رنگ‌های قومی در نقاشی‌های دونگ هو

در فضای تغییر فصل‌ها با فرا رسیدن بهار، زمانی که رنگ‌های پر جنب و جوش شکوفه‌های هلو شروع به زینت دادن هوای خنک شمال ویتنام می‌کنند، ابیات شاعر هوانگ کام: «نقاشی‌های دونگ هو از مرغ‌ها و خوک‌ها خطوط تازه و واضحی دارند / رنگ‌های ملی به روشنی بر کاغذ طلاکاری شده می‌درخشند» به عنوان یادآوری ریشه‌های فرهنگی ما طنین‌انداز می‌شوند.

نقاشی‌های فولکلور دونگ هو، تجسم روح ملت. عکس: کیم سون.

نقاشی‌های عامیانه دونگ هو، سبکی منحصر به فرد از چاپ روی چوب است که از روستای دونگ هو، بخش توآن تان، استان باک نین سرچشمه می‌گیرد و طی صدها سال وجود داشته و توسعه یافته است. این سبک نقاشی چیزی بیش از یک صنایع دستی است و به عنوان بازتابی زنده از جامعه کشاورزی سنتی ویتنام عمل می‌کند و روح ملت را از طریق هر دانه چوب و تای کاغذ حفظ می‌کند.

صنایع دستی توسط صنعتگران ماهر.

از نظر فنی، نقاشی‌های دونگ هو به دسته چاپ‌های چوبی تعلق دارند، فرآیندی تولیدی که نیاز به هماهنگی نزدیک بین تفکر زیبایی‌شناختی و مهارت استادانه دارد. برخلاف نقاشی‌های مرسوم، نقاشی‌های دونگ هو با استفاده از سیستمی از بلوک‌های چاپ خلق می‌شوند که در آن بلوک‌های چوبی نقش اصلی را ایفا می‌کنند. چوب مورد استفاده برای کنده‌کاری باید از چوب خرمالو یا توت باشد. ابزارهای مورد استفاده، مجموعه‌ای از اسکنه‌های ساخته شده از فولاد سخت هستند که هر مجموعه شامل حدود 30 تا 40 قطعه با اندازه‌های مختلف است و امکان خلق جزئیات پیچیده را فراهم می‌کند.

پادشاه کوانگ ترونگ سوار بر اسب جنگی در یک نقاشی عامیانه دونگ هو به تصویر کشیده شده است. عکس: کیم سون

هویت منحصر به فرد و غیرقابل انکار نقاشی‌های دونگ هو در مواد و رنگ‌های آنها نهفته است. کاغذی که برای چاپ استفاده می‌شود، کاغذ سنتی دو است که از پوست درخت دو به صورت دست‌ساز ساخته شده و سطحی پوشیده از لایه‌ای از پودر پوسته صدف خرد شده دارد که یک رنگ سفید رنگین‌کمانی متمایز ایجاد می‌کند. سیستم رنگی مورد استفاده در نقاشی‌ها کاملاً طبیعی است و منعکس کننده ارتباط نزدیک بین مردم و طبیعت در منطقه دلتای شمالی است. رنگ زرد از گل‌های سوفورا ژاپنیکا، قرمز مایل به قرمز از چوب دارچین یا ساپان، سفید از پودر پوسته صدف، سیاه از زغال برگ بامبو و آبی از برگ‌های نیل استخراج می‌شود. اینها رنگ‌های اصلی و پایه هستند که معمولاً بدون ترکیب به کار می‌روند.

فرآیند چاپ نقاشی‌های سنتی ویتنامی، اصول سختگیرانه‌ای در مورد لایه‌ها و تکنیک‌های چاپ دارد. قبل از چاپ، کاغذ dó در دسته‌های بزرگ آماده می‌شود. هنرمند از قلم‌مویی ساخته شده از سوزن‌های کاج برای اعمال رنگ به جلد استفاده می‌کند، سپس روش "روی هم چیدن مقوا" را اعمال می‌کند - یعنی قبل از فشار دادن محکم بلوک چاپ روی کاغذ، بلوک چاپ را روی جلد رنگی فشار می‌دهد تا از جذب یکنواخت جوهر اطمینان حاصل شود. این تکنیک چاپ نیاز به دقت مطلق دارد تا نواحی رنگی بدون ناهماهنگی با یکدیگر مطابقت داشته باشند. اصل تزلزل‌ناپذیر در این فرآیند این است که هر رنگ مربوط به یک بلوک چوبی جداگانه است. تعداد چاپ‌های رنگی برابر با تعداد رنگ‌های موجود در نقاشی نمونه است. پس از چاپ و خشک شدن هر رنگ، طرح کلی سیاه همیشه آخرین چیزی است که برای تکمیل اثر هنری چاپ می‌شود. این فرآیند عمق فیزیکی و بصری نقاشی را ایجاد می‌کند و باعث می‌شود رنگ‌ها به نظر برسد که در الیاف کاغذ نفوذ می‌کنند و در طول زمان پایدار می‌مانند.

