Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Υπερήφανοι για τις εθνικές πολιτιστικές αξίες

Γεννημένος το 1993 (στην πόλη Long Xuyen, στην επαρχία An Giang), ξεκίνησε την σκηνοθετική του καριέρα το 2013, μέχρι σήμερα, ο Kawaii Tuan Anh είναι γνωστός ως «μάγος» με μουσικά βίντεο, φέρνοντας νέες τάσεις σε εκατοντάδες εκατομμύρια θεατές, με κορυφαία τραγούδια όπως: "Em gai mua" (Huong Tram), "Dau chi rieng em" (My Tam), "Lon ro con khoc nhi" (Truc Nhan), "Hon ca yeu" (Duc Phuc), "See Tinh" (Hoang Thuy Linh)...

Báo Đại Đoàn KếtBáo Đại Đoàn Kết18/03/2025

Καουάι 4

Σκηνοθέτης Καουάι Τουάν Αν.

Ο συνολικός αριθμός των προϊόντων Kawaii έχει προσελκύσει 2 δισεκατομμύρια προβολές στο Youtube. Παράλληλα, έχει κερδίσει πολλά βραβεία όπως τα Wechoice Awards 2017, Devotion Music Awards 2018, Green Wave Awards 2020 και είναι ένα εξέχον πρόσωπο που ψηφίστηκε από το Forbes Vietnam. Στις 14 Μαρτίου, ο Ka-waii Tuan Anh κυκλοφόρησε το μουσικό ντοκιμαντέρ "We are Vietnamese" με ειδικές και περιορισμένες προβολές.

Ο σκηνοθέτης Kawaii Tuan Anh μοιράζεται τους τρόπους και τα μέσα για τη δημιουργία κορυφαίων μουσικών βίντεο στο Βιετνάμ που χαίρουν ευρείας αποδοχής από το διεθνές κοινό.

- Το μουσικό ντοκιμαντέρ «We are Vietnamese» αποτελεί ένα σημαντικό βήμα για να τοποθετηθώ στην τρέχουσα δυναμική αγορά ψυχαγωγίας και τέχνης. Συνεχίζω επίσης να καλλιεργώ νέα σενάρια για να κυκλοφορήσω σύντομα περισσότερα έργα.

Μέσα από μια σειρά από MV με πολλά εξέχοντα ονόματα που αναφέρθηκαν παραπάνω, τι έχετε κάνει όχι μόνο για να ηγηθείτε των τάσεων, αλλά και για να δημιουργήσετε νέες τάσεις;

- Δεν προσπαθώ να δημιουργήσω τάσεις, πιστεύω στην ιστορία και τους χαρακτήρες, πιστεύω στους καλλιτέχνες με τους οποίους συνεργάζομαι, όλοι τους εργάζονται σοβαρά και ευτυχώς μοιράζονται με το κοινό. Για μένα, η δημιουργία προϊόντων ψυχαγωγίας δεν είναι απλώς για να τα παρακολουθεί κάποιος, είναι επίσης μια στιγμή κατανόησης και μοιράσματος με κάποιον όταν βλέπει και ακούει τη φωνή του συγγραφέα μέσα από το έργο.

Κοιτάζοντας τα MV που έχει κάνει ο Kawaii, μπορεί να φανεί ότι συχνά θέλεις να μεταφέρεις μια ιστορία, ένα ζήτημα, να μεταφέρεις ιδέες μέσα από αυτό, εκτός από τους στίχους και τη μουσική;

- Για μένα, το οπτικό μέρος ενός βίντεο κλιπ στοχεύει πάντα στην αποσαφήνιση του μηνύματος και των συναισθημάτων του τραγουδιού. Θα επιλέξω ιστορίες που βοηθούν στην ανάδειξη των συναισθημάτων του τραγουδιού, αυτή είναι η ύψιστη προτεραιότητα. Στη συνέχεια, εφαρμόζω τεχνικές κινηματογράφησης για να οργανώσω την αφηγηματική δομή, επιλέγοντας ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες.

