κατά τη γνώμη μου, οι καλλιτέχνες πρέπει να ζουν με το κοινό τους. Η αγάπη για το επάγγελμα είναι αναντικατάστατη και η πόλη του Χο Τσι Μινχ είναι το μέρος όπου οι καλλιτέχνες του θεάτρου αισθάνονται δημιουργικά ικανοποιημένοι, μαζί με καλλιτέχνες σε όλη τη χώρα, δείχνοντας ευθύνη για την εθνική τέχνη.
Ποιες είναι οι ανησυχίες σας σχετικά με την τρέχουσα εμφάνιση της θεατρικής σκηνής της πόλης Χο Τσι Μινχ και την επόμενη γενιά;
- «Η σκηνή είναι ζωντανή αλλά αδύναμη» - αυτή είναι η ανησυχία των βετεράνων καλλιτεχνών, όχι μόνο λόγω της συρρίκνωσης του κοινού, αλλά και επειδή το δημιουργικό πνεύμα, ο επαγγελματισμός και η παραδοσιακή σκηνική ταυτότητα σταδιακά εξασθενούν. Αυτό που ανησυχεί περισσότερο τους καλλιτέχνες είναι η διάδοχη δύναμη. Αν και εμφανίζονται πολλά νέα, πολλά υποσχόμενα πρόσωπα, δεν είναι ακόμη αρκετά ώριμα στη σκέψη, έτσι η σημερινή σκηνή, αν και όμορφη σε μορφή, εξακολουθεί να μην έχει βαθιά «ψυχή».
Ωστόσο, έχω υψηλές προσδοκίες από αξιοπρεπείς σκηνές όπως: 5B, Θέατρο Tran Huu Trang, IDECAF, Thien Dang, Hong Van, Hoang Thai Thanh... Οι σκηνές αυτών των χώρων είναι πάντα φωτισμένες, εξακολουθούν να αποτελούν το μέρος για την καλλιέργεια νέων ταλέντων στη σκηνή.
Για να αναπτυχθεί βιώσιμα η εθνική σκηνή γενικότερα και η πόλη Χο Τσι Μινχ ειδικότερα και να αφήσει μια εντύπωση, τι πιστεύετε ότι πρέπει να γίνει;
- Κοιτάζοντας πίσω στο 50ετές ταξίδι της εθνικής επανένωσης, οι καλλιτέχνες και οι συγγραφείς της πόλης HCM, συμπεριλαμβανομένης της σκηνικής δύναμης, δεν μπορούν παρά να είναι περήφανοι που συνέβαλαν στη δημιουργία μιας ζωντανής πνευματικής ζωής, που αντανακλά πραγματικά τη συνείδηση και τις αλλαγές των καιρών. Ωστόσο, μακροπρόθεσμα, απαιτείται μια συστηματική και σύγχρονη στρατηγική σκηνικής ανάπτυξης. Οι νέοι καλλιτέχνες είναι το μέλλον της σκηνής, αλλά προς το παρόν δεν έχουν παιδικές χαρές και ευκαιρίες να εξασκήσουν και να επιδείξουν τα ταλέντα τους. Είναι απαραίτητο να επενδύσουμε σε προγράμματα για την συστηματική ανακάλυψη, εκπαίδευση και υποστήριξη νέων καλλιτεχνών μέσω υποτροφιών, καλλιτεχνικών έργων, δημιουργικών κατασκηνώσεων, ακόμη και προτιμησιακών πολιτικών.
Η εκπαίδευση σήμερα είναι ακόμα ακαδημαϊκή, μακριά από την πραγματικότητα της σκηνής. Τότε, το θίασο της Kim Cuong εκπαιδεύτηκε στο περιθώριο, μαθαίνοντας παράλληλα. Η παράσταση σε ένα θέατρο είναι διαφορετική από την παράσταση στο γήπεδο, υπάρχουν πρακτικά μαθήματα αμέσως για να «προλάβετε» τις δεξιότητες χειρισμού σκηνής, να κατανοήσετε το σενάριο και να μεταμορφωθείτε φυσικά στον ρόλο. Σήμερα, τα κοινωνικοποιημένα θέατρα είναι οι χώροι που καλλιεργούν άμεσα νέους καλλιτέχνες, αλλά δεν έχουν τα οικονομικά μέσα να «επωμιστούν» την εκπαίδευση.
Ποιες συμβουλές έχετε για την εκπαίδευση νέων ηθοποιών;
- Κατά τη γνώμη μου, θα πρέπει να υπάρχουν ειδικές πολιτικές υποστήριξης της κατάρτισης για νέους καλλιτέχνες και σκηνές με μοντέλα κατάρτισης που συνδέονται με πραγματικές παραστάσεις. Για παράδειγμα, απαλλαγές από τα δίδακτρα και υποτροφίες για φοιτητές που σπουδάζουν παραδοσιακές παραστατικές τέχνες στην πόλη Χο Τσι Μινχ· η κατάρτιση συνδέεται με μια κλειστή αλυσίδα μεταξύ «σχολείου - θεάτρου - κοινωνικοποιημένης σκηνής» για να διασφαλιστεί ότι οι φοιτητές έχουν ένα μέρος για να εργαστούν μετά την αποφοίτηση.
Χωρίς νέους ηθοποιούς, δεν θα υπάρχει μέλλον για το θέατρο. Η δημιουργία ενός συγκεκριμένου μηχανισμού για την εκπαίδευση νέων ηθοποιών στην πόλη Χο Τσι Μινχ δεν είναι απλώς μια πρόταση, αλλά μια επείγουσα απαίτηση. Η επένδυση σε παλαιούς πόρους είναι επένδυση στη βιώσιμη ζωτικότητα του θεάτρου στο μέλλον.
Η Καλλιτέχνης του Λαού Κιμ Κουόνγκ, πρώην ιδρύτρια και επικεφαλής του Δραματικού Θιάσου Κιμ Κουόνγκ, είναι μια από τις πρωτοπόρους καλλιτέχνιδες που έφεραν το δράμα πιο κοντά στο κοινό του Νότου μετά το 1975. Δεν είναι μόνο μια ταλαντούχα ηθοποιός αλλά και μια εξαιρετική σκηνοθέτης και σεναριογράφος, με πολλά αθάνατα έργα όπως τα "Durian Leaf", "Under Two Colors of Shirt", "Bong Hong Cait Ao"...
Διετέλεσε επίσης μέλος της Κεντρικής Επιτροπής του Πατριωτικού Μετώπου του Βιετνάμ (2009-2024), Αντιπρόεδρος του Συνδέσμου Υποστήριξης Φτωχών Ασθενών, Αναπήρων και Ορφανών της πόλης Χο Τσι Μινχ. Η προσφορά της δεν αφορά μόνο την τέχνη, αλλά και το κοινωνικό έργο. Της απονεμήθηκε το βραβείο «Καλλιτέχνης Ζωής για την Κοινότητα» από την εφημερίδα Lao Dong το 2023.
Πηγή: https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm
![[Φωτογραφία] Λήξη της 14ης Συνδιάσκεψης της 13ης Κεντρικής Επιτροπής του Κόμματος](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/06/1762404919012_a1-bnd-5975-5183-jpg.webp)
Σχόλιο (0)