هنرمند وو هوانگ توان: من خاطرات زیبای زیادی از کوی نون دارم

(GLO)- وو هوانگ توان (متولد ۱۹۷۰، ساکن شهر هوشی مین) با به نمایش گذاشتن نقاشی‌هایش در سطح بین‌المللی در سنین بسیار کم، مسیری آرام و مستقل را برگزید. او سال‌های زیادی را در سکوت نقاشی کرد، با شهود زندگی کرد و همیشه به دنیای درونی خود وفادار بود.

Báo Gia Lai•19/09/2025

دو نمایشگاه انفرادی متوالی اخیر او - «نشسته و لبخند می‌زند، رنگ‌آمیزی» (۲۰۲۴) و «غرق شدن در دوردست» (۲۰۲۵) - دو خودنگاره شاعرانه و تأثیرگذار در سفر نقاشی یک رویاپرداز هستند که در زندگی واقعی شناور است...

به خودت گوش کن

họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn — پرتره هنرمند Vu Hoang Tuan. **عکس: NVCC**

وو هوانگ توان در خانواده‌ای با سنت هنری متولد شد، او در محاصره رنگ‌ها، اشکال و تنهاییِ آفرینش بزرگ شد. پدرش لونگ لو نقاش و مادرش وو شوان ترونگ مجسمه‌ساز است که هر دو هنرمندانی با استعداد و مستقل هستند. او از سنین پایین آهنگسازی می‌کرد، سپس تصمیم گرفت نقاشی را دنبال کند. او در سال ۲۰۰۰ از دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین فارغ‌التحصیل شد و بیش از ۱۰ سال به عنوان معلم کار کرد، سپس برای تمرکز بر آهنگسازی، کار را رها کرد. وو هوانگ توان به عنوان یک درونگرا، عمداً به خودش گوش می‌داد و آزادانه از احساساتش پیروی می‌کرد.

آیا از سنین پایین به طور طبیعی یا با گرایش خاصی به گرداب هنر کشیده شدید؟

- من از بچگی عاشق نقاشی بودم. وقتی بچه‌ی شیطونی بودم، مادرم پاهایم را به پایه‌ی تخت می‌بست تا نگذارد آن را خراب کنم. کم‌کم عادت کردم هر جا که می‌نشستم نقاشی بکشم و هر چه پیدا می‌کردم بکشم. فکر می‌کنم بیشتر بچه‌ها استعداد خلاقانه‌ای دارند. به دنیا آمدن در یک محیط هنری فقط یک مزیت جزئی نسبت به دیگران است.

* مردم می‌گویند پدربزرگ شما نمونه اولیه شخصیت اصلی رمان «نگوی بین شوین» نوشته نگوین هونگ است و او تأثیر زیادی روی شما داشته است، آیا این درست است؟

- پدربزرگ مادری من یک کادر ویت مین، یک شخصیت تاریخی بود که در انقلاب جنوب در طول جنگ مقاومت علیه فرانسوی‌ها شرکت داشت. اما در واقع، در خانواده، به دلیل دوره طولانی فعالیت‌های مخفی انقلابی، تقریباً هیچ نشان روشنی از خود به جا نگذاشت. با این حال، داستان‌های مربوط به او باعث شد که از جوانی بیشتر عاشق وطن و مردمم شوم. و این بر مسیر خلاقانه من تأثیر گذاشت.

Tác phẩm “Chiều về” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — اثر هنری «بعد از ظهر» اثر هنرمند وو هوانگ توان.

* از وقتی خیلی جوان بود، نقاشی‌هایش در نمایشگاه‌های بین‌المللی به نمایش درآمد...

- بله. در آن زمان، من حدود 10 سال داشتم و نقاشی‌هایم در اتحاد جماهیر شوروی، کوبا و برخی از کشورهای اروپای شرقی به نمایش گذاشته شده بود. در آن زمان، حتی من را به تلویزیون استان نگیا بین بردند تا چیزی در مورد نقاشی‌هایم بخوانم، اما آنقدر عصبی بودم که نمی‌توانستم صحبت کنم (می‌خندد).

* شما از دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین فارغ‌التحصیل شده‌اید و مدت‌هاست که تدریس و آهنگسازی می‌کنید. آیا تدریس به روند خلاقیت شما کمک می‌کند، یا گاهی اوقات، محدودیتی ایجاد می‌کند...

- من بیش از 10 سال در یک هنرستان تدریس کردم. تدریس حرفه بسیار گرانبهایی است، اما برای من، خلق هنری مستلزم یک سکوت عمیق، مطالعه زیاد، تفکر زیاد و آزادی بیشتر است، بنابراین تصمیم گرفتم روی خلاقیت تمرکز کنم. واقعاً تصمیم سختی بود.

* به نظر می‌رسد که به نقاشی رنگ روغن علاقه زیادی دارید؟ و سال‌هاست که تقریباً بی‌وقفه مشغول خلق آثار هنری هستید...

- من عمدتاً از رنگ روغن استفاده می‌کنم چون با سبک نقاشی من - لایه لایه، آهسته و عمیق - جور درمی‌آید. من زیاد نقاشی می‌کشم، نمی‌توانم همه آنها را به خاطر بسپارم، بنابراین دلیلی برای نگه داشتن آمار وجود ندارد.

