
Cerámica y literatura
Una exposición no es solo un evento artístico, sino un diálogo histórico entre las palabras y el esmalte cerámico. El artista Le Thiet Cuong, comisario de la exposición, afirmó que esta es la primera vez que una exposición de cerámica presenta obras inspiradas en frases o poemas de cuentos del escritor Nguyen Huy Thiep.
Junto a 40 artistas contemporáneos, la 41ª persona "participante" en la exposición es... el difunto escritor Nguyen Huy Thiep, con su presencia en sus obras póstumas y sus obras de cerámica.
Al entrar en la sala de exposiciones "Gom Thiep" del Centro Cultural y Artístico 22 Hang Buom ( Hanói ), los espectadores no solo admiran más de 100 obras de cerámica con un aire contemporáneo. También hay un espacio de artes visuales y literatura, donde las historias espinosas, los personajes e incluso la filosofía escéptica de Nguyen Huy Thiep se plasman con un material muy… vietnamita: la cerámica.
La exposición, celebrada con motivo del 75 aniversario del nacimiento del difunto escritor (1950-2025), reunió a más de 40 artistas famosos como Le Tri Dung, Phan Cam Thuong, Dang Xuan Hoa, Le Thiet Cuong... Juntos, se embarcaron en un viaje para "traducir" a Nguyen Huy Thiep - el hombre conocido como el que despertó la literatura vietnamita en la década de 1980 - utilizando formas, esmaltes de colores y fuego de tierra.
La cerámica dialoga con las palabras, con un Thiep diferente, pero Thiep al fin y al cabo. Desde los platos redondos titulados "General retirado" y "Fluye, oh río", hasta el retrato del escritor pintado directamente sobre un jarrón de cerámica, la exposición no recrea al Nguyen Huy Thiep "original", sino un Thiep desprendido, volteado, reflejado a través del prisma de la pintura y el vidriado de arcilla. Aquí, la cerámica no es solo un material. Es un espíritu.
Hay algo muy similar entre Nguyen Huy Thiep y la cerámica vietnamita: espinosa, rústica, honesta, a veces taciturna, a veces explosiva. Su escritura a menudo está "rota", como la cerámica rota. Pero es en esos fragmentos rotos donde la gente ve el elemento humano, el elemento de la vida, el elemento vietnamita. Y ahora, ese mismo lenguaje, de la literatura, regresa a la cerámica: un material estrechamente asociado con el hogar, el campo, las creencias y la vida cotidiana del pueblo vietnamita.
Flujo cerámico vietnamita
La historia más importante que plantea esta exposición es: ¿Dónde se sitúa la cerámica vietnamita en el panorama del arte moderno? Durante más de medio siglo, nos hemos sentido orgullosos de Bat Trang, Chu Dau, Phu Lang, Bien Hoa… Pero ¿cuántos de ellos han llegado realmente al mundo como bellas artes?

"Gốm Thiếp" es una buena señal, pero también revela una gran brecha. Mientras que Japón cuenta con cerámica raku, Corea tiene buncheong o celadón, expuestos en los principales museos del mundo, la cerámica vietnamita aún se debate entre dos extremos: o souvenirs baratos o obras artesanales en... la sala de estar.
Los artistas de esta exposición, al combinar el pensamiento contemporáneo con materiales tradicionales, han demostrado que la cerámica no es para el culto ni para el mercado. Puede ser un lenguaje artístico con gran profundidad cultural si se invierte adecuadamente en ella.
Y eche un vistazo a Hoi An, un lugar que ha pasado de ser un museo viviente a un espacio de experimentación cultural.
No es casualidad que Hoi An fuera elegida sede de la exposición "Tarjetas de Cerámica". Esta ciudad antigua no solo conserva su arquitectura y estilo de vida, sino que también alberga múltiples facetas de la cultura, desde la gastronomía y la moda hasta la arquitectura y la artesanía.
En el contexto de la lucha del turismo vietnamita entre la preservación y la comercialización, Hoi An se ha convertido en una zona de contención ideal para experimentar con nuevos espacios culturales. Espacios como el Espacio de Arte Củi Lũ, donde se presentará la exposición, son un ejemplo típico de esta apertura de fronteras: no es una simple galería, sino un lugar donde conviven los recuerdos y el presente, donde la cerámica no solo se exhibe, sino que se siente.
Llevar el arte a espacios patrimoniales como Hoi An es también una forma de renovar el turismo: en lugar de productos industriales de "registro", los visitantes pueden experimentar la cultura en profundidad: ver, tocar, pensar y conectarse con las capas de significado de esta tierra.
El Espacio de Arte Củi Lũ se fundó para honrar la artesanía vietnamita, convirtiéndose en un puente entre el arte tradicional y el mundo contemporáneo. No es solo una galería, sino también un espacio creativo donde el arte se fusiona con la naturaleza y la cultura local.
La exposición "Gốm Thiếp" se asemeja a un encuentro metafórico no solo entre el artista y el escritor. Es un encuentro entre la memoria y el futuro. Entre la tradición y lo contemporáneo. Tanto del Hoi An de ayer como del Hoi An de mañana.
Y allí, cada vasija de cerámica, aunque el vidriado esté agrietado y el color difuminado, aún lleva en su interior susurros. Esa cultura no reside en los museos. Vive cuando alguien se atreve a renovarla. Atrévete a repensar la tradición. Atrévete a dibujar saludos en la cerámica.
Fuente: https://baoquangnam.vn/gom-viet-hoi-sinh-tu-coi-re-3152652.html
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