افتتاحیه نمایشگاه «سفر» هین نگوین.

هشتمین نمایشگاه انفرادی هنرمند هین نگوین با عنوان «سفر» که عصر روز ۲۴ آوریل در موزه هنرهای زیبای ویتنام افتتاح می‌شود، ۱۲ نقاشی لاکی در ابعاد بزرگ را با مضامینی پیرامون مفهوم بی‌نهایت و اصول جهان هستی به نمایش می‌گذارد.

این آثار به دو مضمون احساسی متمایز تقسیم می‌شوند. گروه اول، مراحل اولیه زمین‌شناسی را با تداعی جریان‌های گدازه‌ای قرمز تیره و فرآیند تشکیل ماده، تداعی می‌کند. اینها تأملات هنرمند در مورد خاستگاه زمین، زادگاه و بستر پرورش حیات است.

هین نگوین در کنار اثر هنری‌اش با عنوان «روز اول تمام شد»

گروه دوم به ساختارهای مفهومی مانند «آشوب»، «حافظه ژنتیکی» یا «مرز رویاها» می‌پردازد، جایی که تخیل و حافظه به پایه و اساس خلاقیت تبدیل می‌شوند. این دو رشته موضوعی، یک محور مرکزی را تشکیل می‌دهند، از ریشه‌های ماده تا لایه‌های عمیق‌تر آگاهی.

هین نگوین نقاشی انتزاعی را به عنوان مسیر اصلی خود انتخاب کرد. او توضیح می‌دهد: «این وسیله‌ای برای نمایش افکار، روح و ناخودآگاه من است و به من اجازه می‌دهد تا با خود واقعی‌ام ارتباط برقرار کنم.»

اثر "دوره نوحیان"

هنرمند هین نگوین گفت: «من تنها چند سال قبل از پایان جنگ به دنیا آمدم و در سختی‌های اقتصادی دهه ۱۹۸۰ پس از جنگ بزرگ شدم. پس از ۳۰ سالگی، تمام وقتم را به خلق نقاشی‌های لاکی اختصاص دادم و از حرفه‌ام در طراحی لباس و مد دست کشیدم. برای من، نقاشی وسیله‌ای برای احساس زنده بودن است.»

به گفته‌ی وو هوی تون، پژوهشگر و برگزارکننده‌ی نمایشگاه، آثار هین نگوین حول مفهوم فضا می‌چرخند - جنبه‌ای چالش‌برانگیز اما جذاب از نقاشی. او خاطرنشان کرد که جنبه‌ی قابل توجه در توانایی هر نقاشی در گسترش مرزهای فیزیکی نهفته است. این آثار از یک صفحه‌ی دوبعدی، حس «گسترش» را به ابعاد فضایی چندگانه القا می‌کنند و هدفشان زیبایی‌ای است که هم مادی و هم متافیزیکی است.

اثر "حافظه ژن‌ها"

او همچنین استدلال کرد که در حالی که علم همچنان به دنبال توضیح برای جهان است، هنر راه‌های دیگری برای کشف می‌گشاید. هنرمندانی مانند هین نگوین از طریق آثار خود نشان می‌دهند که تخیل می‌تواند بشریت را در سفرهای بی‌پایان، نه تنها به سوی جهان بیرونی، بلکه به دنیای درونی نیز هدایت کند.

بازدیدکنندگان در نمایشگاه

منتقد نگوین تان سون ارزیابی کرد که نقاشی‌های لاکی اخیر هین نگوین، یک فرآیند اکتشافی منحصر به فرد را نشان می‌دهند. روشی که او لایه لایه می‌کند، صیقل می‌دهد، آشکار می‌کند یا پنهان می‌کند، صرفاً یک تکنیک نیست، بلکه نشان دهنده چگونگی درک او از جهان است - جهانی با عمق، خاطرات و لایه‌های معنایی که نام بردن از آنها دشوار است.

پیش از «Trẩy»، هنرمند هیون نگوین هفت نمایشگاه انفرادی در هانوی، هوشی مین سیتی و ویرجینیا (ایالات متحده آمریکا) داشت، از جمله: Toảo، قلب به سوی شگفتی‌های کیهان باز می‌شود، Mải، Mở، Thở، Ủ، و سطوح احساسات .

منبع: https://daibieunhandan.vn/khai-mac-trien-lam-tray-cua-hien-nguyen-10414886.html