نقاشی که بازگشت پیروزمندانه به خانه برای ادای احترام به اجداد را به تصویر می‌کشد. عکس: های نگوین

ارزش هنری عمیق

از منظر هنری، نقاشی‌های دونگ هو دارای زبان بصری منحصر به فردی با ارزش نمادین و تزئینی بالا هستند. ترکیب‌بندی‌ها معمولاً منسجم هستند و از خطوط ساده و بلوک‌های رنگی صاف و یکدست استفاده می‌کنند. با این حال، در پشت این زیبایی ساده و بی‌تکلف، یک سیستم کامل از بینش‌های فلسفی عمیق در مورد زندگی انسان و تأملات اجتماعی نهفته است. محتوای نقاشی‌های دونگ هو شامل هفت نوع اصلی است: نقاشی‌های مذهبی، نقاشی‌های جشن، نقاشی‌های تاریخی، نقاشی‌های روایی، نقاشی‌های ضرب‌المثلی، نقاشی‌های منظره و نقاشی‌هایی که منعکس کننده زندگی روزمره هستند.

از طریق این مضامین، نقاشی‌های دونگ هو به شرح تصویری زندگی مادی و معنوی کشاورزان باستانی ویتنامی تبدیل می‌شوند. آن‌ها نمایانگر آرزوهای دیرینه برای یک زندگی خانوادگی هماهنگ، مرفه و شاد؛ آرزوی یک جامعه عادلانه و بهتر؛ و درس‌هایی در اخلاق و تجلیل از زیبایی هستند. از دیدگاه زیبایی‌شناسی عامیانه، نقاشی‌های دونگ هو نه تنها لذت زیبایی‌شناختی را فراهم می‌کنند، بلکه یک کارکرد آموزشی را نیز ایفا می‌کنند و میراث فرهنگی سنتی را حفظ می‌کنند. فرآیند خلق یک اثر هنری، یک تلاش فردی و انفرادی نیست، بلکه نتیجه هوش جمعی است که از طریق نسل‌های متمادی صنعتگران به ارث رسیده و تکامل یافته است. این توضیح می‌دهد که چرا نسخه‌های مختلف زیادی از یک موضوع وجود دارد، یا چرا یک نقاشی واحد می‌تواند ترکیب‌های رنگی مختلفی داشته باشد که منعکس کننده حرکت و خلاقیت مداوم جامعه روستایی صنایع دستی است.

با وجود ارزش تاریخی و فرهنگی عظیم، هنر نقاشی دونگ هو دوره‌هایی از رونق و افول را تجربه کرده است. دوران طلایی آن از قرن نوزدهم تا دهه ۱۹۴۰ میلادی بود، زمانی که نقاشی‌های دونگ هو تت از اقلام ضروری در هر خانه‌ای بودند. با این حال، تحولات تاریخی پس از سال ۱۹۴۵ تقریباً این هنر را از بین برد. از ۱۷ خانواده‌ای که در گذشته به نقاشی مشغول بودند، این روستا اکنون تنها با دو خانواده از صنعتگران، نگوین دانگ چه و نگوین هو سام، وجود ضعیفی دارد. آخرین آمار نشان می‌دهد که تنها ۳ صنعتگر، حدود ۲۰ متخصص و تنها ۲ صنعتگر مسن قادر به آموزش این هنر هستند.

