این خواننده جوان سخت مشغول تهیه آلبوم است.

آلبوم‌های موسیقی ویتنامی با کیفیت بالا، روز به روز بیشتر منتشر می‌شوند، هرچند که اکثر خوانندگان جوان انتظار سود بالایی از فروش آثارشان ندارند.

تعدادی از خوانندگان نسل Z تصمیم گرفته‌اند آلبوم‌های بلند منتشر کنند و به جای انتشار تک‌آهنگ‌ها، داستانی پیوسته را روایت کنند. این امر نه تنها نشان می‌دهد که هنرمندان رویکرد خود را به موسیقی تغییر می‌دهند، بلکه بحث‌هایی را در مورد ارزش آلبوم‌ها در عصر دیجیتال نیز برانگیخته است.

یک نقاشی رنگارنگ

در شش ماه آخر سال ۲۰۲۵، بازار موسیقی ویتنام شاهد رونق آلبوم‌هایی در ژانرهای متنوع، از پاپ/آر اند بی ملایم گرفته تا کاوش در عناصر فولک، بود.

در میان آنها، آلبوم خواننده فونگ خان لین با نام «در میان ده هزار نفر» تأثیر زیادی بر مخاطبان گذاشت. او ژانرهای موسیقی «ناآشنا» را برای مخاطبان ویتنامی معرفی کرد، مانند دریم پاپ، ایندی راک و آلترناتیو... فونگ خان لین با این اقدام جسورانه نه تنها شخصیت خود را به نمایش گذاشت، بلکه چیزی متفاوت را به بازار موسیقی ویتنام نیز آورد.

آلبوم «در میان ده هزار نفر» اثر خواننده فونگ خان لین. (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

برعکس، خواننده مین با انتخاب ملودی‌های آشنای پاپ/آر اند بی با آهنگ‌هایی که با محدوده صوتی او سازگار هستند در آلبوم «Dear Min»، رویکردی بسیار زیرکانه از خود نشان داده است. «Dear Min» که به ظاهر محصولی ساده است، در نیمه دوم سال ۲۰۲۵ به اثری برجسته در چشم‌انداز رنگارنگ آلبوم‌های موسیقی ویتنامی تبدیل شده است.

خواننده تونگ با آهنگ «بالا رفتن از کوه». (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

برای گروه مای مای، آلبوم "برنینگ بلو" ثابت کرد که این "دختر زیبا" طرز فکر موسیقیایی متمایز و مهارت‌های آوازی استثنایی دارد و در میان هنرمندان اجرامحور قرار می‌گیرد. اگرچه او در رقص سرآمد است و بسیاری از آهنگ‌های قبلی او از ژانر دنس-پاپ پیروی می‌کردند، اما با "برنینگ بلو"، او عمیق‌تر به R&B و حتی تصنیف‌ها می‌پردازد.

من من با آلبومش "آبی سوزان". (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

برخلاف خوانندگان ذکر شده، با وجود اینکه لو جی در مسابقات تلویزیونی شرکت نمی‌کند یا از روندهای موسیقی محبوب پیروی نمی‌کند، محصولاتش همچنان مورد توجه عموم قرار می‌گیرد. او همیشه هر زمان که ظاهر شده، کاریزمای خود را نشان داده است. آلبوم او با نام "L2K" ادامه سبک آزاد و بی‌تکلف او با عنوان "هر کاری دوست دارم انجام بده" است.

آلبوم "L2K" از گروه Low G. (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

در سال‌های اخیر، خواننده تونگ به تدریج به عنوان یکی از محبوب‌ترین هنرمندان مستقل ظهور کرده و به خاطر موسیقی ملایم و آسان‌شنیدنی و اشعار عمیق، فلسفی و در عین حال قابل فهمش توجه گسترده‌ای را به خود جلب کرده است. در سال ۲۰۲۵، او با سومین آلبوم خود، "To Climb a Mountain"، با تکیه بر نقاط قوت موسیقی خود و نشان دادن پیشرفت‌های قابل توجه در تنظیم، بازگشت.