Μόλις έχω μια ιστορία που ταιριάζει στο τραγούδι, θα αρχίσω να σέβομαι τον κόσμο του χαρακτήρα, θα εμβαθύνω σε κάθε λεπτομέρεια και θα γράφω κάθε πλάνο εκ των προτέρων για να ελέγχω τη διάρκεια, να συνδεθώ με το τραγούδι και να προσπαθήσω να μεταφέρω τα συναισθήματα του χαρακτήρα στο κοινό. Ταυτόχρονα, τόσο τα γραφικά όσο και η μουσική θα φέρουν το ίδιο συναίσθημα στο κοινό.

Σε ένα τραγούδι, μπορούν να υπάρξουν πολλές διαφορετικές ερμηνείες και ιστορίες που μπορούν να ταιριάξουν. Είναι σημαντικό για έναν δημιουργό μουσικών βίντεο να δει πολλές κατευθύνσεις εξέλιξης και να επιλέξει την καλύτερη κατεύθυνση για να αναδείξει τα συναισθήματα αυτού του τραγουδιού.

Ο Kawaii και το πλήρωμα του MV, Ha Phom

Ο σκηνοθέτης Kawaii Tuan Anh και το συνεργείο παραγωγής της ταινίας βίντεο "Ha Phom".

Μπορεί να φανεί ότι χρησιμοποιείτε συχνά προηγμένες σύγχρονες τεχνικές στα MV σας. Τι πιστεύετε για αυτό το ζήτημα;

- Όταν ξεκίνησα την καριέρα μου, με ενδιέφερε πολύ η ποιότητα των διεθνών MV. Παρακολούθησα πολύ και συνειδητοποίησα ότι η μεγαλύτερη διαφορά με τα εγχώρια προϊόντα MV εκείνη την εποχή ήταν ότι χρησιμοποιούσαν πολλά υψηλής ποιότητας ειδικά εφέ στο MV. Με τις γνώσεις και την ομάδα που είχα, ήμουν πολύ σοβαρός στο όνειρό μου να φέρω ειδικά εφέ στα βιετναμέζικα MV. Στο τέλος του 2013, κυκλοφόρησε το πρώτο μου MV με πολλά ειδικά εφέ, αυτό ήταν το MV "This Love" του τραγουδιστή Thao Trang. Το 2014, έκανα το MV "On And On" για τον τραγουδιστή Phuong Vy και τον Antoneus Maximus με ολόκληρο το MV να έχει ειδικά εφέ σε ανάλυση 4K. Εκείνη την εποχή, τα ασιατικά μουσικά κανάλια επέλεξαν να το μεταδώσουν, αλλά δυστυχώς δεν εξαπλώθηκε ευρέως στο Βιετνάμ. Έκανα υπομονή με πολλά projects μετά από αυτό μέχρι που άλλαξα εντελώς κατεύθυνση στην αφήγηση συναισθηματικών ιστοριών, και μετά έγινα γνωστός στο κοινό. Συνειδητοποίησα ότι η αγάπη είναι αυτό που αγγίζει το βιετναμέζικο κοινό, όσο και αν είναι η τεχνική, πρέπει να υπηρετεί την ψυχή του έργου. Σταδιακά συνειδητοποίησα ότι μπορούσα να συνεχίσω να ενσωματώνω ειδικά εφέ στο βίντεο με έναν διαφορετικό τρόπο, πιο συναισθηματικό, πιο διακριτικό. Μερικές φορές το κοινό δεν χρειάζεται να συνειδητοποιήσει ότι πρόκειται για ειδικά εφέ, αυτή είναι η επιτυχία της ομάδας.

Αυτή τη στιγμή, έχω ανοίξει επίσης ένα στούντιο παραγωγής ειδικών εφέ, το οποίο είναι τόσο ένα μέρος που με βοηθά να συνεχίσω να υλοποιώ τη φιλοδοξία μου με τον κινηματογράφο, όσο και μια παιδική χαρά για τους νέους ώστε να έχουν την ευκαιρία να έχουν πρόσβαση σε ένα επαγγελματικό περιβάλλον παραγωγής ειδικών εφέ, αλλά και ένας τρόπος για να αυξήσουν τη συνεργασία με επιχειρήσεις παραγωγής ταινιών σε όλο τον κόσμο.

