«زندگی زیبای» دو هنرمند زن

دو سفر خلاقانه، دو مسیر متمایز دو هنرمند، ترانگ تان هین و تران فونگ لی، در نمایشگاه «زندگی زیبا» که بعدازظهر ششم ماه مه در موزه هنرهای زیبای ویتنام افتتاح شد، به هم می‌پیوندند. آنها با تمام شور و اشتیاق خود، نمایشگاهی جذاب و متنوع خلق کرده‌اند که سطوح مختلف رنگ و زبان هنری را به نمایش می‌گذارد.

نمایشگاه «زندگی زیبا» بعدازظهر ششم ماه مه در موزه هنرهای زیبای ویتنام افتتاح شد و تا دهم مه ۲۰۲۶ ادامه خواهد داشت.

این نقاشی‌ها پر از ایده‌هایی درباره روشن‌بینی هستند.

دانشیار دکتر کواچ تو نگوک آن، مدرس دانشگاه مرکزی آموزش هنر، اظهار داشت: ««زندگی زیبا» فقط یک مضمون تأییدآمیز نیست، بلکه یک سؤال باز در مورد این است که آن زیبایی در کجا نهفته است؟ آیا در تفکر، درون‌نگری با کیفیتی مراقبه‌گونه است؛ یا در حرکت قدرتمند احساسات، ساختار و زبان بصری معاصر؟»

هنرمند ترانگ تان هین - معاون رئیس گروه نظریه هنر، تاریخ و نقد، دانشگاه هنرهای زیبای ویتنام - در ادامه سفر خود در بازتاب و انکسار زندگی از دریچه فرهنگ و معنویت، ۲۴ اثر را با سبک آشنای خود ارائه می‌دهد: مرکب روی کاغذ دو (dó) همراه با چاپ و چاپ روی کلیشه چوبی. این آثار اوج تحقیقات در هنر باستانی ویتنام و هنر بودایی هستند. استفاده از کاغذ دست‌ساز، مرکب و عناصر نمادین مانند گل‌های نیلوفر آبی، تصاویر بودا و نقوش عامیانه، جهانی را خلق می‌کند که هم آرام و هم سرشار از آشفتگی درونی است.

«گل زودگذر ۲»، کاغذ دست‌ساز اثر ترانگ تان هین

هنرمند ترانگ تان هین گفت که مطالعه هنر بودایی، خواندن و درک پیام‌های اجدادش، به او بال‌هایی برای نقاشی تصاویری سرشار از ایده روشن‌بینی داده است. «نمایشگاه زندگی زیبا را می‌توان به عنوان نشانه‌ای از سفری دانست که در آن روشن‌بینی شکوفا می‌شود و به من اجازه می‌دهد تا خودم را در دنیای نقاشی بهتر درک کنم - ارتباطی بین گذشته، حال و آینده.»

گل نیلوفر آبی، برگ‌های نیلوفر آبی و نقوش گل سالا توسط هنرمند در فضاهای باز ریتمیک، به صورت چندبعدی تغییر شکل یافته، لایه لایه شده و به هم پیوسته‌اند. این چیدمان‌های روایی با ابعاد متقارن خود، ساختارهای ماندالا را که در هنر بودایی یافت می‌شود، تداعی می‌کنند و عناصر را حول یک محور معنوی همگرا و گسترده می‌کنند. در کنار رنگ‌های آشنای سیاه و سفید، هنرمند با رنگ‌های پر جنب و جوش هنر پاپ مانند صورتی و بنفش، تنوع‌هایی را خلق کرده است.

ابرهای صورتی، کاغذ دست‌ساز اثر ترانگ تان هین

به گفته‌ی دانشیار دکتر کواچ تو نگوک آن، این تغییر «نه تنها ساختار را نرم‌تر و دامنه‌ی احساسی اثر را گسترش می‌دهد، بلکه ریتمی از رنگ‌های غنی از شخصیت زنانه ایجاد می‌کند و ارتباطی بین دو هنرمند در دو قطب مختلف شخصیتی ایجاد می‌کند.»

باز ، چندوجهی و مشخصاً بین‌المللی.

هنرمند تران فونگ لی - لی تران، با تجربه چندفرهنگی، بزرگ شدن در ویتنام، تحصیل در روسیه و زندگی در ایالات متحده، انرژی متفاوتی را به «زندگی زیبا» می‌آورد: باز، چندوجهی و مشخصاً بین‌المللی. ۲۶ نقاشی رنگ روغن به نمایش گذاشته شده در این نمایشگاه، تغییر قابل توجهی در شیوه هنری او را نشان می‌دهد. از نقاشی‌های بسیار رسا که در آنها رنگ و ضربات قلم‌مو به وسیله‌ای مستقیم برای انتقال احساسات تبدیل می‌شوند، تا مجموعه‌ای از آثار در سبکی که هنرمند آن را «کوبیسم ارگانیک» می‌نامد، که تلاشی برای خلق یک زبان بصری جدید را نشان می‌دهد.

«باغ نفس می‌کشد»، نقاشی رنگ روغن اثر تران فونگ لی.

تصاویر تکه تکه، بازسازی شده و در حرکات نرم و ریتمیک بدن‌های زنده، طبیعت و جریان انرژی - جایی که همه عناصر در حالت چرخه، ارتباط و تعامل مداوم وجود دارند - ترکیب می‌شوند. به طور خاص، مجموعه آثار "یین-یانگ زمین" با فرم دایره‌ای و ساختار متعادل خود، به نمادی از حرکت هماهنگ جهان تبدیل می‌شود.

دانشیار دکتر کواچ تو نگوک آن معتقد است که مواجهه دو هنرمند گاهی اوقات نه به دلیل شباهت فیزیکی، بلکه به دلیل طنین عمیقی در روح آنهاست. به نظر می‌رسد هر دو در تلاش برای شناسایی خود هستند، هر دو به دنبال ارزش‌های پایدار در زندگی معاصر پر از تغییر.

چرخه زندگی، نقاشی رنگ روغن اثر تران فونگ لی

دکتر کواچ تی نگوک آن، دانشیار، تحلیل کرد: «اگر ترانگ تان هین از سنت برای تأمل در زمان حال بهره می‌برد، تران فونگ لی از تجربیات بین فرهنگی برای خلق ساختارهای جدید احساس و اندیشه استفاده می‌کند. بنابراین زندگی سفری از آگاهی است که در آن از بینندگان دعوت می‌شود تا به لایه‌های مختلف زیبایی گام بگذارند: از سکون تا حرکت، از شهود تا عقل، از فرد تا ارتباطات گسترده‌تر با فرهنگ و جهان.»

منبع: https://daibieunhandan.vn/cuoc-life-tuoi-dep-cua-2-nu-hoa-si-10415979.html