
دشواریها و چالشها
نمایش عروسکی یک هنر فولکلور منحصر به فرد است که با هویت و روح ویتنامی عجین شده است. از صدای طبلهای جشنواره در کنار برکه روستا گرفته تا چراغهای روشن صحنههای نمایش امروزی، نمایش عروسکی همواره نمادی از خلاقیت، نبوغ و خوشبینی مردم ویتنام بوده است.
له تی آن مای، معاون مدیر اداره فرهنگ و ورزش هانوی، در سخنرانی خود در این سمینار گفت که هنر عروسکی، در گذر زمان، دیگر فقط یک اجرای مردمی نیست، بلکه به یک «زبان فرهنگی» منحصر به فرد تبدیل شده است که توسط نسلهای زیادی از صنعتگران حفظ و خلق شده است. با این حال، در بستر جهانی شدن و توسعه قوی اشکال جدید سرگرمی، نزدیکتر کردن عروسکگردانی به عموم مردم معاصر، الزامات جدیدی را برای «تفکر حرفهایتر، مدلهای سازمانی و روشهای عملیاتی» ایجاد میکند.

در مقدمه کارگاه، هنرمند برجسته تان هین، مدیر تئاتر عروسکی تانگ لونگ، گفت: نمایش عروسکی اشکال متنوعی مانند عروسک آبی، عروسک سایه، عروسک میلهای، عروسک دستی، عروسک نخی، عروسک انسانی و... دارد که حاوی ارزشهای زیباییشناختی و انسانی است و اهمیت ویژهای در تاریخ، فرهنگ و جامعه دارد. به طور خاص، ویتنام کشوری است که تولد، شکلگیری و توسعه عروسک آبی را رقم زده است.
با این حال، هنرمند برجسته، تان هین، همچنین اشاره کرد که در شرایط فعلی جهانی شدن، هنرهای سنتی به طور کلی و نمایش عروسکی به طور خاص با فرصتها و چالشهای بسیاری روبرو هستند: رقابت با اشکال مدرن سرگرمی، تغییر در سلیقه مخاطبان و دشواریهای حفظ هنرمندان، مخاطبان و فضاهای اجرایی سنتی. روند شهرنشینی باعث شده است که برخی از گروههای عروسکی آبی که هنوز حرفه اجدادی خود را حفظ کردهاند، به تدریج فضاهای اجرایی خود را محدود کنند. علاوه بر این، تأمین بودجه برای حفظ فعالیتهای اجرایی همیشه یک مشکل دشوار است.

دانگ مین هونگ، سرپرست گروه عروسکگردانی دائو توک، در مورد دشواریها و چالشهای حفظ و نگهداری حرفه عروسکگردانی صحبت کرد و گفت که حفظ عروسکهای آبی با مشکلات زیادی روبرو است زیرا عروسکها اغلب در زیر آب اجرا میشوند، بنابراین به راحتی آسیب میبینند و باید مرتباً تعویض شوند. علاوه بر این، بودجه نگهداری گروه عروسکگردانی محدود است و همین امر باعث میشود که حفظ و ارتقای این حرفه آنطور که انتظار میرود، انجام نشود.
به گفته نماینده گروه عروسکگردانی سنتی روستای ین (بخش تای فونگ)، ورود عناصر معاصر به عروسکگردانی محلی به دلایل زیادی عملی نشده است. منبع مالی فعلی برای حفظ و توسعه هنر عروسکگردانی عمدتاً از طریق دولت و طبق مقررات تأمین میشود. فعالیتهای نمایشی انتفاعی در این منطقه تقریباً وجود ندارد. آموزش منابع انسانی برای ترویج هنر عروسکگردانی نیز با مشکلاتی روبرو است.
هنرمند مردمی، هوانگ توان - مدیر سابق تئاتر عروسکی تانگ لونگ - با اذعان به چالشها، رک و پوستکنده گفت: «در گذشته، هانوی بیش از ۲۰ گروه عروسکی داشت، اکنون تنها چند گروه وجود دارد، این نشان دهنده از دست رفتن هنرهای سنتی در روستاها است. علاوه بر این، قدرت تحقیقات نظری - نقد هنرهای سنتی در وضعیت نگرانکنندهای قرار دارد، تقریباً هیچ آموزشی توسط دانشگاه تئاتر و سینما ارائه نمیشود.»
نیاز به ساخت فضای فرهنگی مجزا
در این کارگاه، نظرات بسیاری مطرح و راهکارهایی برای حفظ و ترویج مؤثر میراث نمایش عروسکی پیشنهاد شد. له تی آن مای، معاون مدیر اداره فرهنگ و ورزش هانوی، گفت که زنده کردن نمایش عروسکی نه تنها برای احیای یک هنر سنتی، بلکه برای ایجاد یک فضای فرهنگی خلاق است - جایی که هنر عامیانه مورد احترام قرار گرفته و مطابق با زندگی مدرن توسعه مییابد.

