Huellas en la galería: Leer la pintura con el corazón

1. «Lo que escribí allí son puramente mis propias sensaciones sobre lo que vi y asimilé después de cada visita a una exposición de arte, sin basarme en ningún fundamento teórico ni centrarme en el conocimiento de la pintura…». La doctora en Lingüística Truong Thi An Na confesó esto en el prefacio de su obra Huellas en la sala de exposiciones (Women's Publishing House, 2025).

El libro tiene más de 500 páginas, con artículos y pinturas de artistas famosos, capítulos dedicados a nombres de renombre mundial , desde Leonardo da Vinci del Renacimiento hasta artistas modernos y contemporáneos como Claude Monet, Paul Gauguin, Van Gogh, Joan Miró, Salvador Dalí, Pablo Picasso... Truong Thi An Na escribe sobre ellos y sus obras, analiza, interpreta y comparte con una voz clara, a veces apasionada, a veces amable, sincera y profunda.

Al igual que cuando menciona las pinturas de Claude Monet (famoso pintor francés, 1840-1926), Truong Thi An Na lleva a los lectores a lugares de Francia donde el famoso pintor estuvo presente y dejó su huella con obras maestras, sentimientos sobre las pinturas y recuerdos con familiares a través de las pinturas del famoso pintor.

El autor también mencionó el efecto de la luz en las pinturas de Claude Monet: «El pintor dividía los colores discretamente, experimentaba con sombras grises. La luz del sol parecía atravesar el marrón rojizo y el púrpura pálido de las paredes de la casa, las chimeneas y el cielo, mientras que el azul grisáceo se usaba para el tejado... La luz del cuadro proviene del sol, aunque el espectador solo siente esa luz solar a través de la niebla y las nubes... Monet usa el blanco de la nieve como un espejo para reflejar la luz».

Portada del libro Huellas en la sala de exposiciones

Durante sus visitas a galerías de renombre mundial, Truong Thi An Na también se transportaba a sus hogares soñados al contemplar las pinturas de Pierre Bonnard (célebre pintor francés, 1867-1947), a orillas del poético y apacible río Sena. «Al observar las pinturas de Bonnard, parece que oímos el susurro de las hojas, el trinar de los pájaros, la fragancia de las flores, la dulzura de las naranjas jugosas o nos relajamos con la caricia del viento que entra en la habitación y roza nuestra piel»…

2. Con su conocimiento y sensibilidad estética, su propia experiencia de más de 30 años viajando por Europa, junto con su aguda capacidad de observación, sus profundas emociones, especialmente las asociadas con momentos dolorosos para la humanidad como la pandemia de Covid-19, Truong Thi An Na brinda a los lectores conocimiento y comparte emociones actuales a través de sus pinturas.

Al contemplar el cuadro «Matin au Cap Cod» (Mañana en Cap Cod) de Edward Hopper (1882-1967), la postura y la mirada de la mujer desde el balcón permanecen casi inmóviles, como si la vida se hubiera detenido. En cambio, el cuadro «Soleil du matin» (Sol de la mañana) representa a una mujer de mediana edad sentada tranquilamente en su cama, con el rostro absorto en sus pensamientos.

“Probablemente no pudo imaginar que casi 60 años después de su muerte, sus obras y preocupaciones seguirían siendo relevantes para la gente de la era actual, especialmente durante el período de distanciamiento social debido a la pandemia”, escribió la autora Truong Thi An Na.

La fortaleza de Truong Thi An Na reside en su capacidad para percibir la profundidad que subyace en las pinturas y en la vida de artistas célebres, de la cual extrae valiosas lecciones. Henri Fantin-Latour (1836-1904), maestro francés del bodegón, especialmente de flores, se caracterizó por pinceladas de extrema delicadeza, un realismo asombroso en cada detalle, una perfección sorprendente y una precisión cromática increíble. Superando las calumnias y la oposición de los conservadores, no se desanimó y triunfó.

Truong Thi An Na concluyó: “Trabaja según tu pasión y sigue adelante con ella hasta el final, sin importar las dificultades u obstáculos que encuentres. Ese es también el mensaje que Fantin-Latour quiere transmitir a quienes aún se sienten inseguros y no han encontrado su camino”.

A través de obras cuya vitalidad trasciende el tiempo, Truong Thi An Na ha demostrado una vez más que la pintura es quizá lo único capaz de «señalar aquello que, salvo el lenguaje y la acción, no se puede señalar». Para la autora, la pintura siempre genera vibraciones propias e irreemplazables: «Espero que haya alguien como yo que guarde recuerdos y sienta una profunda conexión con ciertas pinturas de algunos artistas, para que podamos ver este libro como una forma de rememorar juntos, de explorar juntos la plenitud de nuestras emociones»…

Asociación de Propietarios de Nguyen Hoang

Fuente: https://www.sggp.org.vn/nhung-buoc-chan-trong-phong-trien-lam-doc-hoi-hoa-bang-trai-tim-post812490.html