Σύμφωνα με τον Kawaii, ποιες προϋποθέσεις χρειάζονται για να προσελκύσει ένα ποιοτικό μουσικό βίντεο ένα μεγάλο κοινό;

- Σήμερα, η βιετναμέζικη μουσική έχει σημειώσει μεγάλη πρόοδο, με την εμφάνιση περισσότερων ειδών, την ποιότητα παραγωγής συγκρίσιμη με αυτή άλλων χωρών της περιοχής, ορισμένα έργα γνωστά στον κόσμο, πολλές νέες θέσεις εργασίας που εμφανίζονται μεταξύ των νέων, με πιο αξιοσημείωτο τον ρόλο του Μουσικού Παραγωγού... Όλες αυτές οι επιτυχίες της μουσικής βιομηχανίας έχουν επίσης προκαλέσει πολλές βαθιές αλλαγές στην αγορά MV. Η διαφοροποίηση στην ποιότητα γίνεται επομένως όλο και πιο εμφανής.

Απαιτείται πολύς συντονισμός από τη μουσική, τις τεχνικές κινηματογράφησης, την ιστορία και το μήνυμα, το καλλιτεχνικό στυλ, ή ακόμα και τη μόδα και τη χορογραφία... όλα αυτά πρέπει να επενδυθούν προσεκτικά για να μπορέσει να δημιουργηθεί ένα έργο που εξαπλώνεται έντονα. Ένα ποιοτικό MV σήμερα μπορεί να γυριστεί με τηλέφωνο, χωρίς να εξαρτάται αποκλειστικά από την επένδυση σε ένα συγκεκριμένο στοιχείο, αλλά συνήθως πρέπει να περιλαμβάνει τα πάντα. Επειδή το βιετναμέζικο κοινό παρακολουθεί επίσης συνεχώς διεθνή προϊόντα, η ανάγκη για απόλαυση προσεγγίζει όλο και περισσότερο την ποιότητα των διεθνών προϊόντων. Νομίζω ότι αυτό είναι επίσης το κίνητρο για όλους τους καλλιτέχνες που εργάζονται στις τέχνες να είναι πάντα υπεύθυνοι, προοδευτικοί και να αναπτύσσονται συνεχώς.

Πώς πείθεις έναν τραγουδιστή να συμφωνήσει να το κάνει με τον δικό του δημιουργικό τρόπο;

- Όταν ξεκινάω τη δημιουργική διαδικασία ενός έργου, συχνά ανατρέχω στην προηγούμενη πορεία προϊόντων του καλλιτέχνη και ερευνώ το κοινό του για να ακούσω τι του αρέσει και τι περιμένει.

Μερικοί καλλιτέχνες έρχονται επίσης σε μένα με έτοιμες τις ιδέες τους, και η ομάδα μου κι εγώ ξεκινάμε να τις αναπτύσσουμε. Για κάποια άλλα projects, οι καλλιτέχνες ήδη κατανοούν το προσωπικό μου στυλ, επομένως μου εμπιστεύονται την ευθύνη να σκεφτώ ιδέες και να αναπτύξω το σενάριο. Νομίζω ότι ο λόγος που οι τραγουδιστές με εμπιστεύονται είναι επειδή πάντα εστιάζω στην εμπειρία του κοινού όταν φτιάχνω ένα MV και το κάνω με το προσωπικό μου στυλ όσον αφορά την παραγωγή ταινιών. Θέλω να χρησιμοποιήσω την ικανότητά μου για να συμβάλω στη δημιουργία ενός ποιοτικού προϊόντος για το κοινό αυτού του καλλιτέχνη. Η ισορροπία μεταξύ του κοινού στόχου και της ατομικής δημιουργικής προσωπικότητας είναι η πειθώ μου για όσους με εμπιστεύονται.