* در نقاشی‌های شما، همیشه به نظر می‌رسد حسی از تعمق، تلاشی آگاهانه برای ورود به دنیای درون، وجود دارد که بیشتر به سمت خودآگاهی متمایل است تا تجلی بصری سطحی؟

- حال و هوای من گاهی شاد است، گاهی غمگین، و نقاشی‌هایم هم همینطور. من فقط سعی می‌کنم همه چیز را به آرامی، مهربانی و از همه مهمتر، با خودم صادق باشم.

بشین و پوزخند بزن و برو...

خیلی زود شروع به آهنگسازی کرد، اما تا سن ۵۴ سالگی اولین نمایشگاه خود با عنوان «نشستن و لبخند زدن، رنگ‌آمیزی» (نوامبر ۲۰۲۴) را برگزار نکرد. و اخیراً، در ژوئن ۲۰۲۵، دومین نمایشگاه خود با عنوان «غرق شدن در باد» را برگزار کرد. هر دو نمایشگاه در Maii Art Space (خیابان تران کواک توان، منطقه ۳، شهر هوشی مین) برگزار شد و نزدیک به صد نقاشی غنی از روایت را برای مخاطبان به ارمغان آورد. نقاشی‌های وو هوانگ توان پر سر و صدا نیستند، زیبایی را به سبک بازاری تجسم نمی‌کنند، بلکه بی‌سروصدا بینندگان را به دنیایی سورئال و رویایی با اشکال ساده‌شده و ترکیب‌بندی‌های الهام‌بخش می‌برند.

Tác phẩm “Lặng” (bên trái) và tác phẩm “Duyên ngộ” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — اثر «سکوت» (چپ) و اثر «برخورد سرنوشت‌ساز» اثر هنرمند وو هوانگ توان.

* اولین نمایشگاه انفرادی او با عنوان «نشستن و رنگ‌آمیزی با چهره‌ای خندان»، شبیه یک خودستایی به نظر می‌رسد...

«نشستن و لبخند زدن...» طرز فکر همیشگی من هنگام برگزاری یک نمایشگاه است. چه اولین بار باشد و چه آخرین بار، برایم به یک اندازه مهم است که واقعاً خودم باشم. پارسال «لبخند می‌زدم»، اما امسال دوست دارم «پرواز کنم». نمایشگاه بعدی را هم به همین اسم نامگذاری کردم، این نشان دهنده حال و هوای من و سفر خلاقانه‌ام در هر مرحله است. خیلی جالب است... (می‌خندد).

* در نمایشگاه دوم، به نظر می‌رسد بینندگان به دنیایی سرگردان و پر از نوستالژی کشیده می‌شوند. آیا شما عمداً این را خلق کردید یا یک جریان طبیعی از احساسات بود؟

- نمایشگاه «شناور شدن» مجموعه‌ای از چیزهای شناوری است که در خواب‌هایم می‌بینم، چیزهایی که در زندگی واقعی واقعی نیستند اما در ذهن من بسیار واقعی هستند. چه کسی خواب ندیده است، درست است؟ تصاویری وجود دارند که مدت‌ها قبل از اینکه به نقاشی تبدیل شوند، مرا دنبال می‌کنند. و اینگونه است که حال و هوا آزاد می‌شود.

* بعضی‌ها متوجه شده‌اند که شما واقعاً به کشیدن گاوها علاقه دارید، مخصوصاً تصاویری از گاوهای تنها و ساکت در طبیعت. چرا گاوها نمادی تکرارشونده در نقاشی‌های شما هستند؟

- من از بچگی عاشق گاوها بودم، دوستانم این را می‌دانند. وقتی بچه بودم، عاشق این حیوان بودم چون دوست‌داشتنی هستند، به زندگی کمک می‌کنند و تقریباً چیزی نمی‌خواهند. با گذشت زمان، آنها را ملایم، زیبا یافتم و به خصوص چشمان گاوها چشمانی گویا هستند. آرامش و درک موجود در آن چشمان مرا جذب کرد...

* در نقاشی‌های شما تپه‌های شنی طلایی، قایق‌های استراحت، دریا و آسمان پهناور نیز وجود دارد... آیا این‌ها خاطرات کوی نون، جایی که بزرگ شدید، هستند؟

- درست است. کوی نون جایی است که دوران کودکی زیبایی را با چند ویژگی مبهم و غم‌انگیز حفظ کرده است. کوی نون زادگاه من به معنای "جایی که در آن متولد و بزرگ شده‌ام" نیست، اما وقتی از من می‌پرسند زادگاهم کجاست، همیشه کوی نون را به عنوان زادگاهم می‌پذیرم؛ برای من، جایی است که باید به آن بازگشت. من عاشق دریا و دریای کوی نون هستم و خاطرات زیبای زیادی همیشه در نقاشی‌هایم نقش بسته است.

* نقاشی‌های زیادی از شما در روزنامه‌ها، به خصوص روزنامه‌های شهر خودتان، منتشر شده است. چه چیزی شما را به سمت تصویرسازی سوق داد؟

- من قبلاً برای روزنامه‌های زیادی تصویرسازی می‌کردم، اما برای روزنامه بین دین (قدیمی) و حالا روزنامه گیا لای ، این‌طور بود، یکی از دوستانم خودش آن را انتخاب کرد - چون به او حق دادم از تصاویر من برای هر کاری که می‌خواهد برای زیباسازی روزنامه شهرش استفاده کند. به همین سادگی، خیلی خوشحال شدم... (می‌خندد).

بعد از دو نمایشگاه انفرادی، آیا قصد دارید نقاشی‌هایتان را در کوی نون - گیا لای به نمایش بگذارید؟