سفالگری داستان‌هایی از سه منطقه ویتنام را روایت می‌کند.

گروهی از دانشجویان دانشگاه FPT با استفاده از مواد آشنایی مانند گلدان‌های سرامیکی، تصمیم گرفتند داستان بناهای تاریخی ویتنام را نه از طریق متون توضیحی، بلکه از طریق گلدان‌های سرامیکی که می‌توانند در فضاهای زندگی روزمره قرار گیرند، روایت کنند. بر روی سطح منحنی گلدان‌ها، بناهای تاریخی معمول سه منطقه به تدریج ظاهر می‌شوند، از بتکده تک ستونی شروع می‌شوند، سپس به کاخ امپراتوری هوئه و کاخ استقلال می‌رسند... این ایده ساده به نظر می‌رسد، اما رسیدن از یک طرح اولیه به یک محصول واقعی، سفری چالش‌برانگیز بود.

گروهی از دانشجویان دانشگاه FPT این پروژه را با آرزوی ترکیب سفالگری سنتی ویتنامی با هویت‌های فرهنگی منطقه‌ای آغاز کردند.

به گفته بویی تائو نگوین، یکی از اعضای تیم طراحی. علاوه بر این، گلدان‌های سرامیکی موجود در بازار اغلب دارای نقوش آشنایی مانند گل، برگ، اژدها و ققنوس هستند. همه اینها نقوش زیبایی هستند که جایگاه خود را در بازار دارند، اما همین محبوبیت، ایده‌پردازی را برای این گروه دشوار کرد، بنابراین آنها در جهت دیگری حرکت کردند.

آنها به جای صرفاً تزئینات، می‌خواستند محصولاتی با داستانی واضح خلق کنند تا بینندگان بتوانند بلافاصله برشی از فرهنگ، تاریخ و مردم ویتنام را تشخیص دهند. بنابراین، این گروه برای خلق طرح‌های اولین مجموعه خود، مکان‌های دیدنی را انتخاب کردند. برای آنها، مکان‌های دیدنی قدرت تشخیص بسیار قوی‌تری نسبت به الگوهای مرسوم دارند. فقط دیدن تصویر یک ساختمان آشنا می‌تواند تداعی‌کننده‌ی یک منطقه، یک عمق تاریخی یا حتی بخشی از حافظه‌ی جمعی باشد.

در مجموعه‌ی در حال انجام، بخش شمالی با تصویر بتکده‌ی تک ستونی افتتاح می‌شود. در مراحل بعدی، کاخ امپراتوری هوئه برای منطقه‌ی مرکزی و کاخ استقلال برای منطقه‌ی جنوبی به نمایش گذاشته خواهد شد. این سه تصویر که در کنار هم قرار گرفته‌اند، نه تنها نمایانگر سه منطقه هستند، بلکه روحیه‌ی وحدت و همبستگی را نیز تداعی می‌کنند.

پیامی که این گروه می‌خواهد منتقل کند کاملاً واضح است: حفظ فرهنگ ویتنامی در فضاهای زندگی معاصر. بنابراین، گلدان‌های سرامیکی فقط اشیایی برای نگهداری گل یا تزئین فضای داخلی نیستند. همچنین انتظار می‌رود که آنها به اشیایی تبدیل شوند که حامل داستان‌های فرهنگی باشند و به ارزش‌های آشنای ویتنامی کمک کنند تا در زندگی روزمره قابل دسترسی‌تر شوند. این گروه امیدوار است وقتی بینندگان این گلدان‌ها را می‌بینند، احساس غرور کنند، مکان‌های دیدنی معروف را بشناسند و ببینند که فرهنگ سنتی دور یا منسوخ نشده است، بلکه می‌تواند به شکلی جدید در زندگی امروز ادغام شود.

با این حال، برای دستیابی به محصول مورد نظر، تیم مجبور بود یک دوره آماده‌سازی قابل توجه را پشت سر بگذارد. طوفان فکری و طراحی اولیه به تنهایی حدود ۳-۴ ماه طول کشید. اعضا مجبور بودند ایده‌ها را اصلاح کنند، در مورد داستان تحقیق کنند، مکان‌ها را انتخاب کنند، تصاویر مشخصه را پیدا کنند و سپس طرح‌های دستی مختلفی را امتحان کنند تا ببینند کدام یک به بهترین شکل با شکل گلدان مطابقت دارد. روی کاغذ، همه چیز ممکن است کاملاً واضح به نظر برسد، اما انتقال آن تصویر روی سطح منحنی یک گلدان سرامیکی داستان متفاوتی است. در این گذار از طراحی به محصول واقعی است که مشکلات بیشتر آشکار می‌شوند.

تائو نگوین گفت: «از آنجا که ما دانشجو هستیم و تجربه کافی نداریم، نمی‌توانستیم بسیاری از جنبه‌های فرآیند تولید اولیه را پیش‌بینی کنیم. تفاوت بین طراحی مسطح و سطح سه‌بعدی، طرح‌بندی تصویر را بسیار پیچیده‌تر از آنچه تصور می‌کردیم، کرد.»

