Reflexiones sobre "Los ojos pensantes" de Le Trong Nghia

VHO - Le Trong Nghia es un arquitecto de Quy Nhon, una región impregnada de la cultura Cham, famosa por su arquitectura de torres. Por lo tanto, ¿su entrada en la profesión arquitectónica fue una combinación perfecta de "momento y lugar favorables"? La poeta Yen Lan, del grupo "Escuela de Poesía Caótica", también es originaria de An Nhon, Binh Dinh. Recordando a Nghia, me vienen a la mente algunos versos de Yen Lan: "Un pequeño pueblo desolado / El sol duerme por la tarde / girando sobre el techo de paja…"

El temperamento de Nghia siempre es sereno en las reuniones con amigos; reservado, pero a la vez cálido y sincero. Solo se desinhibe por completo tras consumir una cantidad considerable de alcohol. Entonces, toca música y canta con una energía desbordante. Nghia rebosa energía, una energía positiva que fomenta la creatividad y la compañía alegre, no el tipo de energía que se manifiesta en demostraciones frívolas.

Nghia crea esculturas con formas únicas e inusuales. Diseña portadas de libros e ilustraciones. Escribe poesía para perfeccionar su lenguaje y utilizarlo para componer canciones; no aspira a ser poeta ni publica una colección propia, aunque sus poemas datan de su infancia escolar. Musicaliza sus propios poemas y los de sus amigos.

El escultor Le Trong Nghia

La música de Nghia, con sus letras poéticas, es lírica y evoca el sonido de las vastas olas del océano y la suave brisa de las montañas. No es exagerado, y nadie lo negaría, afirmar que Nghia es un artista polifacético. Nghia valora la sinceridad y el profundo espíritu de la gente del centro de Vietnam, con su cálido sol y sus fuertes vientos. Siempre que viaja a Hanói para exposiciones, Nghia nunca olvida visitar a sus amigos, especialmente a los artistas consagrados a quienes respeta y admira.

Y recientemente, Nghia publicó su propio libro tras compartir esporádicamente en su página personal opiniones sinceras, fundamentadas y conmovedoras sobre arte. Al leer sus argumentos y críticas, no se percibe un ego triunfalista ni autoengrandecimiento, sino el de una persona informada y perspicaz que desea aportar voces sinceras y razonables a la comunidad artística.

Le Trong Nghia escribió el libro "Ojos que piensan " sobre arte visual, publicado por la Editorial de Bellas Artes, y él mismo diseñó la portada de su obra. "Ojos que piensan " nació de una manera que, como él mismo reveló, "trascendió las teorías académicas del arte visual" para acercarse al público. Descifra los fenómenos artísticos, devolviéndoles su esencia a través de las asociaciones y reflexiones de alguien con más de 30 años de experiencia en la práctica artística y la docencia.

Desvela los misterios artísticos de las estatuas de Venus, los frescos y las tallas rupestres de hace entre 12.000 y 4.000 años, las antiguas ciudades romanas… hasta las estatuas Cham, los tambores de bronce Dong Son… Rastrea las raíces del arte; buscando conexiones entre la estatua de Venus de un artista anónimo y las de Picasso, Matisse… todos los cuales se atrevieron a liberarse de las convenciones, adentrarse en la esencia y quebrantar las normas para dar rienda suelta a sus instintos… Contempla el mundo sin olvidar su tierra natal Cham; reflexiona sobre el arte y profundiza en su relación con la filosofía…

Este libro trata sobre arte, pero evita ser excesivamente complejo o confuso. Narra historias con claridad, utilizando información, imágenes y datos para guiar al lector hacia el conocimiento. Transformar la complejidad en simplicidad es un estilo de escritura apreciado por quienes valoran la sabiduría. El material es valioso, el conocimiento vasto, pero evita adornos innecesarios o juegos de palabras.

Revela los detalles más valiosos para explicar con claridad sus comentarios y conclusiones, extraídos de su trabajo creativo práctico. Historias detalladas sobre obras específicas disipan lo que se denomina teoría tediosa, guiando a los lectores a comprender conceptos en la vibrante realidad de la vida creativa, como responder a la pregunta: ¿Qué es el Neoclasicismo y cómo se manifiesta en obras como esta?

