Ιταλία - Προορισμός ενός μουσικού ταξιδιού

Η Συμφωνική Ορχήστρα του Ήλιου αναδημιουργεί τη ρομαντική ομορφιά της Ιταλίας με τη Συμφωνία αρ. 4 «Ιταλική» του ρομαντικού δεξιοτέχνη Μέντελσον. (Φωτογραφία: SSO)

Σε μια επιστολή προς την αδερφή του Φάνι, έγραψε με ενθουσιασμό: «Αυτή η χώρα είναι πάντα γεμάτη με μια εορταστική ατμόσφαιρα, μου δίνει μια πολύ φρέσκια και έντονη αίσθηση. Η ιταλική συμφωνία προχωρά πολύ γρήγορα, θα είναι το πιο χαρούμενο έργο που έχω συνθέσει ποτέ, ειδικά το τελευταίο μέρος».

Σχεδόν δύο αιώνες αργότερα, η Συμφωνία αρ. 4 σε Λα μείζονα, έργο 90 - «το πιο χαρούμενο έργο» στην τεράστια συνθετική κληρονομιά που άφησε για τους επόμενους ο Μέντελσον - «ο πιο τυπικός εκπρόσωπος της ρομαντικής σχολής» - μεταφέρθηκε συναισθηματικά στο κοινό της Capital, σε ένα όμορφο μουσικό ταξίδι με τίτλο «As One: An Orchestral Journey» από τη Συμφωνική Ορχήστρα Sun.

Όταν οι «μουσικές οικογένειες» επιδεικνύουν μαζί τις φωνές τους

Η συμφωνική μουσική είναι σαν ένας πολύχρωμος πίνακας, όπου κάθε ομάδα οργάνων έχει τη δική της ξεχωριστή προσωπικότητα, αλλά συνδυάζεται για να δημιουργήσει ένα τέλειο σύνολο. Στα αγγλικά, κάθε σύνολο οργάνων ονομάζεται «οικογένεια οργάνων». Όπως κάθε μεμονωμένο μέλος μιας οικογένειας, κάθε όργανο έχει τη δική του προσωπικότητα: ενεργητικά κρουστά, χαριτωμένα ξύλινα πνευστά και απαλές χορδές, δυνατά χάλκινα πνευστά. Όλα ενώνονται, συνδυάζονται για να δημιουργήσουν παραστάσεις που αγγίζουν τις καρδιές των λάτρεις της μουσικής.

Σε αυτή την παράσταση με τίτλο As One: An Orchestral Journey (Ως Ένα: Ένα Ορχηστρικό Ταξίδι), με την έξυπνη και πνευματώδη καθοδήγηση του Γάλλου μαέστρου, το κοινό θα γνωρίσει κάθε «οικογένεια» μέσα από κάθε κομμάτι γραμμένο ειδικά για το όργανο, προτού ενσωματωθεί σε ένα αρμονικό σύνολο στη Συμφωνία Αρ. 4 του Μέντελσον - μια εικόνα της Μεσογείου γεμάτης ηλιοφάνεια, εορταστικά χρώματα και ένα πνεύμα κοινότητας.

Πού κρυβόταν ο μαέστρος όταν η ορχήστρα έπαιζε την «ιταλική» συμφωνία; Αποδείχθηκε ότι είχε κρυφά «μεταμορφωθεί» σε φλαουτίστα!

Μπορεί να ειπωθεί ότι αυτή είναι μια σπάνια βραδιά όπου ο μαέστρος Olivier Ochanine είναι τόσο «χαλαρός». Χρειάστηκε να κουνήσει τη σκυτάλη του μόνο μία φορά, σε ένα όμορφο έργο σαν ποίημα του Ιταλού συνθέτη Ottorino Respighi. Το κοινό στην αίθουσα εκπλήχθηκε πολύ όταν η ιταλική συμφωνία με τη συνδυασμένη δύναμη των τεσσάρων «οικογενειών οργάνων» που αναφέρθηκαν παραπάνω εκτελέστηκε πολύ καλά χωρίς την ανάγκη συντονισμού από τον μαέστρο της ορχήστρας.