خانم لی تی آن مای اظهار داشت: «مهمترین نکته، بهبود حرفهایگری در فعالیتهای گروهها و دستههای نمایش عروسکی است: از سازماندهی، صحنهآرایی، آموزش هنرمند گرفته تا استراتژیهای تبلیغاتی، همکاری با گردشگری و آموزش . وقتی واحدهای هنری شیوهای روشن، مستقل و خلاقانه برای فعالیت داشته باشند، نمایش عروسکی این فرصت را خواهد داشت که واقعاً بازگشت قدرتمندی به زندگی اجتماعی داشته باشد.»
خانم مای با ارزیابی وضعیت فعلی حفظ و ترویج هنر عروسکی گفت که اگرچه هنر سنتی با مشکلات زیادی روبرو است، اما واحدهایی وجود دارند که کار خوبی در حفظ آن انجام میدهند. یک نمونه بارز، تئاتر عروسکی تانگ لونگ است - افتخار هانوی کپیتال، که ثابت کرده است وقتی هنر به درستی سازماندهی و مدیریت شود، میتواند هم حفظ شود و هم توسعه یابد.
در سال ۲۰۲۳، تئاتر عروسکی تانگ لونگ بیش از ۱۶۰۰ نمایش اجرا خواهد کرد و به صدها هزار مخاطب خدمات ارائه خواهد داد و درآمدی بیش از ۷۰ میلیارد دونگ ویتنام کسب خواهد کرد. به طور متوسط، روزانه ۶ تا ۸ نمایش با بیش از هزار مخاطب که بیشتر آنها گردشگران بینالمللی هستند، برگزار میشود.

این ارقام نشان میدهد که اگر سرمایهگذاری در مسیر درست انجام شود و هنر با نیازهای اجتماعی، خلاقیت و گردشگری فرهنگی پیوند داده شود، هنر عروسکی قطعاً میتواند زنده بماند و به شدت توسعه یابد.
هنرمند برجسته، لو وان نگو، مدیر سابق تئاتر عروسکی تانگ لونگ، در این بحث نظرات خود را بیان کرد و گفت که حفظ و توسعه نمایش عروسکی آبی نمیتواند تنها ۱۷ نمایش سنتی اجرا شده در این تئاتر را حفظ کند، زیرا صدها نمایش عروسکی آبی سنتی وجود دارد. او گفت: «حفظ هنر نمایش عروسکی نه تنها به معنای حفظ نمایشهای سنتی است، بلکه به معنای حفظ فضای اجراهای عروسکی در روستاها نیز میباشد.»
به گفته ترین توی موی، هنرمند مردمی - نایب رئیس اتحادیه انجمنهای ادبیات و هنر ویتنام، رئیس انجمن هنرمندان صحنه ویتنام، برای حفظ و ارتقای ارزش میراثی نمایش عروسکی، لازم است این هنر به مدارس آورده شود. گروههای عروسکی و تئاترهای عروسکی باید اجراهایی را برای دانشآموزان ترتیب دهند، زیرا این راه حفظ مخاطبان آنهاست.

هوآنگ توان، هنرمند مردمی، نیز گفت: برای حفظ و ارتقای هنر نمایش عروسکی، آموزش نقش مهمی دارد و لازم است نمایش عروسکی به صورت علمی و روشمند وارد مدارس شود.
میتوان دید که نمایش عروسکی - به ویژه نمایش عروسکی روی آب - نه تنها یک میراث فرهنگی ناملموس منحصر به فرد ویتنام است، بلکه یک هنر نمایشی است که به غنیسازی گنجینه فرهنگی هانوی و کل کشور کمک میکند. نمایش عروسکی روی آب همچنین یکی از انواع میراثی است که به طور قابل توجهی به استراتژی توسعه صنعت فرهنگی پایتخت کمک میکند. با این حال، برای اینکه نمایش عروسکی واقعاً در زندگی جاری شود، به یک استراتژی همزمان و پایدار نیاز داریم که هم ارزشهای سنتی را حفظ کند، هم خلاقیت را تشویق کند و هم تبلیغات بینالمللی را افزایش دهد.
منبع: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html






نظر (0)