Le Trong Nghia escribe desde la perspectiva de un artista, con una actitud de respeto hacia la memoria artística, que constituye una fuente inagotable de inspiración para que generaciones de artistas continúen creando e innovando a lo largo del extenso camino desde sus orígenes. Para Nghia, la escultura no se trata de describir la realidad, sino de regresar a la memoria: «Esculpo en el silencio con los ritmos temblorosos de algo aún por nombrar. Cada corte es un recuerdo. Cada línea es un recuerdo distorsionado por el tiempo. En estas formas incompletas, me encuentro a mí mismo, difuso pero presente».

Nghia no solo relata historias del pasado, sino que también plasma la suya propia en papel para que los lectores comprendan mejor los sentimientos del artista ante el paso del tiempo y la eternidad de los recuerdos, anclados en las formas que nuestros ojos han captado y conservado como un tesoro difícil de perder. Esta es la historia de la restauración del ídolo Linga-Yoni en las Torres Gemelas de Quy Nhon en 2008.

En « Ojos pensantes », abrimos nuestros sentidos para leer, contemplar, sentir y compartir el ritmo del arte. Le Trong Nghia ayuda a distinguir entre un artista visual y un arqueólogo. Con los caracteres antiguos incrustados en las losas de piedra, los «ojos pensantes» tienen características distintivas: «Un artista visual no necesariamente tiene que leer el significado de cada línea, sino que lee las huellas, el ritmo, los espacios vacíos y llenos, e incluso la luz y la sombra a medida que los caracteres se tallan en la piedra. Los caracteres son música visual, un mapa de la memoria humana…». Y el escultor de la región de Nẫu los llama «caracteres que respiran», y luego, aprendiendo de Grecia, también entabla un diálogo con el pasado, pero con un nuevo aliento.

Hablar de Oriente y Occidente, de lo antiguo y lo moderno, es en realidad hablar de uno mismo. Un diálogo con uno mismo y con el arte. Y ese diálogo interior ha encontrado muchos oyentes comprensivos. Los lectores tienen la oportunidad de adentrarse en las profundidades de las esculturas, en las capas de «roca» artística que perduran a través del tiempo: «En noches sin viento, sigo refinando algo, no con las manos, sino con el alma. Una forma surge desde dentro, capas de emoción que se solidifican como la piedra, se contraen como la madera, se perfilan como la respiración. No les pongo nombre, solo escucho los ecos cuando mi mente los toca…»

En su afán por definir la belleza, Le Trong Nghia no dudó en expresar sus ideas al escribir este libro: "Estas no son solo páginas para amantes del arte, sino para cualquiera que crea que, en medio del ruido de los tiempos, todavía necesitamos la belleza como un soplo, una forma de vida".

Cada comentario, discusión y debate puede considerarse una pieza de prosa debido a su estilo fluido y poético. Muchas frases invitan al lector a apreciar la belleza, naturalmente, expresada en un lenguaje bello. Consideremos estos ejemplos: “La memoria no duerme. No se retira por completo al pasado, como solemos pensar. Solo se transforma, dejando que su forma original se oculte entre las masas silenciosas, en los repentinos huecos de la vida. A veces nos topamos con la memoria que emerge de un sueño: una figura sin rostro, inmóvil en un bosque sin canto de pájaros. A veces, la memoria aparece silenciosamente como una curva sin sentido dibujada sin cesar en una página, cuando una mano temblorosa vacila en un instante de vacilación innombrable…”

Lo que me fascinó de "Eyes Thinks" no fue solo la riqueza de conocimientos y valiosos materiales sobre arte visual, sino también la forma en que se representaba y esculpía utilizando un lenguaje tan bello como la poesía. Yo diría que Le Trong Nghia es un escritor de reflexiones artísticas. Ha acercado sus esculturas al público, expresándose a través de un lenguaje diferente: ¡la literatura!

Fuente: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html