Cuando la moda cuenta la historia de la herencia y la cultura tradicional en la pasarela

En la segunda noche, la Semana Internacional de la Moda de Vietnam P/V 2025 trajo colecciones con el espíritu de la herencia y la cultura tradicional de Malasia a Vietnam con historias significativas.

Colección "Thoai mong" del diseñador Cao Minh Tien.

La segunda noche de la Semana Internacional de la Moda de Vietnam Primavera-Verano 2025 tuvo lugar anoche, 6 de junio, recreando en la pasarela el espacio de los colores tradicionales impregnados de identidad asiática desde una perspectiva contemporánea, desde Malasia hasta Vietnam. Cada colección no solo refleja el espíritu de la identidad cultural, sino que también narra historias con mensajes significativos.

El monocromo no es monótono

Participando por primera vez en la Semana Internacional de la Moda de Vietnam Primavera/Verano 2025, el diseñador malasio Kel Wen trajo un soplo de aire fresco con un estilo moderno del sudeste asiático en la colección “Puteh”. Esta casa de moda impresiona al integrar inteligentemente la identidad cultural de Malasia en cada diseño.

Inspirado en dos íconos de la moda, P. Ramlee y Saloma (dos íconos que dieron forma al estilo de moda "retro" de Malasia) de los años 50, "Puteh" es una fusión del chaleco masculino característico de Ramlee y la silueta femenina que abraza la cintura de Saloma.

Kel Wen recrea la “herencia retro” con una mentalidad moderna, rompiendo barreras culturales a través de la combinación de materiales típicos de la comunidad multirracial de Malasia, creando un conjunto que es a la vez nostálgico y audaz.

Con un aire nostálgico y una paleta de colores monocromática, “Puteh” elige tonos neutros como el blanco y el negro como tema principal. A lo largo de la colección, se percibe un espíritu unisex y un sutil diálogo entre lo duro y lo suave, lo masculino y lo femenino, lo clásico y lo moderno, creando una declaración de moda única, rica en estética y profundidad cultural.

Dos diseños abrieron y cerraron la muestra.

Las viejas melodías resonaron por todo el espacio del espectáculo, creando una atmósfera nostálgica que recordaba la época dorada de la música de Malasia, al tiempo que creaban una "música de moda" tranquila pero atractiva.

Con una silueta distintiva, los diseños para hombre de la colección son elegantes y clásicos, con siluetas oversize, hombros anchos y pantalones de corte recto. Los conjuntos evocan la imagen de un hombre asiático maduro y digno, pero a la vez destilan un espíritu moderno e innovador.

En contraste, los diseños de mujer exudan elegancia con siluetas elaboradas, acentuadas con guantes de terciopelo negro de inspiración clásica y elegantes gafas de sol negras, creando una interesante mezcla de tradición y contemporaneidad.

La vedette Huynh Tu Anh cerró el desfile con un diseño icónico: una falda amplia y acampanada, combinada con un imponente abrigo oversize. Tu Anh contribuyó a expresar plenamente el espíritu de diálogo entre feminidad y poder, clásico y moderno: la esencia que la casa de moda malasia quería transmitir a través de esta colección.

Con “Puteh”, el diseñador no solo cuenta una historia sobre moda, sino también una historia sobre el amor por la herencia, por la música y por la diversidad que está en el centro de la identidad malasia.

Adoración a la Diosa Madre en la pista

El diseñador Cao Minh Tien ha escrito la historia de amor de los Lien Anh Lien Chi en la cultura Quan Ho a través de la colección "Thoai Mong". Inspirándose en materiales folclóricos tradicionales, Cao Minh Tien ha tejido una poética canción de amor Quan Ho, inspirada en la letra: "Cuando estés enamorado, quítate la camisa el uno para el otro; cuando llegues a casa, tu madre te preguntará si el viento sopló sobre el puente...".

Abriendo con la rápida melodía folklórica “Love each other, hate each other”, Cao Minh Tien condujo al público al mundo de “Thoai mong” con una impresionante resonancia entre sonido, luz y aliento cultural en cada diseño.

Combinando el pasado y el presente, Cao Minh Tien también trae hábilmente el espíritu tradicional a cada pieza de Ao yem, Ao tu than, Ao dai... y las renueva con materiales modernos como encaje, malla, algodón... para crear una combinación impresionante, donde la moda se convierte en un puente entre la nostalgia y el aliento de los tiempos.

Con "Thoai Mong", Cao Minh Tien se inspiró ingeniosamente en el lenguaje de la moda para contar una historia en dos partes. Si la primera, en rojo y negro, presenta un ritmo acelerado que narra la historia de un amor incipiente, lleno de deseo e intensidad, la segunda se sublima con sutileza con diseños de boda que son el resultado perfecto de la historia de amor.

En particular, en el espectáculo, la señorita Bui Quynh Hoa ofreció una interpretación de Hau Dong con pasos elegantes y porte elegante. La belleza lució un tocado meticulosamente diseñado, un vestido yem con relieve, una falda y un vestido largo, todo lo cual evocaba la creencia en el culto a la Diosa Madre, una forma cultural significativa en la vida espiritual del pueblo vietnamita.

La belleza multidimensional de la mujer moderna

Con “To Be Happy”, el diseñador Thao Nguyen busca difundir el mensaje de que “la identidad individual crea estilo”, afirmando un estilo de diseño independiente, firme en la filosofía de “no seguir modas pasajeras”. A través de creaciones delicadas y emotivas, la colección transmite un mensaje sobre el camino hacia la madurez de la mujer moderna, donde aprende a escucharse a sí misma, brillar con confianza y valorar su identidad personal.

El espectáculo se inauguró con una impresionante actuación en vibrantes tonos blanco y negro. Los elaborados diseños en malla y tafetán de terciopelo, combinados con el efecto de iluminación "bling bling", crearon un espacio visual impactante.



Si el blanco y negro representan la fuerza interior, la segunda parte de la colección transporta al público a un mundo delicado y femenino a través de diseños pastel en frescos tonos menta. Estos colores son como una capa de niebla transparente que representa el deseo de felicidad y libertad de las mujeres. Esta es también la huella artística que Thao Nguyen dedica a su trayectoria de 10 años llevando alegría a quien la lleva, fiel al espíritu de su nombre "To Be Happy".

La señorita H'Hen Niê cerró el desfile con un favorecedor vestido de noche en tonos pastel, que combinaba una fluida capa de gasa con detalles florales meticulosamente bordados a mano. Con sus elegantes pasos de pasarela, H'Hen Niê fue la personificación que Thao Nguyen eligió para expresar "Ser feliz" , un símbolo de la intersección entre la valentía inquebrantable y la belleza delicada, que transmitía plenamente el espíritu de la colección.

Al contar historias a través de materiales, colores y emociones, Thao Nguyen ha dibujado un viaje de felicidad a través de la moda, donde cada diseño no solo honra la figura sino que también evoca los valores internos y la personalidad de cada mujer.

La señorita H'Hen Niê cerró el desfile con un vestido de noche en tonos pastel que favorecía la figura.

(Vietnam+)

Fuente: https://www.vietnamplus.vn/khi-thoi-trang-ke-cau-chuyen-ve-di-san-van-hoa-truyen-thong-tren-san-runway-post1042965.vnp