Ως νεαρός σκηνοθέτης που έχει σημειώσει πρώιμη επιτυχία, πώς έχετε μεταφέρει τις επαγγελματικές σας δεξιότητες, το πάθος και τους καθορισμένους στόχους σας σε άλλους νεαρούς συναδέλφους;

- Στο ταξίδι της εξάσκησης και της εκτίμησης των ταινιών, έμαθα ότι η αυτογνωσία ενός επαγγελματία είναι εξίσου σημαντική με την επαγγελματική γνώση. Όταν απαντώ στις ερωτήσεις: Για ποιον το κάνω αυτό; Για ποιο λόγο το κάνω αυτό;... θα συνειδητοποιήσω εύκολα πώς το κάνω ή τι είδους γνώση θα επιλεγεί να εφαρμοστεί. Όλα θα είναι πιο εύκολο να γίνουν πραγματικότητα αν κατανοήσω ξεκάθαρα τους στόχους μου, τους στόχους των συναδέλφων μου και την ίδια την εργασία από την αρχή. Η διασφάλιση μιας σαφούς κατανόησης των στόχων, της κατεύθυνσης και της πλήρους επαγγελματικής γνώσης είναι ευθύνη ενός δημιουργικού ατόμου όταν ξεκινά ένα έργο.

Μεταφέρω αυτόν τον προβληματισμό στους συναδέλφους μου, που είναι καινούργιοι στο επάγγελμα, με την πεποίθηση ότι θα υποστηρίξει μια στοχευμένη δημιουργική σκέψη. Πιστεύω ότι είναι αρκετά γενικός ώστε να μην επιβάλλει έναν διαφορετικό τρόπο σκέψης, αλλά και αρκετά σαφής ώστε να επιτύχει υψηλή εργασιακή αποδοτικότητα.

Μέσα από πολλά χρόνια εργασιακής εμπειρίας, ποια είναι τα γενικά σχόλιά σας για τις προτιμήσεις των σημερινών νέων;

- Για μένα, υπάρχει πάντα μια στενή σχέση μεταξύ του καλλιτέχνη και του κοινού στο ταξίδι της δημιουργίας μιας ροής γεύσεων. Αν είναι καλλιτέχνες, όσο αφοσιωμένοι κι αν είναι, είναι δύσκολο να είναι σίγουροι ότι τα επερχόμενα προϊόντα τους θα γίνουν νέες γεύσεις. Αν είναι κοινό, δεν μπορούν επίσης να γνωρίζουν πόσο εκπληκτικές νέες δημιουργίες κάνουν σιωπηλά οι καλλιτέχνες, το κοινό εξακολουθεί να αγαπά τα έργα που έχουν κυκλοφορήσει. Δημιουργούν λοιπόν οι καλλιτέχνες νέες γεύσεις για το κοινό ή το κοινό κατευθύνει τους καλλιτέχνες σύμφωνα με τις επιθυμίες του; Πάντα πιστεύω στη σχετικότητα αυτού. Οι καλοί καλλιτέχνες γνωρίζουν πάντα να ηγούνται της τάσης, εργάζονται σοβαρά για να δημιουργήσουν νέες δημιουργικές αξίες και το κοινό θα επιλέξει και θα υποστηρίξει καλές ιδέες. Όταν οι καλλιτέχνες δημιουργούν καλύτερα έργα, οι γεύσεις του κοινού θα γίνουν σταδιακά πιο απαιτητικές και αντίστροφα, όταν το κοινό έχει την ανάγκη να απολαύσει καλά έργα, οι καλλιτέχνες έχουν μεγαλύτερο κίνητρο να δημιουργήσουν περισσότερα.

Αυτό έχει συμβεί με πρωτοφανή ταχύτητα στο Βιετνάμ την τελευταία δεκαετία. Οι νεότερες γενιές κοινού είχαν ευκολότερη πρόσβαση σε όλες τις μορφές έργων από ποτέ και τα πρότυπα απόλαυσής τους έχουν βελτιωθεί σημαντικά. Ταυτόχρονα, καλλιτέχνες νέας γενιάς έχουν επίσης εμφανιστεί και έχουν συμβάλει σημαντικά σε αυτή τη ροή ποιοτικών προϊόντων. Η βιομηχανία ψυχαγωγίας και κινηματογράφου έχει αλλάξει δραματικά και έχει ενισχύσει την πολιτιστική αξία του Βιετνάμ στον παγκόσμιο χάρτη. Πιστεύω ότι οι νεότερες γενιές καλλιτεχνών και κοινού θα εμβαθύνουν τη σχέση της γεύσης και θα πλησιάσουν περισσότερο στη ροή της γεύσης σε μεγαλύτερη κλίμακα, σε περιφερειακό ή ακόμα και παγκόσμιο επίπεδο.