صنعتگران در روستای نقاشی دونگ هو. عکس: Le Bich

از عنوان ملی تا به رسمیت شناخته شدن در یونسکو

با درک اهمیت و وضعیت بحرانی این میراث، دولت استانی باک نین و وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری اقدامات مداخله‌ای به موقع بسیاری را اجرا کرده‌اند. در سال ۲۰۱۲، هنر نقاشی عامیانه دونگ هو در فهرست ملی میراث فرهنگی ناملموس قرار گرفت. نکته قابل توجه این است که در ۹ دسامبر ۲۰۲۵، در بیستمین جلسه که در هند برگزار شد، یونسکو رسماً نقاشی‌های عامیانه دونگ هو را در فهرست میراث فرهنگی ناملموس نیازمند حفاظت فوری ثبت کرد. این هفدهمین میراث ویتنامی است که در سطح بین‌المللی مورد تجلیل قرار می‌گیرد. این کتیبه نه تنها تأییدی قوی بر ارزش هنری و تاریخی منحصر به فرد نقاشی‌های دونگ هو است، بلکه فرصت‌های بزرگی را نیز ایجاد می‌کند و مسئولیت سنگینی را بر عهده حفاظت از این میراث در برابر خطر ناپدید شدن قرار می‌دهد.

استان باک نین قطعنامه‌هایی در مورد توسعه روستاهای صنایع دستی در مقیاس کوچک صادر کرده، یک منطقه برنامه‌ریزی جداگانه ایجاد کرده و وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری را برای اجرای پروژه "حفاظت از میراث فرهنگی ناملموس روستای نقاشی دونگ هو" منصوب کرده است. مرکز حفاظت از نقاشی‌های مردمی دونگ هو که در سال 2023 افتتاح شد، گامی مهم به جلو است و فضایی را برای بازدید، تجربه و یادگیری گردشگران در مورد فرآیند نقاشی ایجاد می‌کند. با این حال، حفاظت نمی‌تواند صرفاً به شناخت محدود شود؛ بلکه باید به مسئله معیشت پایدار برای جوامع درگیر نیز بپردازد.

صنعتگران در روستای نقاشی دونگ هو. عکس: Le Bich

وضعیت فعلی گردشگری در روستای نقاشی، محدودیت‌های بسیاری را آشکار می‌کند. با وجود استقبال سالانه از ده‌ها هزار بازدیدکننده، مدل گردشگری همچنان بر «بازدیدها و تجربیات سریع» متمرکز است و عمق چندانی ندارد. گردشگران عمدتاً برای مدت کوتاهی برای عکس گرفتن اقامت می‌کنند و هزینه کمی می‌کنند، بنابراین نمی‌توانند واقعاً به کسانی که در این حرفه فعالیت دارند، سود برسانند. این میراث در حال جدا شدن از فضای زندگی و زندگی روزمره جامعه است و این خطر وجود دارد که به جای یک نهاد فرهنگی پویا، به یک فضای نمایشی صرف تبدیل شود.

برای پرداختن به چالش‌های حفاظت و توسعه، ساخت مسیر گردشگری رودخانه دونگ به عنوان یک مسیر استراتژیک در نظر گرفته شده است. این مسیر گردشگری صرفاً یک راه حل حمل و نقل نیست، بلکه رویکردی به میراث در امتداد جریان تاریخی و فرهنگی است. رودخانه دونگ، روستای نقاشی دونگ هو را به شبکه‌ای متراکم از مکان‌های تاریخی مانند پاگودای دائو، پاگودای بوت تاپ و مقبره پادشاه کین دونگ وونگ متصل می‌کند. سفر بر روی رودخانه به بازدیدکنندگان این امکان را می‌دهد که قبل از نزدیک شدن به روستاهای صنایع دستی، به آرامی فضای فرهنگی کین باک را جذب کنند.

این رویکرد همچنین به تغییر مدل گردشگری از گردشگری «ورودی» به گردشگری تجربی عمیق کمک می‌کند. گردشگران زمان کافی خواهند داشت تا تحت هدایت مستقیم صنعتگران، تکنیک‌های سنتی کاغذسازی، رنگ‌های طبیعی و کنده‌کاری روی چوب را به طور کامل بیاموزند. در این مدل، صنعتگران نه تنها نمایش‌دهندگان مهارت هستند، بلکه انتقال‌دهندگان دانش و خاطرات جامعه نیز می‌باشند. این مدل نوید ایجاد یک جریان پایدار و گزینشی از گردشگران را می‌دهد و فضایی برای مصرف محصولاتی که منعکس‌کننده ارزش کار دست‌ساز هستند، ایجاد می‌کند و در عین حال فشار تجاری‌سازی مستقیم بر روستای صنایع دستی سنتی را کاهش می‌دهد.

منبع: https://laodong.vn/lao-dong-cuoi-tuan/mau-dan-toc-tren-tranh-dong-ho-1653266.ldo