نمایشنامه «آرزوی کشور» (فیلمنامهنویس: ون ترونگ هونگ؛ نویسنده اقتباس: دوآن تان تام، کارگردان: هنرمند مردمی هوآی هو) تصویر تانگ بات هو (۱۸۵۸-۱۹۰۶) - فرزند برجسته سرزمین بین دین در جنبش ضد فرانسوی در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم - را به تصویر میکشد.
آهنگ میهنی
تماشاگران با تماشای نمایش، از همان صحنهی آغازین مجذوب صحنهای شدند که تانگ بات هو در میان کوهها و جنگلهای کیم سون، اعلامیهی کان وونگ را میخواند و شورشیان میهنپرست را به قیام علیه فرانسویها فرا میخواند.
تمام نیروهای شورشی تحت رهبری او آماده حمله به کاخ هوای نون شدند - و در را برای «آرزوهای کشور» و مبارزه قهرمانانه برای استقلال و نوسازی ملی گشودند.

این نمایش، سفر دشوار اما درخشان تانگ بات هو برای رسیدن به خودکفایی را بازآفرینی میکند - سفری تقریباً ۳۰ ساله از منطقه مرکزی به شمال و سپس به تایلند، چین، روسیه، ژاپن، که با خود باوری قوی به روزی که کشور مستقل میشود را به همراه دارد - و با لایههای دراماتیک و گذارهای صحنهای روی صحنه، مخاطب را مجذوب و تحت تأثیر قرار میدهد.

به گفته کارگردان هوآی هو، او میخواست در فیلم «خت وونگ نون سونگ» نه تنها داستان یک میهنپرست، بلکه آرزوی زندگی و مشارکت مردم ویتنام در تمام دوران را نیز به تصویر بکشد.
در طول تمرین، تماشاگران بارها در حین تماشای سفر غمانگیز این میهنپرست سرزمین وو سکوت کردند. هنرمند تای فین - که نقش تانگ بات هو را بازی میکرد - این شخصیت را در سطوح احساسی مختلف به تصویر کشید.
تای فین، هنرمند، میگوید: «با نقش تانگ بات هو، سعی کردم درون او را به تصویر بکشم تا روح قهرمانی را که نه تنها یک جنگجوی شمشیرزن، بلکه یک انقلابی با بینشی فراتر از زمان خود بود، برجسته کنم. میخواستم او را هم قوی و هم عمیق به تصویر بکشم - مردی که با هوش و انسانیت عاشق کشورش بود.»
علاوه بر نقشهای مثبت، دیالوگها و بازیهای شخصیتهای منفی: نگوین تان (با بازی هنرمند تای آن)، فان تان (با بازی هنرمند شایسته دوک خان)، فان تونگ (با بازی هنرمند شایسته دوک تان)... نیز جذابیت ایجاد میکنند، درام آمیخته با موقعیتها را افزایش میدهند و بر مخاطب تأثیر میگذارند.
رنگهای خلاقانه
هنرمند مردمی، هوآی هوئه، به اشتراک گذاشت: «هنر هات بوی ذاتاً علمی است و صحنه آن متعارف است، اما من از پرده استفاده میکنم - یک تکنیک سنتی روی صحنه هات بوی که هم متعارف و هم واقعگرایانه است، و از تکنیکهای نورپردازی و موسیقی برای «پل زدن» بین فضاهای صحنه استفاده میکنم و نمایشها را برای مخاطب احساسیتر، جذابتر و دلنشینتر میکنم.»
ترکیب زبان اپرای سنتی و رقصهای مدرن نیز ویژگی منحصر به فردی برای این نمایش ایجاد میکند. صحنهآرایی به طور انعطافپذیری تغییر میکند، گاهی کوهها و جنگلهای کیم سون است - جایی که شورشیان جمع شده بودند، گاهی صحنه در کاخ سلطنتی ژاپن است، گاهی رودخانه مهآلود هونگ است - جایی که تانگ بات هو، میهنپرست، آخرین نفس خود را کشید...

کیم تین، هنرمندی که مسئول طراحی رقص نمایش «آهنگ خات وونگ نون» است، گفت: «من نه تنها هنر سنتی رقص هات بوی را حفظ کردم، بلکه بسیاری از حرکات رقص ژاپنی را نیز برای بیان نمایشها طراحی کردم، زمانی که تانگ بات هو به ژاپن رفت و جنبش دونگ دو را آغاز کرد. صحنههایی وجود دارد که نیازی به کلمات ندارند، فقط چند حرکت رقص مانند زبان بیان احساسات درونی شخصیت روی صحنه هستند.»
موسیقی نیز به طور قابل توجهی در موفقیت نمایش نقش دارد، بسیاری از لایههای نمایش به لطف حمایت ظریف ارکستر به اوج خود میرسند؛ آوازهایی که در پشت صحنه خوانده میشوند، نمایش را حتی والاتر میکنند.
دائو ترونگ نگیا، هنرمند برجسته، که نقش آهنگساز و رهبر ارکستر را بر عهده دارد، گفت: «من تلاش زیادی را صرف تحقیق در مورد موسیقی آهنگ خات وونگ نون، ترکیب مواد موسیقایی از آهنگهای محلی بین دین، و ترکیب آنها با ملودیهای تازه ساخته شده که ارتباط نزدیکی با روانشناسی شخصیتها دارند، از جمله آهنگهای «هات وونگ» کردم.»
وقتی تانگ بات هو رفت، صدای طبلهای جنگی آمیخته با ضربآهنگ گنگها، قلب مردم را به تپش انداخت. وقتی او در سرزمینی بیگانه بود، ملودی آرام بود، با رگههایی از موسیقی ژاپنی تا تماشاگران بتوانند سفر یک ویتنامی را که از مرزهای فرهنگی عبور میکرد، به وضوح حس کنند...».
منبع: https://baogialai.com.vn/chi-khi-tang-bat-ho-trong-khat-vong-non-song-post571670.html






نظر (0)