تای نگوین نه تنها با تپههای سرسبز چای خود، تأثیر ماندگاری بر گردشگران میگذارد، بلکه سرزمینی است که هویت فرهنگی غنی مردم تای را حفظ میکند، جایی که صدای عود تین و ملودیهای آن همچنان به طور مداوم در زندگی فرهنگی جامعه جریان دارد.
در خانههای چوبی کمون فوک لونگ (که قبلاً بخشی از منطقه دای تو بود)، صدای عود تین هنوز هم هر صبح و عصر به طور منظم طنینانداز میشود و با ریتم زندگی روزمره در هم میآمیزد و فضایی فرهنگی ایجاد میکند که هم آشناست و هم از ژرفای معنوی عمیق و آرامشبخشی برخوردار است.
خانم دائو تی توآ (متولد ۱۹۷۷) که بیش از ۳۰ سال است در هنر آوازخوانی Then فعالیت دارد، از کودکی با صداهای ملایم و دلنشین آهنگهایی که والدینش میخواندند، این ملودی را جذب کرده است.
توآ به طور محرمانه گفت: «وقتی بچه بودم، شبهای زمستان کنار آتشِ پُرصدا مینشستم و با دقت به آواز خواندن پدر و مادرم گوش میدادم. روز به روز، آنقدر گوش میدادم که با آهنگها آشنا شدم و کمکم هر کلمه و عبارت را حفظ کردم. ملودی بدون اینکه حتی متوجه شوم، در روحم نفوذ میکرد.»

فضای آواز عامیانه سنتی تای در کمون Phúc Lương (منطقه Đại Từ، استان Thái Nguyên).
با این حال، خانم توآ با بزرگ شدن و نواختن مستقیم ساز و یادگیری نحوه حفظ ریتم، واقعاً ظرافتهای این هنر را درک کرد. به گفته او، مشکل نه در اشعار، بلکه در تکنیک حفظ نفس، نحوه استفاده از تزئینات صوتی و دقت مطلق ریتم نهفته است.
خانم توآ گفت: «فقط دانستن اشعار برای خوب خواندن کافی نیست. برای خواندن بینقص یک آهنگ Then، خواننده باید ریتم ساز را به خوبی یاد بگیرد، زیرا صدای ساز و صدا دو نهاد هماهنگ هستند. اگر ریتم درست نباشد، روح آهنگ از هم میپاشد.»
به گفته خانم توآ، ساز تین روح و رشته اتصالی است که این هماهنگی را ایجاد میکند. فرآیند ساخت ساز تین همچنین نیاز به توجه دقیق به جزئیات دارد؛ این ساز از سه قسمت اصلی تشکیل شده است: بدنه، دسته و سه سیم که صدای مشخصه آن را ایجاد میکنند.
بدنه این ساز از یک کدوی رسیده و خشک ساخته شده است که باید کاملاً گرد با سطحی صاف و یکدست باشد و قطر آن ۱۵ تا ۲۵ سانتیمتر باشد. صفحه صدا از چوب پالونیا تراشیده شده است و ضخامت استاندارد آن تنها حدود ۳ میلیمتر است.
بر روی سطح چوبی، هنرمند دو سوراخ صدا به شکل گل رز کندهکاری کرده است. برخلاف سبک قدیمی که در پشت بدنه ساز کندهکاری میشد، این طراحی جدید به صدا اجازه میدهد تا واضحتر و متمایزتر طنینانداز شود.

آهنگ بعدی دستنویس است و اشعار و ملودی سنتی مردم تای را حفظ میکند.
دسته ساز از چوب توت یا چوب توت پوسیده ساخته میشود و باید صاف و بلند باشد، یک سر آن از جعبه صدا عبور کند و سر دیگر آن به شکل هلالی، سر اژدها یا سر ققنوس خم شود.
به طور سنتی، سیمها از ابریشم ریسیده شده ساخته میشدند، اما اکنون برای افزایش دوام و رزونانس، با نایلون جایگزین شدهاند. صفحه پرده صاف ساخته شده است تا نوازنده بتواند به راحتی در طول اجراها ویبراتو را دستکاری کند.
صدای ساز سنتور نه تنها یک ساز ریتمیک است، بلکه جهانبینی و روح قوم تای را نیز منعکس میکند. بنابراین، یادگیری آواز خواندن نیازمند همدلی از سوی روح پشت سنتور است تا این میراث را به طور کامل منتقل کند.
برخلاف کوان هو از باک نین، که نوعی آواز محلی است که با تبادل نظر آزاد و دوستانه بین خوانندگان زن و مرد مشخص میشود و اغلب در جشنها برای تقویت دوستی و ابراز احساسات عاشقانه اجرا میشود، آوازخوانی در آن زمان ماهیتی معنوی دارد و نمایانگر ارتباط قلبی بین انسانها و آسمانها و زمین است.
در حالی که آواز محلی کوان هو برای طنینانداز شدن در سراسر میدان روستا به لحنی طنینانداز، قدرتمند و پرجنبوجوش نیاز دارد، آوازخوانی ثن به کیفیتی عمیقتر و آرامتر نیاز دارد. این تفاوت در ویژگیها، گسترش گسترده آوازخوانی ثن و تبدیل شدن آن به یک «جاذبه گردشگری» سهلالوصول مانند کوان هو را دشوارتر میکند.

