قصه‌گوهایی از جنس خاک رس از روستای سفالگری بت ترانگ.

در فضای آرام یک کارگاه سفالگری در بات ترانگ، جایی که بوی خاک مرطوب با گرمای کوره در هم می‌آمیزد، نگوین ترونگ سان بی‌صدا پشت چرخ سفالگری خود کار می‌کند. او هنگام شکل دادن به گل رس زیاد صحبت نمی‌کند و فقط روی هر طرح و حرکت دستانش تمرکز می‌کند.

نگوین ترونگ سون (راست) علاوه بر سفالگری، سخنران نیز هست و دانش خود را در مورد سفالگری به اشتراک می‌گذارد - عکس: ارائه شده توسط مصاحبه‌شونده.

برای سان، هر قطعه‌ی تمام‌شده یا شکسته بخشی از سفر خلاقیت است. سان گفت: «سفالگری به من صبر آموخت، به من آموخت که چگونه هم موفقیت و هم شکست را بپذیرم.»

بزرگ شدن در یک روستای سفالگری.

نگوین ترونگ سان، هنرمندی که در دهه ۱۹۸۰ در روستای سفالگری بت ترانگ (گیا لام، هانوی ) متولد و بزرگ شده است، سفالگری را به امری طبیعی مانند نفس کشیدن تبدیل کرد. خاک رس فقط یک ماده نیست، بلکه یک خاطره، یک محیط زنده و یک ریتم آشنا برای زندگی در کل روستای صنایع دستی است.

دوران کودکی او پر از کارهای کوچک در کارگاه خانوادگی بود. او به یاد می‌آورد: «از سنین پایین، پدر و مادرم ما بچه‌ها را مجبور می‌کردند که کارها را با هم تقسیم کنیم. مراحل زیادی در فرآیند سفالگری وجود داشت که می‌توانستم در آنها کمک کنم، مانند شکل دادن به سفال و لعاب دادن... عشق من به سفال و گل رس احتمالاً از همان زمان شروع شد.»

اما سان مسیر تکرار آنچه قبلاً انجام شده بود را انتخاب نکرد. او معتقد بود که سفالگری فرآیندی از تغییر مداوم است زیرا اگر فقط به بازتولید متوقف شود، سفالگری خواهد مرد. با همین تفکر بود که در پایان سال 2021، او و گروهی از دوستان جوان، برند سفالگری BUT را تأسیس کردند. این پروژه با این امید متولد شد که جوانان در دهکده صنایع دستی، داستان سفالگری بت ترانگ را با استفاده از زبان معاصر، جایی که سنت و خلاقیت دست در دست هم دارند، ادامه دهند.

در روزهای اولیه، سفالگری BUT بر گلدان‌های منحصر به فرد و بی‌نظیر تمرکز داشت. هر گلدان شکل، رنگ لعاب و بافت سطحی متفاوتی داشت؛ هیچ دو گلدانی شبیه هم نبودند. علاقه‌مندان به سفالگری به سرعت ویژگی متمایز آن را تشخیص دادند: روستایی اما پالایش یافته، آزاد اما عمیق.

وقتی این خط تولید با استقبال خوبی مواجه شد، سان به گسترش دامنه خلاقیت خود به نقاشی روی سرامیک ادامه داد - زمینه‌ای چالش‌برانگیزتر که به ترکیبی از تکنیک‌های سرامیک، نقاشی و احساسات نیاز دارد. در کارگاه، نقاشی‌های سرامیکی با دست ساخته، خشک و سپس در کوره پخته می‌شوند.

بعضی از آثار موفق بودند، بعضی دیگر پس از روزها انتظار شکست خوردند. سان از این شکست‌ها ابایی نداشت. او تعریف می‌کرد: «مواقعی پیش می‌آمد که دو سوم آثار در کوره خراب می‌شدند.» سپس ادامه می‌داد: «همه ناامید بودند، اما من به سادگی فکر می‌کردم که اشکالی ندارد، همه چیز فقط یک چالش بود و دفعه بعد مطمئناً موفقیت‌آمیز خواهد بود.» این آرامش باید از تجربه طولانی او با خاک رس، آتش و محدودیت‌های توانایی‌های انسانی ناشی شود.

می‌خواهم سفالگری به پلی تبدیل شود که مردم را به ارزش‌های ویتنامی نزدیک‌تر کند. آن زمانی است که خاک رس دیگر بی‌جان نباشد، بلکه به ماده‌ای تبدیل شود که بتواند داستان‌هایی درباره خاطرات، صنایع دستی سنتی و حتی عشق به سرزمین را روایت کند.

پسر نگوین ترونگ

برای تعمیق حرفه خود، تجربه زندگی کسب کنید.

پس از سال‌ها فعالیت در این حرفه، نگوین ترونگ سان تصمیم گرفت برای بازآفرینی خود سفر کند. او یک بار پیاده به ویتنام سفر کرد تا از زندگی پرسرعت خود فاصله بگیرد. او گفت که می‌خواهد فضا و زمانی برای کند شدن داشته باشد، تا خود را از پروژه‌ها و کار جدا کند و تجربیات جدیدی کسب کند.