Τα μουσικά προϊόντα επηρεάζουν σαφώς πολύ την ψυχική σκέψη και τον τρόπο ζωής των νέων;

- Για μένα, δεν υπάρχει μόνο τώρα. Η αξία της μουσικής, του κινηματογράφου ή της τέχνης γενικότερα είναι να μοιράζεσαι με την ανθρώπινη ψυχή. Ίσως η διαφορά από τη γενιά GenZ και μετά είναι ότι η άποψη για την ελευθερία και τη δικαιοσύνη στη ζωή έχει ενισχυθεί σημαντικά, είναι επίσης η γενιά που προωθεί τον σεβασμό στη διαφορετικότητα. Αυτό είναι ένα δημιουργικό κίνητρο για τους καλλιτέχνες, αλλά όπως αναλύθηκε παραπάνω, από την πλευρά του καλλιτέχνη, υπάρχει επίσης ανάγκη για μεγάλη ευθύνη για τη δημιουργικότητά του και για το κοινό του.

Έχοντας αυτό υπόψη, τι θέλει να μεταφέρει η Kawaii μέσα από τα μουσικά της προϊόντα;

- Μετά από ένα ταξίδι δημιουργίας πολλών υποστηριζόμενων προϊόντων, συνειδητοποίησα ότι είμαι κατάλληλος για θέματα όπως η αγάπη, η οικογενειακή στοργή και ο εθνικός πολιτισμός. Εστιάζοντας σε αυτήν την ομάδα περιεχομένου, η ομάδα μου και εγώ προσπαθούμε πάντα να αποκτούμε περισσότερες γνώσεις και νέες δεξιότητες για να συνεχίσουμε να δημιουργούμε πιο επενδυμένα προϊόντα. Βλέπω ότι η αποστολή μου με το επάγγελμα και με το κοινό είναι να μοιράζομαι συναισθήματα. Μέσα από τη γλώσσα του είδους, την πάντα προσεκτικά κατασκευασμένη τέχνη ή πολλές προηγμένες τεχνικές post-production, αυτό που θέλω πάντα είναι να μοιράζομαι συναισθήματα, ίσως το συναίσθημα ευγνωμοσύνης προς τους γονείς, ίσως την παρηγοριά μετά από μια θλιβερή ιστορία αγάπης ή ακόμα πιο σημαντικό, την υπερηφάνεια για τις πολιτιστικές αξίες του έθνους.

Αυτό μπορεί να φανεί ξεκάθαρα παρακολουθώντας μια σειρά από μουσικά βίντεο που έχετε κάνει, από τα οποία το πιο σημαντικό είναι το "See Tinh". Μαζί με τον τραγουδιστή Hoang Thuy Linh, πώς εσείς και η ομάδα σας συζητήσατε και ενσωματώσατε έξυπνα την ομορφιά της εθνικής και ιθαγενούς κουλτούρας;

- Ο πολιτισμός είναι μια μεγάλη έννοια και η υπερηφάνεια κάθε έθνους και λαού. Είναι μια κοινή υπερηφάνεια και πρέπει να εφαρμόζεται συνεχώς για να διατηρείται και να αναπτύσσεται.

Είμαι περήφανος που είμαι Βιετναμέζος και, όσο καλύτερα μπορώ, θέλω πάντα να συμβάλλω στη μετάδοση του πολιτισμού στις μάζες και να τον εισαγάγω σε άλλα μέρη. Από τα φοιτητικά μου χρόνια, μου αρέσουν πολύ τα ειδικά εφέ και η σύγχρονη τεχνολογία. Συνειδητοποίησα ότι το καλύτερο είναι να χρησιμοποιώ τον μοντερνισμό στην έκφραση για να μεταφέρω τις παραδοσιακές και μοναδικές αξίες του Βιετνάμ. Πιστεύω και επιδιώκω αυτή τη σκέψη στα περισσότερα από τα προϊόντα μου.