Αντί να κρατάει την «αχώριστη» μπαγκέτα, τραγούδησε μαζί με το φλάουτο στο κέντρο της ορχήστρας και εξέπληξε ευχάριστα το κοινό. Αυτό είναι άλλωστε και το τυπικό στυλ αυτού του μαέστρου, όταν πάντα ερευνά και φέρνει ένα παράξενο, «μοναδικό» στίγμα σε κάθε συναυλία της SSO.

Κουιντέτο Χάλκινων Πνευστών με Κουιντέτο Χάλκινων Πνευστών Αρ. 1 του Βίκτορ Έβαλντ.

Η συναυλία ξεκίνησε με το As One του Gene Koshinski, έναν δυνατό, ακριβή και δραματικό διάλογο μεταξύ των δύο ντράμερ που έμοιαζε με τον αρχέγονο καρδιοχτύπι της μουσικής. Από εκεί και πέρα, οι πέντε μουσικοί ανέβηκαν σε πλήρη δύναμη και ζωντάνια μέσα από το Κουιντέτο Χάλκινων Πνεύκων Νο. 1 – το πρώτο κλασικό έργο του Victor Ewald για κουιντέτο χάλκινων πνευστών, ταυτόχρονα περήφανο και τρυφερό.

Το κουιντέτο ξύλινων πνευστών ερμηνεύει Trois pièces brèves (κουιντέτο πνευστών) του συνθέτη Jacques Ibert.

Το κουιντέτο ξύλινων πνευστών φέρνει σκανταλιά, χάρη και πνεύμα στα Trois pièces brèves, όπου ο συνθέτης Ζακ Ιμπέρ δίνει μια πνοή στο Παρίσι της δεκαετίας του 1930 σε τρία συνοπτικά αλλά χιουμοριστικά και κομψά μουσικά κομμάτια.

Μουσικοί εγχόρδων ερμηνεύουν εκστατικά τη Σουίτα αρ. 3 με έργα «Αρχαίοι Αέρες και Χοροί» του Ιταλού συνθέτη Οτορίνο Ρεσπίγκι.

Τα έγχορδα, τα πιο πολυάριθμα και ταυτόχρονα τα πιο οικεία, ταξίδεψαν το κοινό πίσω στην Ιταλία της Αναγέννησης μέσα από τη Σουίτα Αρ. 3 του Οτορίνο Ρεσπίγκι για τους Αρχαίους Αέρες και Χορούς - όπου κλασικές μελωδίες αναβιώνουν σε έναν απαλό και λυρικό καταρράκτη ήχων.

Και να φτιάξω μια συμφωνία γεμάτη ευτυχία

Ο Φέλιξ Μέντελσον έμεινε στην ιστορία ως ένα μουσικό θαύμα, ένας εξαιρετικός πιανίστας, ένας σπουδαίος συνθέτης, ένας ταλαντούχος μαέστρος αλλά και ένας δεξιοτέχνης κριτικός. Το ταλέντο του αποκαλύφθηκε πολύ νωρίς, όταν σε μόλις 4 χρόνια (από την ηλικία των 11 έως των 15 ετών), το νεαρό αγόρι παρήγαγε διαδοχικά 13 συμφωνίες για έγχορδα και τη Συμφωνία αρ. 1 σε Ντο ελάσσονα, έργο 11.