این سفر به او اجازه داد تا عمیق‌تر با زندگی فرهنگی بسیاری از مناطق آشنا شود، اما آنچه بیش از همه در او طنین‌انداز شد، ارتباط انسانی بود. شب‌هایی که از باران زیر لبه بام مدرسه پناه می‌گرفتند، غذاهای ساده‌ای که مردم کوهستان با هم می‌خوردند... همه به سوژه‌های زنده‌ای برای آثار خلاقانه بعدی سان تبدیل شدند.

سان در مجموعه‌های سفالگری BUT خود، آشکارا تمایل خود را برای روایت داستان فرهنگ ویتنامی از طریق زبان سفالگری ابراز می‌کند. مجموعه فو کائو، که از جواهرات زنان همونگ الهام گرفته شده است، یکی از این نمونه‌هاست. گلدان‌ها که به شکل گوشواره‌های کوهستانی هستند، تصویری از زنانی را تداعی می‌کنند که در میان کوه‌ها و جنگل‌های شمال غربی ویتنام قدم می‌زنند.

مسیری که سان انتخاب کرد آسان نبود. شروع یک کسب و کار در یک روستای صنایع دستی قدیمی به معنای یافتن راه خودش بدون دور شدن از ریشه‌هایش بود. مشکلاتی در تشکیل یک تیم، آزمایش مواد، انتخاب لعاب و پخت در کوره وجود داشت؛ هر مرحله یک درس بود.

چیزی که او را به ادامه دادن ترغیب می‌کند این است که مدام از خودش بپرسد: «چرا شروع کردم؟» چون همین سوال او را به عشق اولیه‌اش به زمین، به سفالگری و به داستان فرهنگی‌ای که می‌خواهد تعریف کند، بازمی‌گرداند.

در آنجا، مردم اغلب کسانی را که مدت زیادی در این حرفه مشغول بوده‌اند «صنعتگر» می‌نامند. اما ترونگ سان فقط جرأت می‌کند خود را یک هنرمند سرامیک بنامد. او می‌خواهد سرامیک‌ها تخیلی‌تر باشند، نه اینکه در یک چارچوب محدود شوند. این بدان معنا نیست که او سرامیک‌هایی جدا از واقعیت می‌سازد، بلکه به خود حق می‌دهد که آزمایش کند، شکست بخورد و داستان دورانی را که در آن زندگی می‌کند از طریق هر اثر روایت کند.

نگوین ترونگ سان با یکی از آثار هنری منحصر به فردش - عکس: ارائه شده توسط هنرمند.

سفالگری منحصر به فرد به شکل مارماهی

یکی از متمایزترین آثار نگوین ترونگ سون، سفالگری "به چاچ" اوست. این روش سفالگری، که از تکنیک‌های باستانی الهام گرفته شده است، توسط او برای حفظ اثر دست‌های اصلی هنرمند ابداع شده است. در نتیجه، سطح سفال دارای بافتی طبیعی و ناهموار است که جلوه‌ای نوری منحصر به فرد ایجاد می‌کند.

سون گفت: «با سفال‌های قالب‌گیری‌شده با دست، می‌توانید روزانه ده‌ها قطعه بسازید، اما با مارماهی‌های سفالی، فقط می‌توانید روزانه سه تا پنج قطعه بسازید. هر محصول منحصر به فرد است. حتی فردی که آن را می‌سازد نمی‌تواند دقیقاً آن را تکرار کند.»

دقیقاً همین ویژگی منحصر به فرد است که او را کمتر نگران کپی کردن می‌کند. سون اذعان می‌کند که در دهکده صنایع دستی، یاد گرفتن یا تقلید اجتناب‌ناپذیر است. اما او معتقد است که ارزش اصلی سفال‌های دست‌ساز در اثر دست، احساسات و زمانی که صنعتگر صرف می‌کند، نهفته است.

سان با اطمینان اظهار داشت: «برای پیشگام بودن، باید کپی شدن را بپذیرید. اما در مورد سرامیک‌های منحصر به فرد، کپی کردن فقط تا فرم پیش می‌رود؛ نمی‌تواند روح اثر را لمس کند.»

سرعتت رو کم کن، کمتر انجام بده، کارها رو متفاوت انجام بده.

با نگاه به آثار سرامیکی نگوین ترونگ سون، که رد زمخت اما پرمعنای دست او را بر خود دارند، بینندگان می‌توانند روحی آرام را در تضاد با ریتم شتاب‌زده زندگی بیرون حس کنند. این صرفاً نوستالژی نیست، بلکه راهی برای گفتگو با زمان حال است.

سرامیک‌های او فقط برای نمایش نیستند؛ بلکه قرار است مردم را به توقف، لمس و گوش دادن ترغیب کنند. در دنیای معاصر، که بسیاری از محصولات به سرعت تولید می‌شوند و مشابه هستند، نگوین ترونگ سان مسیر مخالف را انتخاب می‌کند: آهسته کار کردن، کمتر کار کردن و متفاوت کار کردن.

او نه تنها می‌خواهد در زنده نگه داشتن روستای سفالگری بت ترانگ مشارکت کند، بلکه امیدوار است که به آن جان تازه‌ای ببخشد. داستان او شامل خاطرات روستا، تجربیات شخصی، سفرها و حتی ترک‌های پنهان نشده در سفالگری است. از نظر سان، همین چیزها هستند که زیبایی ماندگار سفالگری ویتنامی امروز را خلق می‌کنند.

منبع: https://tuoitre.vn/nguoi-ke-chuyen-bang-dat-tu-lang-gom-bat-trang-20260409112114496.htm