Η ευκαιρία να συνεργαστώ με τον τραγουδιστή Hoang Thuy Linh φάνηκε να έδωσε φτερά σε αυτή την πεποίθηση. Με το "See Tinh", πρότεινα με τόλμη την επιλογή να μεταφέρω την κουλτούρα της νοτιοδυτικής περιοχής, όπου γεννήθηκα και έχω κάποια κατανόηση αυτής της περιοχής. Για το ευρύ κοινό, η ιστορία της γοργόνας είναι πιθανώς πολύ οικεία, αλλά στο "See Tinh", είναι η γοργόνα κάτω από τον ποταμό Hau, με πλωτά σπίτια από πάνω, και στις δύο πλευρές του ποταμού υπάρχουν πολλοί καμίνια τούβλων σε 2D animation, είναι η πολύχρωμη πλωτή αγορά αναδημιουργημένη σε 3D animation, ή η στολή είναι διαμορφωμένη από εννέα δράκους με την έννοια του Δέλτα του Μεκόνγκ... πολλές λεπτομέρειες τοποθετούνται σε όλα τα λίγα λεπτά του βίντεο, σε συνδυασμό με την υπέροχη νεανική μουσική, το "See Tinh" έχει εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο.

Όταν ταξίδεψα στο εξωτερικό, τους είδα να παίζουν πολύ αυτό το MV, είδα τους τραγουδιστές τους να τραγουδούν στα βιετναμέζικα για να σερβίρουν σε εστιατόρια... η υπερηφάνεια ήταν απερίγραπτη και εκείνη ήταν η στιγμή που συνειδητοποίησα ότι έπρεπε να συνεχίσω να προσπαθώ να έχω περισσότερες τέτοιες στιγμές υπερηφάνειας, όχι για τον εαυτό μου, ήταν ένα συναίσθημα υπερηφάνειας επειδή ήμουν Βιετναμέζος.

Ερχόμενος σε επαφή με τους Kawaii, διαπιστώνεται ότι έχετε βαθιά εθνική υπερηφάνεια. Είναι αυτό το θεμέλιο για εσάς ώστε να μεταφέρετε το πνεύμα στα μουσικά σας προϊόντα;

- Σίγουρα, όταν κάνεις οποιαδήποτε δουλειά, η ειλικρίνεια είναι πάντα ένας από τους σημαντικούς παράγοντες που οδηγούν στην επιτυχία. Ειδικά με τις ταινίες, πρέπει να νιώθεις, να ακούς, να καταλαβαίνεις και να μεταφέρεις όσο το δυνατόν πιο ειλικρινά, ώστε το κοινό να νιώσει αυτό που θέλεις να πεις. Στην αρχή, δεν ασχολήθηκα με πολιτιστικά θέματα επειδή αρέσει στον κόσμο να τα παρακολουθεί. Έψαξα μέσα μου για ξεχωριστά συναισθήματα, επέλεξα τα βαθύτερα συναισθήματα μέσα μου για να τα εκφράσω με σιγουριά στο κοινό, μετά ευτυχώς είδα να εμφανίζεται η εθνική υπερηφάνεια, αγαπώ τον εθνικό πολιτισμό και την τέχνη και νιώθω μικρός, χωρίς να γνωρίζω αρκετά, είμαι πιο ενθουσιασμένος και περίεργος να μάθω περισσότερα. Το ταξίδι της υλοποίησης κάθε έργου είναι επίσης η στιγμή που μαθαίνω περισσότερα, καταλαβαίνω περισσότερα και γίνεται όλο και πιο ελκυστικό. Είναι ένα ταξίδι που περιλαμβάνει πολλά συναισθήματα ανακάλυψης, επέκτασης και υπερηφάνειας.

Πώς συμβιβάζετε την παραδοσιακή κουλτούρα με τη σύγχρονη ζωή, όπου οι προτιμήσεις αλλάζουν καθημερινά;

- Ανάλογα με τη φύση κάθε έργου, ο δημιουργός θα πρέπει να επιλέξει τον καλύτερο τρόπο για να εκφράσει την πολιτιστική ομορφιά. Μπορεί να είναι μια ακριβής αναπαραγωγή αυτής της ομορφιάς ή μπορεί να στυλιζαριστεί σε μια νέα μορφή έκφρασης, διατηρώντας παράλληλα την αρχική αξία. Για να το πετύχω αυτό, προσπαθώ πάντα να κατανοήσω πλήρως την ομορφιά από τη ρίζα της και στη συνέχεια να ανατρέξω στον στόχο και το πνεύμα του έργου που κάνω για να βρω έναν κατάλληλο τρόπο για να το εκφράσω. Πιστεύω ότι ο δημιουργός που εκμεταλλεύεται το πολιτιστικό θέμα πρέπει να διατηρήσει τον πυρήνα αυτού του πολιτισμού. Αν το κατανοήσετε με σαφήνεια, ανεξάρτητα από τη μέθοδο που χρησιμοποιείται, ο πολιτισμός θα εξακολουθεί να εμφανίζεται σωστά και όμορφα στην αρχική του αξία.