خواننده تونگ با آهنگ «بالا رفتن از کوه». (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

برای خواننده مای آن، آلبوم کوتاه «فازهای ماه» (شامل آهنگ‌هایی به زبان انگلیسی) داستانی با آغاز و پایانی روشن درباره فرآیند «درمان»، غلبه بر آسیب و برخاستن دوباره پس از یک رابطه شکست‌خورده، روایت می‌کند. برای خواننده ترانگ، آلبوم «ترونگ» با تأملات ژرف درباره عشق، احساسی لطیف و لطیف ارائه می‌دهد. آلبوم «زوای ترون» از خواننده هوآنگ دانگ و آلبوم «پیلزکاسو» از 2pillz (فام فو نگوین) نیز جذابیت زیادی دارند. به ویژه «پیلزکاسو» از وب‌سایت معتبر موسیقی پیچ‌فورک مورد تحسین زیادی قرار گرفته است...

آلبوم کوتاه «فازهای ماه» اثر خواننده مای آن (عکس از سوژه)

آلبوم ترانگ با نام «Trong». (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

آلبوم «چرخش به دور خود» اثر خواننده هوآنگ دانگ. (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

آلبوم «Pillzcasso» از گروه 2pilz (عکس از هنرمند)

یکی از برجسته‌ترین آلبوم‌های اخیر، «گیای نهان» اثر ون مای هونگ است. در «گیای نهان»، خواننده زن تقریباً خود را کاملاً متحول کرد؛ او به طور طبیعی و راحت آواز خواند و تمام احساساتش را بیرون ریخت و به این آلبوم کمک کرد تا طیف وسیعی از مخاطبان را به خود جلب کند. مشارکت S HUBE - یک تیم پیشرو در تولید موسیقی امروز با هوآ کیم توین، دونگ کی و 2pillz - یک محصول موسیقی چشمگیر خلق کرد. «گیای نهان» همچنین تصویر جدیدی از ون مای هونگ را پس از 15 سال خوانندگی به تصویر می‌کشد: بالغ، برازنده، بالغ و همیشه مشتاق عشق.

وان مای هونگ با آلبومش "Gaii Nhan" (زن زیبا). (عکس توسط سوژه ارائه شده است)

در چشم‌انداز رنگارنگ آلبوم‌های موسیقی ویتنامی در نیمه دوم سال ۲۰۲۵، دزونگ همچنین در آلبوم "Hay không hay lắm" (آیا خوب است یا نه؟) مشارکت داشت. این آلبوم به طور منحصر به فردی گیتار، سنتور و آواز را با هم ترکیب می‌کند و عناصر فرهنگ محلی را کاوش می‌کند. "Hay không hay lắm" دو بخش دارد: یک بخش سازی از نظر فنی پیچیده و یک بخش آوازی آزاد، بی‌تکلف و تازه با همراهی فام آنه خوآ.

در همین حال، آلبوم کوتاه Wokeup با نام Wokeup4am، رویکرد بلندمدت و پروژه‌محور او را نشان می‌دهد. این هنرمند به جای چند قطعه‌ی تکی، تصمیم گرفته است که یک داستان کامل را از طریق مجموعه‌ای از ویدیوهای اجرایی با ایده‌های متنوع، از انرژی انفجاری و جذاب گرفته تا لحظات تأمل‌برانگیز، روایت کند. این مسیر، به خصوص برای یک آلبوم کوتاه اول، آسان نیست و نیاز به سرمایه‌گذاری قابل توجه در زمان، امور مالی و یک تیم خلاق دارد.

ایجاد ارزش عاطفی

در سال‌های گذشته، بازار موسیقی ویتنام عمدتاً بر روی تک‌آهنگ‌ها یا EPهایی که با موزیک ویدیوهای جداگانه همراه بودند، متمرکز بود. دلیل این امر آن بود که پلتفرم‌های پخش موسیقی مانند اسپاتیفای، اپل موزیک و یوتیوب، گوش دادن سریع - مناسب برای آهنگ‌های تکی و لیست‌های پخش مکرر - را در اولویت قرار می‌دادند.

