Hoy en día, los museos ya no son solo espacios de exhibición estáticos con paneles explicativos. La tecnología digital , las redes sociales, la realidad virtual y las colecciones digitalizadas han permitido al público interactuar con los objetos de formas totalmente nuevas.
Sin embargo, se está produciendo un cambio más profundo que involucra tanto a los visitantes como a la comunidad circundante. Los museos están adoptando cada vez más roles que promueven la participación, la conexión social y satisfacen las necesidades de la comunidad en general.

Según la emisora alemana DW, Sandro Debono, experto en investigación y consultoría de museos, cree que esta tendencia se refleja en la nueva definición de museos del Consejo Internacional de Museos (ICOM) de 2022. La nueva definición hace hincapié en la inclusión, la diversidad y la participación de la comunidad como elementos fundamentales del funcionamiento de los museos.
Latinoamérica fue pionera en la adopción de modelos de museos comunitarios, con numerosas iniciativas que se remontan a la década de 1970, como los museos gestionados por la gente y los museos comunitarios. Posteriormente, surgió el concepto de "museología social", que se centra en las personas, en particular en los grupos marginados, en lugar de únicamente en los objetos.
Actualmente, muchos países europeos también promueven una tendencia similar. Según Julia Pagel, secretaria general de la Red de Museos Europeos (NEMO), los museos están pasando de centrarse en las colecciones a priorizar las conexiones. Afirmó que, dado que el Estado aporta la mayor parte del presupuesto de los museos en Europa, estos se vinculan cada vez más a la necesidad de generar un impacto social.
Por lo tanto, los museos no son solo lugares para visitar, sino que se convierten en espacios públicos donde la gente puede reunirse, intercambiar ideas y participar en actividades sociales.
Muchos museos están ampliando sus actividades más allá de las exposiciones tradicionales. En el Museo Nacional de Singapur, los adultos mayores con problemas cognitivos y de memoria pueden participar en clases de baile, talleres de arte o grupos de debate para fomentar la interacción social.
Mientras tanto, el Museo Hammer de Los Ángeles (EE. UU.) organiza lecturas de poesía y mesas redondas con expertos legales sobre temas relacionados con la Corte Suprema de los Estados Unidos.
Muchos lugares también participan en programas de "receta museística", colaborando con el sistema sanitario para que las visitas a los museos se reconozcan como una forma de tratamiento de apoyo para la depresión, la soledad y otros problemas de salud mental.
Un ejemplo paradigmático del modelo de museo comunitario es el Museu de Favela en Río de Janeiro, Brasil. El museo se define como un “museo viviente”, donde la colección principal está formada por residentes locales. Las personas de escasos recursos participan directamente en todas las actividades, desde exposiciones de arte callejero y narración oral hasta talleres de artesanía y foros comunitarios.
En Alemania, el museo de arte contemporáneo Bundeskunsthalle de Bonn creó en 2023 un Foro Social que reúne a personas de la localidad de todas las edades y procedencias para asesorar al museo sobre cómo crear actividades más accesibles y atractivas para el público.
El Museo Stedelijk de Ámsterdam (Países Bajos) también mantiene un programa que selecciona cada año a 15 adolescentes locales para participar en las operaciones del museo en áreas como visitas guiadas, marketing y desarrollo de programas.
Fuente: https://www.sggp.org.vn/bao-tang-khong-gian-cong-cong-moi-post855242.html








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