Σε ηλικία 17 ετών, η Εισαγωγή στο Όνειρο Θερινής Νυκτός, έργο 21 του Μέντελσον εντυπωσίασε τους Ευρωπαίους λάτρεις της κλασικής μουσικής. «Ένα έργο που μπορεί να κάνει κάθε μουσικό να σεβαστεί. Αν και κληρονομεί την κλασική παράδοση, ο συγγραφέας διαθέτει μια ρομαντική ψυχή. Δεν πρόκειται για έναν αόρατο κόσμο χτισμένο από τη φαντασία, αλλά για έναν πραγματικό κόσμο εμπνευσμένο από τα όνειρα» είναι το κομπλιμέντο που έκανε στον νεαρό άνδρα ο ιδιοφυής συνθέτης Φ. Σοπέν.

Τον Οκτώβριο του 1830, ο 21χρονος συνθέτης διέσχισε τις Άλπεις και έφτασε στην Ιταλία, εξερευνώντας μια χώρα που είχε την προαίσθηση ότι θα ήταν «το πιο υπέροχο ταξίδι της ζωής μου». Το μεγαλείο του αρχαίου ρωμαϊκού πολιτισμού που ήταν ακόμα αποτυπωμένο στη Ρώμη, τα σπουδαία αρχιτεκτονικά έργα και οι διάσημοι πίνακες και γλυπτά της Αναγέννησης στη Φλωρεντία, καθώς και η γαλήνια ύπαιθρος της Νάπολης στη Νότια Ιταλία, τον γοήτευσαν και τον γοήτευσαν με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο.

Οι δέκα μήνες που πέρασε σε αυτή τη χώρα σε σχήμα μπότας έφεραν στον μουσικό άφθονη έμπνευση, επιτρέποντάς του να ζήσει την πιο υπέροχη περίοδο στην συνθετική του καριέρα. Πέντε καντάτες, το Κοντσέρτο αρ. 1 για πιάνο και ορχήστρα σε σολ ελάσσονα, έργο 25, γεννήθηκαν σε αυτό το σύντομο χρονικό διάστημα. Και φυσικά, δεν μπορούμε να ξεχάσουμε την ιταλική - την Ιταλική Συμφωνία αρ. 4 σε Λα μείζονα, έργο 90. Είναι μια φωτεινή εικόνα της Ιταλίας μέσα από τα μάτια του βορειοευρωπαϊκού ρομαντισμού, με μουσικές κινήσεις γεμάτες ζωντάνια, χρώμα και χαρακτηριστικό ρυθμό, που την βοήθησαν να επιλεγεί από τον μαέστρο Olivier Ochanine ως ένα αξέχαστο κομμάτι στο νεότερο ρεπερτόριο της Συμφωνικής Ορχήστρας του Ήλιου.

Το έργο αποτελείται από 4 μουσικά μέρη με μορφή που ταιριάζει απόλυτα στα πρότυπα μιας συμφωνίας που φέρει το όνομα Χάυντν-Μότσαρτ, αναδημιουργώντας με ζωντάνια ένα λαμπρό πανόραμα της Ιταλίας γεμάτο ηλιοφάνεια, γεμάτο προσκυνηματικά βήματα και ενθουσιασμό με ενεργητικούς παραδοσιακούς χορούς. Ως άνθρωπος με καλή καρδιά και ψυχή κοντά στη φύση, τα έργα του Μέντελσον είναι πάντα ποιητικά, πλούσια σε λυρισμό, χαριτωμένα και παθιασμένα. Οι κλίμακες των συναισθημάτων εκφράζονται τέλεια, η μελωδία είναι απλή αλλά εξαιρετικά βαθιά.

Το πρώτο μέρος ξεκινά με τον ήχο ξύλινων πνευστών και εγχόρδων pizzicato, που θυμίζουν τον καθαρό, γαλάζιο ουρανό της Ιταλίας, κάτι που έκανε τόσο έντονη εντύπωση στον Mendelssohn, ο οποίος ήταν τόσο εξοικειωμένος με τους γκρίζους, συννεφιασμένους ουρανούς του βορρά που κάποτε περιέγραψε το κομμάτι ως «ο γαλάζιος ουρανός σε Λα μείζονα».