Ο Kawaii μαθαίνει επίσης και ενημερώνει τακτικά πληροφορίες σχετικά με το επάγγελμα, καθώς και νέα εργαλεία, στηρίγματα, μηχανήματα και τάσεις στη μουσική.

- Για μένα, η εμπειρία της ζωής είναι το πιο σημαντικό πράγμα και η έκφρασή της στο κοινό με έναν τυποποιημένο και εμπνευσμένο τρόπο είναι το πιο δύσκολο πράγμα να μαθευτεί. Η γνώση των τεχνικών παραγόντων είναι πιο εύκολη στην πρόσβαση και την ενημέρωση. Πριν από κάθε έργο, κάθε στάδιο της καριέρας μου, πρέπει να απαντήσω στον εαυτό μου τι θέλω να μοιραστώ με το κοινό. Έχοντας εσωτερική αυτοπεποίθηση, έχω το κίνητρο να ερευνήσω και να εξερευνήσω νέες τεχνολογίες, τεχνικές και τρόπους για να τις επικοινωνήσω με πιο ενδιαφέροντα και εύκολο τρόπο.

Για να μάθω για την ψυχή, πρέπει να εξασκηθώ στο να είμαι ευαίσθητος σε ό,τι συμβαίνει στη ζωή μου και στη ζωή των αγαπημένων μου προσώπων. Για να μάθω για την τεχνολογία, θα πάω σχολείο, θα μάθω από ανθρώπους που είναι καλύτεροι σε κάθε πτυχή, θα μάθω από το διαδίκτυο, από συναδέλφους ή από άλλα καλά προϊόντα στον κόσμο.

Τα σχέδια και οι επιθυμίες σας για το μέλλον;

- Φέτος, επικεντρώνομαι επίσης στην ανάπτυξη μιας εταιρείας ειδικών εφέ, και η συμβολή μου στην κινηματογραφική βιομηχανία σε αυτόν τον τομέα είναι επίσης το όνειρό μου. Υπάρχουν πολλοί νέοι που επιδιώκουν αυτόν τον τομέα, με εμπειρία και αυτογνωσία, και θέλω να γίνω μια γέφυρα για να παρέχω ευκαιρίες για να ακολουθήσουν αυτή την εργασία σε πολλούς νέους και αντίστροφα, παρέχοντας υψηλής ποιότητας ανθρώπινο δυναμικό για τη βιετναμέζικη βιομηχανία ειδικών εφέ.

Σας ευχαριστώ για την ειλικρινή σας κοινοποίηση, σας εύχομαι να συνεχίσετε την επιτυχία στην πορεία και το πάθος σας!

[διαφήμιση_2]
Πηγή: https://daidoanket.vn/dao-dien-kawaii-tuan-anh-tu-hao-voi-cac-gia-tri-van-hoa-dan-toc-10301790.html


Σχόλιο (0)

No data
No data

Στην ίδια κατηγορία

Ξοδέψτε εκατομμύρια για να μάθετε ανθοσυνθέσεις, να βρείτε εμπειρίες σύνδεσης κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ των Μέσων του Φθινοπώρου
Υπάρχει ένας λόφος με μοβ λουλούδια Sim στον ουρανό του Son La
Χαμένος στο κυνήγι σύννεφων στην Τα Σούα
Η ομορφιά του κόλπου Χα Λονγκ έχει αναγνωριστεί από την UNESCO ως μνημείο πολιτιστικής κληρονομιάς τρεις φορές.

Από τον ίδιο συγγραφέα

Κληρονομία

;

Εικόνα

;

Επιχείρηση

;

No videos available

Τρέχοντα γεγονότα

;

Πολιτικό Σύστημα

;

Τοπικός

;

Προϊόν

;