Από τον κυβερνοχώρο μέχρι το στάδιο της ερμηνείας, όλο και περισσότεροι νέοι αναζητούν τρόπους να φέρουν τα παραδοσιακά μουσικά όργανα πιο κοντά στη σύγχρονη ζωή. Οι αρχαίοι ήχοι που φαινόταν να αντηχούν μόνο στις μνήμες πολλών ανθρώπων, τώρα τιμούνται και διαδίδονται ευρέως από νέους με δημιουργικότητα και αγάπη για τον εθνικό πολιτισμό.
Δημιουργικότητα που ακούγεται βιετναμέζικη Ηχώ μακρινός
Στον μικρό χώρο του Θεάτρου Red Scarf ( Ανόι ), κάθε Πέμπτη και Παρασκευή βράδυ, αντηχούν οι βιετναμέζικες, ψυχώδεις ήχοι της ομάδας Dan Do. Η ομάδα δημιουργήθηκε από 4 καλλιτέχνες: Nguyen Duc Minh, Tran Kim Ngoc, Dinh Anh Tuan, Nguyen Quang Su με την ιδέα να χρησιμοποιήσουν μοναδικές μελωδίες για να αφηγηθούν ιστορίες λαϊκής και ιθαγενούς κουλτούρας. Με την ιδέα να πάρουμε τον πολιτισμό ως ρίζα και τους ανθρώπους ως ενέργεια, τα έργα της ομάδας τροφοδοτούνται από το βιετναμέζικο πνεύμα και υλικά, δημιουργώντας ήχους πλούσιους σε εθνική ταυτότητα και σύγχρονους.
Όχι μόνο ερμηνεύοντας γνωστά παραδοσιακά μουσικά όργανα, οι Dan Do μετατρέπουν επίσης καθημερινά ρουστίκ αντικείμενα σε μουσικά όργανα όπως: τύμπανα σε βάζο, Dan Do, Dan Nieu, κεραμικά γκονγκ... Κάθε ήχος και ηχώ χτυπήματος έχει τη δική του μοναδική απόχρωση, θυμίζοντας την ρουστίκ πνοή της βιετναμέζικης κουλτούρας. Μοιραζόμενοι την ίδια επιθυμία να δημιουργήσουν μουσική από λαϊκά υλικά, πολλοί νέοι συνεργάστηκαν με καλλιτέχνες των Dan Do για να δημιουργήσουν μια μουσική παράσταση που ονομάζεται "Gom Show", η οποία έχει αγαπηθεί από πολλά ακροατήρια.

Στο «Gom Show», το κοινό βυθίζεται σε έναν μουσικό χώρο, όπου ο ήχος της κεραμικής συνδυάζεται με παραδοσιακά όργανα. Το «Gom» είναι ένα ταξίδι συλλογής αγροτικών, λαϊκών υλικών από την ιθαγενή κουλτούρα, συγκεντρώνοντας νέους που αγαπούν τον πολιτισμό και ταυτόχρονα αποτελούν και το κύριο υλικό «κεραμικής», την έμπνευση της παράστασης. Ήχοι που μοιάζουν να έχουν κρυφτεί για γενιές παίζονται έντονα, οδηγώντας τους ακροατές σε συναισθηματικά πεδία καθ' όλη τη διάρκεια της παράστασης που διαρκεί περισσότερο από μία ώρα. Ο συνδυασμός παραδοσιακών υλικών και σύγχρονης δημιουργικότητας έχει ανοίξει μια νέα προσέγγιση, δημιουργώντας έμπνευση για ανθρώπους που αγαπούν τη λαϊκή κουλτούρα, ειδικά για τους νέους.
Σεβαστείτε τις παραδοσιακές αξίες
Με το πέρασμα των αιώνων, οι Βιετναμέζοι έχουν δημιουργήσει πολλά παραδοσιακά μουσικά όργανα από μπαμπού, ξύλο, μπρούντζο, κεραμικά... όπως μονόχορδο, τύμπανο ρυζιού, εκκλησιαστικό όργανο, λιθόφωνο... Κάθε μουσικό όργανο δεν είναι μόνο ένα μέσο δημιουργίας ήχου, αλλά και μια κρυστάλλωση της ψυχής, του τρόπου ζωής και της πολιτιστικής ταυτότητας του έθνους. Ωστόσο, μπροστά στο κύμα της σύγχρονης μουσικής και της παγκόσμιας ολοκλήρωσης, τα παραδοσιακά μουσικά όργανα σταδιακά ξεχνιούνται. Πολλοί νέοι καταβάλλουν προσπάθειες να μάθουν, να δημιουργήσουν και να καινοτομήσουν για να φέρουν την παραδοσιακή μουσική πιο κοντά στη σύγχρονη ζωή. Χωρίς να σταματούν στην αναδημιουργία παλιών μελωδιών, πολλοί νέοι αναζητούν επίσης νέους τρόπους έκφρασης των παραδοσιακών μουσικών οργάνων, συνδυάζοντάς τα με σύγχρονα μουσικά όργανα ή πειραματιζόμενοι σε χώρους σύγχρονης τέχνης.
Πρόσφατα, πολλά βίντεο που καλύπτουν μοντέρνα τραγούδια με παραδοσιακά όργανα έχουν εμφανιστεί στα κοινωνικά δίκτυα, προσελκύοντας χιλιάδες αλληλεπιδράσεις. Από διεθνή τραγούδια μέχρι γνωστές βιετναμέζικες μελωδίες, υπό τη δημιουργικότητα νέων καλλιτεχνών, παραδοσιακά όργανα εγκαταλείπουν την αίθουσα για να ενταχθούν στον σύγχρονο ρυθμό της ζωής. Οι ήχοι των οργάνων και των τυμπάνων που κάποτε συνδέονταν με παραδοσιακούς χώρους τώρα αποπνέονται με ένα νέο, νεανικό, μοντέρνο, αλλά παράλληλα βαθιά βιετναμέζικο πνεύμα.

