این واقعیت که این کنسرت در دوم سپتامبر، روزی ویژه برای کشور، برای تجلیل از ملت و بزرگداشت آثار موسیقی جاودانه و قطعات ارزشمند برگزار شد، خود نکته‌ی بسیار ویژه‌ای است.

و با این حال، این اتفاق به طور مداوم در ۱۶ سال گذشته رخ داده است. با این حال، هر سال، «آنچه باقی می‌ماند » حتی بیشتر آشکار می‌کند.

و امسال، بعد از لذت بردن کامل از نمایش در تئاتر هو گوم، می‌خواهم چند نکته هم بگویم!

ارکستر بین‌المللی و روح ملی

یکی از نکات برجسته‌ای که از همان ابتدای برنامه «آنچه باقی می‌ماند ۲۰۲۵ » بیش از همه مرا تحت تأثیر قرار داد، همکاری با ارکستر سمفونی سان به رهبری رهبر ارکستر فرانسوی، اولیویه اوچانین، بود.

W-z6969426415508_a5dc38b7e478ebc375d9d53bd74d42b1.jpg
حضور رهبر ارکستر فرانسوی، الیویه اوچانین، و ارکستر سمفونی سان از نکات برجسته «آنچه باقی می‌ماند» ۲۰۲۵ است.

ظهور یک ارکستر سمفونی حرفه‌ای با حضور بسیاری از هنرمندان خارجی نشان می‌دهد که تصویر ادغام «آنچه باقی می‌ماند» به طور خاص، و موسیقی ویتنامی به طور کلی، در دوره فعلی به طور فزاینده‌ای جذاب و گسترده می‌شود.

لحظه‌ای به‌خصوص تأثیرگذار پس از تنفس رخ داد، زمانی که کل ارکستر، از جمله رهبر ارکستر، روسری‌هایی با تصویر پرچم ویتنام را روی شانه‌های خود انداختند.

در نورپردازی باشکوه تئاتر هو گوم، تصویر ده‌ها هنرمند ویتنامی و بین‌المللی که در پرچم ویتنام، نماد مقدس ملت، پیچیده شده‌اند، امسال به یک «روند میهن‌پرستانه» منحصر به فرد تبدیل شده است.

این نه تنها یک نکته جالب است، بلکه تأییدی بر این است که موسیقی می‌تواند از مرزها فراتر رود، قلب‌ها را به هم پیوند دهد و غرور ملی را گسترش دهد.

در حالی که تأثیر بصری ارکستر قابل توجه بود، این هنر تران مان هونگ، مدیر موسیقی و آهنگساز، بود که به برنامه روح بخشید.

پس از سال‌ها فداکاری، او همچنان توانایی خود را در ترکیب کیفیت آکادمیک و اصیل سمفونی با حس نزدیکی و دسترسی برای مخاطبان گسترده نشان می‌دهد.

یکی از ویژگی‌های بارز کنسرت ملی «آنچه می‌ماند» رویکرد ثابت آن به اجرای آوازی است، با آثار ملودیکی که قابل فهم و متناسب با سلیقه موسیقیایی عموم مردم هستند.

W-z6969309641082_00d434c254f5b5d5b70a973beba616f.jpg
اجراها با ظرافت هماهنگ شده بودند و تعادلی بین کیفیت آکادمیک و دسترسی عموم مردم برقرار می‌کردند.

حتی در قطعات کاملاً سازی که در برنامه استفاده شده بود، مدیر موسیقی با مهارت از ملودی‌های غنی از کیفیت آوازی بهره برد و باعث شد شنوندگان احساس کنند که موسیقی صحبت می‌کند.

این امر تضمین می‌کند که حتی روی صحنه سمفونی، «ملودی ماندگار» روح یک کنسرت را حفظ کند، جایی که ملودی می‌تواند قلب بسیاری را لمس کند.

پرده‌ای رنگارنگ از موسیقی

آلبوم «آنچه باقی می‌ماند ۲۰۲۵» همچنان مانند یک نقاشی موسیقیایی چندوجهی، قدرت خود را در تنوع تأیید می‌کند: از موسیقی سازی گرفته تا آوازی، از موسیقی پیش از جنگ و موسیقی انقلابی گرفته تا موسیقی فولک و مدرن - همه در آن حضور دارند.

اما همین «کفایت»، اگر فاقد مهارت یک «سرآشپز» باشد، می‌تواند به راحتی به یک سوپ بی‌مزه و بی‌مزه تبدیل شود.

خوشبختانه، این اتفاق در «چیز ماندگار » نیفتاد. انتخاب و تنظیم هماهنگ آثار، با کاوش در رنگ‌ها و ژانرهای متنوع موسیقی، و در عین حال حفظ وحدت ملودی و سبک بیانی، کلیتی خلق کرد که هم متنوع و هم منسجم بود.

در بخش موسیقی بی‌کلام، حضار شاهد آثار بی‌نظیری بودند. نکته قابل توجه، یک اثر معاصر بود که به‌طور خاص برای ساز سنتور نوشته شده بود - «سرزمین مادری» (تران مان هونگ) که به‌صورت تک‌نوازی توسط هنرمند شایسته، لو جیانگ، به همراه ارکستر سمفونیک اجرا شد.