با این حال، اخیراً آلبوم‌های با دقت و وسواس بیشتری منتشر شده‌اند. این نشان می‌دهد که خوانندگان نسل Z نه تنها می‌خواهند آهنگ‌های محبوب خود را پخش کنند، بلکه بر روایت یک داستان جامع از طریق موسیقی نیز تمرکز دارند. چنین آلبوم‌هایی معمولاً دارای یک تم ثابت و یک خط داستانی منسجم هستند که به شنوندگان کمک می‌کند دنیای هنرمند را عمیق‌تر درک کنند - چیزی که افراد مجرد برای دستیابی به آن تلاش می‌کنند.

روند فعلی انتشار آلبوم‌های فیزیکی بر بازار موسیقی ویتنام حاکم است و بسیاری را به این باور رسانده است که این نوع محصول در حال تجربه یک «رنسانس معکوس» است. با وجود انتشار آلبوم‌های فیزیکی توسط بسیاری از هنرمندان جوان، بازار جهانی در مقایسه با پخش آنلاین موسیقی بسیار کوچک است.

هوآی آن، موسیقیدان، تحلیل کرد: «طبق گزارشی از فدراسیون بین‌المللی صنعت فونوگرافی (IFPI)، فروش فیزیکی آلبوم‌ها تنها حدود ۱۶ تا ۱۷ درصد از کل درآمد موسیقی در کل بازار را تشکیل می‌دهد، در حالی که پخش آنلاین تا ۶۹ درصد را تشکیل می‌دهد.»

نگوین هوانگ دوی، موسیقیدان، معتقد است که اگرچه بسیاری از خوانندگان نسل Z تلاش می‌کنند آلبوم‌های فیزیکی تولید کنند، اما اکثر هنرمندان انتظار زیادی از سود حاصل از فروش آلبوم ندارند. او اظهار داشت: «آنها آلبوم‌ها را به عنوان محصولاتی با ارزش معنوی می‌بینند که یادآور دوران حرفه‌ای‌شان است، نه به عنوان یک استراتژی تجاری.»

از دیدگاه مخاطبان، بخشی از نسل Z به آلبوم‌های فیزیکی به عنوان کلکسیون و برای تجربه شنیداری آهسته‌تر و لذت‌بخش‌تر علاقه‌مند است. با این حال، اکثر این گروه سنی هنوز هم به دلیل راحتی و هزینه کمتر، در درجه اول از طریق پلتفرم‌های پخش آنلاین از موسیقی لذت می‌برند.

بسیاری از افراد آگاه معتقدند که بعید است آلبوم‌های فیزیکی به عنوان محصول اصلی که بازار درآمد را در دست دارد، بازگردند. با این وجود، آنها همچنان به عنوان محصولات ویژه وجود خواهند داشت و به طرفداران وفادار یا کسانی که با سرعت کم گوش می‌دهند، خدمات ارائه می‌دهند.

در هر صورت، این واقعیت که بسیاری از خوانندگان نسل Z بر انتشار آلبوم‌های فیزیکی با مضامین واضح تمرکز دارند، نشان دهنده جهت‌گیری هنری عمیق‌تری است. آنها دنبال مد نیستند یا سعی در پخش محصولات خود ندارند، بلکه می‌خواهند داستان‌های کاملی را روایت کنند. این امر به ایجاد یک تصویر پایدارتر از هنرمند، ایجاد ارزش عاطفی و شناخت مؤثر برند کمک می‌کند.

بسیاری از خوانندگان جوان اذعان دارند که انتشار آلبوم‌های فیزیکی به دلیل هزینه‌های بالا و درآمد کم، ریسک بالایی دارد. با این حال، آنها به آنها به عنوان «خاطرات موسیقی» نگاه می‌کنند و امیدوارند که مخاطبان به جای گوش دادن صرف به آهنگ‌ها در لیست‌های پخش، آنها را گرامی بدارند و حفظ کنند.

از نظر ایجاد تأثیر ماندگار بر بازار از نظر درآمد، بعید است که آلبوم‌های فیزیکی به همان محصول برجسته‌ای تبدیل شوند که سی‌دی‌ها در دوران اوج خود داشتند. آلبوم‌های فیزیکی اکنون به عنوان هدیه برای طرفداران، مجموعه‌های هنری و مدرکی برای سفر خلاقانه طولانی یک خواننده عمل می‌کنند.

منبع: https://nld.com.vn/ca-si-tre-no-luc-thuc-thuc-album-196260104205544691.htm