Πάνω από Τα βίντεο του νεαρού καλλιτέχνη Mai Chi Cong στο Tiktok, με διάσημα τραγούδια με μονόχορδο, όπως τα "Die with a smile", "Pheom"... μεταμορφώθηκαν από αυτόν με έναν νέο τρόπο, γίνονται ασυνήθιστα ελκυστικά. Στις αναρτήσεις του, πολλοί νέοι εξέφρασαν τον ενθουσιασμό τους και εξέφρασαν την επιθυμία τους να συνεχίσει να ερμηνεύει έργα με μονόχορδο. Ή το σύνολο "Love of the color of sunshine" με παραδοσιακά μουσικά όργανα από την Huyen Cam Band δημιούργησε πρόσφατα ένα ισχυρό εφέ εξάπλωσης, κάνοντας πολλούς νέους να ενδιαφέρονται και να θέλουν να δοκιμάσουν να παίξουν παραδοσιακά μουσικά όργανα.
Χωρίς να σταματάμε στα βίντεο του Tiktok, τα παραδοσιακά μουσικά όργανα φέρνονται επίσης από νέους σε μεγάλες μουσικές σκηνές, δημιουργώντας ένα θετικό αποτέλεσμα. Πολλοί άλλοι νέοι καλλιτέχνες πειραματίζονται επίσης συνδυάζοντας παραδοσιακά μουσικά όργανα με ηλεκτρονικούς ήχους, τζαζ τύμπανα ή ηλεκτρικές κιθάρες. Αυτές οι ενορχηστρώσεις όχι μόνο δίνουν νέα ζωή στην παραδοσιακή μουσική, αλλά επιβεβαιώνουν επίσης ότι η διατήρηση της κληρονομιάς σημαίνει εύρεση τρόπων για να συνεχίσουν να διαδίδονται οι παραδοσιακές αξίες στη σημερινή ζωή.

Υπό την ισχυρή εξάπλωση των κοινωνικών δικτύων και των νέων καλλιτεχνών, της λαϊκής μουσικής και των μουσικών οργάνων Η παράδοση έρχεται πιο κοντά στη νεότερη γενιά. Όλο και περισσότεροι νέοι μαθαίνουν ενεργά και δημοσιεύουν βίντεο που καθοδηγούν στο παίξιμο παραδοσιακών μουσικών οργάνων όπως: T'rung, mouth horn, monochord, rice drum... Η εκμάθηση και το παίξιμο παραδοσιακών μουσικών οργάνων γίνεται σταδιακά μια νέα πολιτιστική τάση, βοηθώντας τους νέους να χαλαρώσουν και συνδέοντας την παράδοση με το παρόν.
Ο καλλιτέχνης Tuyet Tuyet (Πολιτιστικό Κέντρο της Πόλης του Ανόι) δήλωσε: «Εκτιμώ ιδιαίτερα το γεγονός ότι οι νέοι μαθαίνουν πώς να χρησιμοποιούν παραδοσιακά μουσικά όργανα. Πρόκειται για μια πολύ ουσιαστική δραστηριότητα, που συμβάλλει στη διατήρηση και τη διάδοση του παραδοσιακού πολιτισμού της χώρας μας. Οι ξένοι που έρχονται στο Βιετνάμ και βλέπουν νέους να παίζουν μουσική θα μάθουν επίσης περισσότερα για τα παραδοσιακά μουσικά όργανα και τον βιετναμέζικο πολιτισμό». Ωστόσο, σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Tuyet Tuyet, η δημιουργικότητα πρέπει επίσης να είναι κατάλληλη, όχι τόσο πολύ ώστε να χάνει τα εγγενή παραδοσιακά χαρακτηριστικά.
Πηγή: https://baolangson.vn/tim-ve-am-sac-coi-nguon-5062910.html






Σχόλιο (0)