سنت خواندن ترانههای محلی «تِن» در میان قوم تای در فوک لونگ، نسل به نسل حفظ شده است.
در حال حاضر، آموزش «آن» هنوز عمدتاً از طریق سنت شفاهی و با تمرین مستقیم در خانوادهها و جوامع انجام میشود.
فقدان یک برنامه درسی تخصصی یا سیستم نت نویسی موسیقی، دسترسی به این هنر را دشوار میکند، به خصوص برای نسل جوان که درگیر زندگی صنعتی مدرن و پرسرعت هستند.
«جوانان امروزه تمایل دارند دور از خانه به دنبال شغل باشند، در گرداب امرار معاش در مناطق صنعتی و شرکتهای خصوصی در مناطق شهری یا حتی اقامت در آنجا غرق شوند. بنابراین، آنها فرصتهای کمتری برای نزدیک شدن به این شکل هنری دارند و یادگیری آواز به دلیل کمبود زمان و مکان برای تمرین محدود شده است.»
توآ با ابراز تاسف گفت: «امروزه، بیشتر افرادی که در مورد آوازخوانی «ثن» اطلاعات دارند، مسن هستند، در حالی که برخی از نسلهای جوانتر دیگر علاقهای به آن ندارند. اگر نسل ما از بین برود، این هنر عامیانه با خطر محو شدن روبرو خواهد شد.»
در خانههای سادهی چوبی، خانم توآ مصرانه ساز خود را مینوازد و آواز میخواند، ملودیهای ریتمیک آوازخوانی همچنان در هر خانه نفوذ میکند و شعلهی آتش را برای کل یک منطقهی فرهنگی زنده نگه میدارد.
خانم توآ افزود: «تا زمانی که بتوانم آواز بخوانم، به خواندن ادامه خواهم داد. بعدها، اگر فرزندان و نوههایم به یادگیری علاقهمند باشند، هنوز کسی هست که این سنت را به نسل بعد منتقل کند تا این ملودی فراموش نشود.»
در میان شلوغی و هیاهوی زندگی معاصر، بقای آوازخوانی «تِن» هنوز به «نگهبانان شعله»ی آرامی مانند خانم توآ متکی است. آنها نه تنها یک ملودی را حفظ میکنند، بلکه بخشی از روح کوهها و جنگلهای تای نگوین را نیز حفظ میکنند و منتظر نسلهای بعدی هستند تا به ریشههای خود بازگردند و این رشتهی فرهنگی مقدس را ادامه دهند.
اخیراً، شورای مردمی استان تای نگوین قطعنامه 43/2025/NQ-HĐND را صادر کرد که در آن حمایت از باشگاههای هنرهای مردمی مرتبط با اشکال هنری که رسماً به رسمیت شناخته شدهاند یا در فهرست میراث فرهنگی ناملموس ملی قرار دارند، در اولویت قرار گرفته است. شرایط این است که باشگاه باید ساختار سازمانی مشخص، فعالیتهای منظم، حداقل 20 عضو و یک استادکار که مستقیماً هنر را آموزش میدهد، داشته باشد.
بر این اساس، هر کمون حداکثر ۳۰۰ میلیون دونگ ویتنامی و هر بخش ۲۰۰ میلیون دونگ ویتنامی برای سرمایهگذاری در تجهیزات دریافت خواهد کرد؛ علاوه بر این، هر باشگاه سالانه ۳۰ میلیون دونگ ویتنامی برای ادامه فعالیتهای خود دریافت خواهد کرد. این سیاست که از سال ۲۰۲۶ تا ۲۰۳۰ اجرا میشود، با هدف حفظ شرکتکنندگان و حفظ فضاهای فرهنگی جامعه اجرا میشود.
منبع: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bao-ton-hon-cot-hat-then-trong-thoi-dai-so-223598.html
نظر (0)