Los artistas Cham, que han estado juntos desde los primeros días de su creación, han aportado una diferencia y singularidad al grupo de arte popular My Son Cham, contribuyendo a crear una marca de productos de turismo cultural únicos.
Arija Teng toca la flauta saranai y canta canciones populares Cham. Foto: VL
El sonido del saranai en el valle de los dioses Los turistas extranjeros contuvieron la respiración al oír el sonido del saranai del Arija Teng y luego estallaron en aplausos de admiración. Estaban encantados no sólo con la melodía clara y aguda del saranai, sino también sorprendidos por la respiración excepcionalmente larga del joven Cham. Nacido en la provincia de Ninh Thuan , desde niño, Thap Arija Dang siguió a su padre, un artista local, para actuar por toda la región. La música étnica Cham parece estar arraigada en la sangre. En 2015, Thap Arija Dang fue a Duy Xuyen para unirse al grupo de arte popular Cham My Son. Al principio, Dang realizaba principalmente actuaciones grupales, como bailar, cantar y tocar el tambor ghi nang. Desde hace más de un año se encarga de la actuación en solitario de saranai luego de que la persona a cargo de esta actuación cambiara de trabajo. Para poder permanecer en el escenario durante 5 minutos, Arija Teng tuvo que practicar mucho durante años. Con los brazos abiertos, los pies rebotando al son de los tambores, las agudas trompetas de saranai... El Arija Ten parece haberse transformado en el musgo de las torres del templo de Mi Hijo en medio del misterioso valle de los dioses. Las danzas folklóricas Cham han creado una marca para el turismo en My Son. Junto con el tambor paranung y el tambor ghi nang, la trompeta saranai es un instrumento indispensable del pueblo Cham en importantes ceremonias tradicionales. Para poder utilizar el saranai de forma competente, el proceso de entrenamiento suele durar entre 2 y 3 años, incluso 5 años. La parte más difícil es cómo tomar la respiración y mantenerla (porque la melodía del saranai es interminable, solo se detiene después de una interpretación), y luego cómo cantar y mantener el ritmo de la canción. Además, el estilo de actuación en el escenario (aura, baile) también determina el éxito de la actuación en solitario. Según Arija Teng, para poder tocar el saranai, además de talento y pasión, el aprendiz debe ser muy persistente. A cambio, la actuación siempre recibió el estímulo y la admiración del público. “En esos momentos, puedo tocar con entusiasmo durante 5 o 6 minutos, porque me siento feliz porque el público recibe bien mi actuación. Me siento aún más feliz porque he contribuido a promover y dar a conocer la cultura del pueblo Cham a los turistas”, compartió Thap Arija Dang. A la edad de casi 29 años, Thap Arija Dang ha pasado casi 1/3 de su tiempo unido a My Son, porque este no solo es el lugar donde puede satisfacer su pasión por la música , sino que también ayuda al joven a realizar su aspiración de promover y difundir los valores culturales y la música folclórica tradicional Cham. Hasta ahora, además de ser competente en el uso de instrumentos musicales étnicos Cham, como el tambor paranung, el tambor ghi nang, la trompeta saranai, el sonajero, el gong, el pez de madera, el kanhi... Thap Arija Dang también es un coreógrafo profesional, habiendo realizado con éxito numerosos programas y representaciones artísticas dentro y fuera del distrito. Vinculado a My Son Establecido en 2002, el Equipo de Arte Popular Cham se ha convertido en un producto turístico de marca de My Son. Con alrededor de 10 actuaciones de canto y baile, el equipo artístico realiza 4 espectáculos cada día, centrándose principalmente en actuaciones como la danza Apsara, la danza Shiva, el solo de trompeta Saranai... Estas se consideran actuaciones impresionantes que atraen a espectadores y turistas. A este éxito contribuyen los indispensables artistas Cham de Ninh Thuan. En su apogeo, el equipo artístico contaba con 7 miembros de Cham actuando. Entre los actores de Cham que han estado vinculados a My Son, Thap Huu Luu es el que ha estado vinculado por más tiempo, casi 20 años ya. Duy Xuyen, Quang Nam, se ha convertido ahora en la segunda ciudad natal de este artista. No sólo es competente en tocar instrumentos musicales tradicionales Cham, sino que también es un cantante que interpreta con éxito canciones con sus melodías étnicas en presentaciones en eventos culturales locales. Parece que su orgullo cultural nacional le hace cantar mejor las canciones de su pueblo. Actualmente, su esposa e hijos de Ninh Thuan también han venido a trabajar a My Son. La pequeña familia de Thap Huu Luu estaba en paz con su nueva tierra. Además de las actuaciones diarias para los turistas, algunos productos como la Noche Legendaria de My Son, el Festival de Tambores del Pueblo Cham... cuentan con la participación de artistas Cham, lo que genera atracción y crea una sólida marca turística en My Son. Y, en el viaje de creación de esa marca, nombres como Thap Arija Dang, Thap Huu Luu y antes de eso Truong Ton, Thien Thanh Vu... son como la fuente para continuar el flujo de la cultura Cham en My Son, ayudando al mismo tiempo a que las actuaciones se vuelvan más "reales" y más impresionantes. Tal vez así, durante más de 20 años, los sonidos de la trompeta saranai, el tambor paranung y el tambor ghi nang han resonado cada mañana y cada tarde, mezclándose con las danzas de las hadas Apsara, cautivando a los visitantes. Y luego, cada vez que comienza la música, el espacio parece detenerse en la mirada concentrada, fija, asfixiándose con el sonido del saranai que parece durar una eternidad. Fuente: https://baoquangnam.vn/nhung-nghe-si-cham-tai-my-son-3026607.html
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