Η δεύτερη κίνηση, Andante con moto σε Ρε ελάσσονα, περιλαμβάνει έγχορδα πιτσικάτο και μουσική που θυμίζει βήματα, με ένα σαφώς θρησκευτικό μουσικό θέμα μέσα από μια μελαγχολική μελωδία όμποε, κλαρινέτου και βιόλας.

Το Κεφάλαιο III επιστρέφει σε μια ζεστή, χαρούμενη ατμόσφαιρα με μια όμορφη πινελιά legato από τα έγχορδα και τα ξύλινα πνευστά. Η τελευταία κίνηση έχει έναν πολύ καθαρό λαϊκό ήχο της Νότιας Ιταλίας, όπου οι αμπελώνες εκτείνονται ατελείωτα, όπου όμορφες κοπέλες της υπαίθρου πατούν σταφύλια με τα πόδια τους κατά τη διάρκεια της ημέρας και κινούν τα πόδια τους στο ρυθμό της ζωντανής λαϊκής μουσικής τη νύχτα.

Πολλοί μουσικολόγοι έχουν προσπαθήσει να προτείνουν ενδιαφέροντες συσχετισμούς σε κάθε μέρος της συμφωνίας. Για παράδειγμα, η ζωντανή αστική σκηνή της Βενετίας μπορεί να είναι το θέμα του πρώτου μέρους, η επίσημη Ρώμη στα μέσα της Μεγάλης Εβδομάδας στο δεύτερο μέρος, οι κομψοί καθεδρικοί ναοί και τα παλάτια της Φλωρεντίας που επιδεικνύουν τη λαμπρότητά τους στο τρίτο μέρος ή οι ζωηροί λαϊκοί χοροί του σαλταρέλο και της ταραντέλας της Νάπολης στο τέταρτο μέρος.

Αλλά παρόλο που η εικόνα που προκαλεί η μουσική στο μυαλό κάθε ακροατή θα είναι διαφορετική, για κάθε μέλος του κοινού που παρευρέθηκε στο Θέατρο Hoan Kiem το βράδυ της 25ης Σεπτεμβρίου, ο χαρούμενος ήχος και τα χαρούμενα χρώματα της Συμφωνίας Αρ. 4 σίγουρα έφεραν αξέχαστα συναισθήματα και μια μεγάλη αγάπη για την Ιταλία, μέσα από τους συγχρονισμένους χτύπους της καρδιάς ενός δεξιοτέχνη μουσικού.

Στο ταξίδι του σχεδιασμού του ρεπερτορίου για κάθε παράσταση, ο Μαέστρος και Μουσικός Διευθυντής Olivier Ochanine πραγματοποιεί πάντα το όνειρο να φέρει την κλασική μουσική όσο το δυνατόν πιο κοντά στο βιετναμέζικο κοινό. Από δημοφιλή εκπαιδευτικά προγράμματα μέχρι βραδιές μουσικής δωματίου που πραγματοποιεί επίμονα από τις πρώτες ημέρες της ίδρυσης της SSO, πολλές γενιές ακροατών - ειδικά η νέα γενιά - θα έχουν βασικές γνώσεις από χαμηλό έως υψηλό επίπεδο, πρόσβαση σε μια ποικιλία έργων - συγγραφέων από οικεία έως άγνωστα, ώστε να μπορέσουν σταδιακά να κατανοήσουν και να αγαπήσουν το ακαδημαϊκό μουσικό είδος που θεωρείται πάντα πολύ επιλεκτικό ως προς το κοινό. Το As One: An Orchestral Journey είναι ένα τόσο φωτεινό σημείο, στη ροή της δημιουργίας νέου κοινού για την κλασική μουσική στο μέλλον.

Λίμνη Κουκ Φουόνγκ

Πηγή: https://nhandan.vn/nuoc-y-diem-den-cua-chuyen-du-hanh-am-nhac-post910984.html