گلدان‌های سرامیکی این گروه توجه و علاقه زیادی از سوی جوانان را به خود جلب کرده است. (عکس از سوژه گرفته شده است)

شب‌هایی بود که اعضا مجبور بودند بنشینند و تک تک جزئیات را بررسی کنند، با این فکر که آیا محل قرارگیری گلدان واقعاً با مکان مناسب است، کدام قسمت‌ها نیاز به تأکید دارند و کدام قسمت‌ها باید ملایم‌تر شوند تا طرح کلی گلدان به هم ریخته به نظر نرسد.

ماده اصلی این محصول خاک رس است. نقاشی‌های روی گلدان عمدتاً با رنگ اکریلیک انجام می‌شوند، سپس با یک لایه رویی برای تکمیل سطح، اسپری می‌شوند. اما نکته مهم فقط جنس نیست، بلکه مهارت هنرمند نیز هست. از آنجا که این اولین بار بود که روی یک محصول سرامیکی که یک بنای تاریخی را به تصویر می‌کشید، کار می‌کردند، این گروه به دنبال صنعتگرانی از روستای سفالگری بات ترانگ برای یادگیری و همکاری بودند. این صنعتگران باتجربه، بر اساس طرح گروه، آن را به نقاشی‌های دقیقی روی بدنه گلدان تبدیل کردند. ترکیب ایده‌های جوانانه و مهارت استادانه، به یکی از عناصر کلیدی در تبدیل این محصول از ایده به واقعیت تبدیل شد.

بزرگترین چالش برای تیم نه تنها در جنبه‌های طراحی یا فنی، بلکه در یافتن یک کارگاه تولیدی مناسب نیز بود. مهلت تکمیل محصول با سال نو قمری پیش رو در سال ۲۰۲۶ مصادف شد، زمانی که بسیاری از کارگاه‌ها مشغول سفارش‌های خود بودند. تا بعد از تعطیلات، تیم شریک مناسبی پیدا نکرد. اولین سری کاملاً خوب از آب درآمد، که عمدتاً به لطف کمک هنرمندان ماهر سرامیک بود. بسته به پیچیدگی طرح، تکمیل هر گلدان تقریباً ۵ تا ۱۰ روز طول می‌کشد.

این فرآیند فقط مربوط به خلق یک محصول نیست، بلکه یادگیری را نیز در بر می‌گیرد. آن‌ها در مورد سفالگری، فرآیند تولید و تفاوت بین ایده‌ای که در کلاس مطرح شده و محصول نهایی در زندگی واقعی می‌آموزند. این پروژه رویکرد قابل توجه جوانان به فرهنگ سنتی را نشان می‌دهد. دانش‌آموزان به جای اینکه صرفاً در مورد حفظ آثار به عنوان یک شعار صحبت کنند، تصمیم گرفتند به خلاقیت ملموس روی آورند. آن‌ها صرفاً الگوهای قدیمی را کپی نکردند، بلکه به دنبال پیوند سنت با بازار مدرن، با نیازهای زیبایی‌شناختی و عملی زندگی معاصر بودند.

گلدان سرامیکی با تصویری از بتکده تک ستونی نقاشی شده است. عکس توسط سوژه ارائه شده است.

با همین روحیه است که گلدان سرامیکی که مناظر سه منطقه ویتنام را به تصویر می‌کشد، صرفاً یک محصول طراحی نیست، بلکه یک جهت‌گیری را نیز پیشنهاد می‌دهد: فرهنگ ویتنامی را می‌توان در قالب‌های جدید بازگویی کرد، مشروط بر اینکه خالق اثر احترام و پشتکار کافی داشته باشد.

این گروه قصد دارد از پاگودای تک ستونی امروزی، سپس کاخ امپراتوری هوئه و کاخ استقلال فردا، به گسترش فعالیت خود به سایر استان‌ها، شهرها و بناهای تاریخی معروف ادامه دهد. فراتر از آن، آنها همچنین می‌خواهند فناوری را در تجربه محصول بگنجانند، مانند امتحان کردن محصولات از طریق وب‌سایت با استفاده از فناوری واقعیت افزوده.

اما حتی اکنون، شاید قابل توجه‌ترین جنبه، آغاز کار باشد: از گلدان‌های سرامیکی، از طرح‌های نقاشی‌شده با دست، از ایده‌ای که هنوز در حال توسعه توسط دانشجویان است، داستانی درباره ویتنام بر روی سطح سرامیک حک شده است، به طوری که هر کسی می‌تواند گلدانی را در دست بگیرد و احساس کند که بخشی از هویت سرزمین مادری خود را لمس می‌کند.

منبع: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/gom-ke-chuyen-ba-mien-1032414