هنرمندان چام در مای سان

هنرمندان چام که از روزهای اولیه فعالیتشان در این گروه هنری مشارکت داشته‌اند، جلوه‌ای منحصر به فرد و متمایز به گروه هنری مردمی مای سان چام بخشیده‌اند و به شهرت این برند به عنوان یک محصول گردشگری فرهنگی شاخص کمک کرده‌اند.

گروه آریجا دانگ ساز سارانای را اجرا می‌کند و ترانه‌های محلی چم را می‌خواند. عکس: VL

شیپور سارانای در دره مقدس. گردشگران خارجی نفس خود را در سینه حبس کردند و به شیپور سارانای که توسط تاپ آریجا دانگ نواخته می‌شد گوش دادند و سپس با تشویق‌های تحسین‌آمیز خود به وجد آمدند. آنها نه تنها از ملودی واضح و بلند سارانای، بلکه از کنترل نفس فوق‌العاده طولانی مرد جوان چام نیز لذت بردند. تاپ آریجا دانگ که اصالتاً اهل استان نین توآن بود، از کودکی به دنبال پدرش - یک هنرمند محلی - در سراسر منطقه اجرا می‌کرد. به نظر می‌رسید موسیقی فولکلور چام عمیقاً در خون او ریشه دوانده است. در سال ۲۰۱۵، تاپ آریجا دانگ به گروه هنری فولکلور مای سان چام در دوی ژوین پیوست. در ابتدا، دانگ عمدتاً به اجرای برنامه‌های گروهی مانند آواز، رقص و نواختن طبل‌های گی نانگ می‌پرداخت. بیش از یک سال است که پس از انتقال مسئول این بخش به سمت دیگری، او اجراهای انفرادی شیپور سارانای را نیز بر عهده گرفته است. برای اینکه بتواند روی صحنه بایستد و به مدت ۵ دقیقه اجرا کند، تاپ آریجا دانگ مجبور بوده سال‌ها با پشتکار تمرین کند. با دستانی کشیده و پاهایی که با ریتم طبل و صدای بلند و ملودیک شیپور سارانای هماهنگ می‌شوند، رقصندگان ده آریجا دانگ گویی در میان دره عرفانی خدایان به معابد پوشیده از خزه مای سان تبدیل می‌شوند.

رقص‌های محلی چم به یک نماد گردشگری در مای سان تبدیل شده‌اند.

در کنار طبل پارانونگ و طبل گی نانگ، هورن سارانای ابزاری ضروری برای مردم چام در مراسم‌های مهم سنتی است. برای تسلط بر هورن سارانای، آموزش اغلب ۲-۳ سال یا حتی ۵ سال طول می‌کشد. سخت‌ترین بخش، کنترل و حفظ تنفس است (زیرا ملودی سارانای پیوسته است و تا پایان اجرا ادامه دارد) و پس از آن هنر آرایش صدا و ریتم قرار دارد. علاوه بر این، سبک اجرای صحنه‌ای (رفتار، رقص) نیز موفقیت یک اجرای تک نفره را تعیین می‌کند. به گفته تاپ آریجا دانگ، برای نواختن هورن سارانای، علاوه بر استعداد و اشتیاق، فراگیران باید بسیار پشتکار داشته باشند. در عوض، اجراها همیشه با تشویق و تحسین تماشاگران روبرو می‌شوند. تاپ آریجا دانگ گفت: «در آن مواقع، می‌توانم ۵ یا ۶ دقیقه با هیجان بنوازم، به دلیل شادی دیدن استقبال خوب تماشاگران از اجرا. دانستن اینکه در ترویج و معرفی فرهنگ چام به گردشگران نقش داشته‌ام، حتی رضایت‌بخش‌تر است.» تاپ آریجا دانگ، تقریباً ۲۹ ساله، تقریباً یک سوم عمر خود را در مای سان گذرانده است، نه تنها به این دلیل که آنجا جایی است که می‌تواند اشتیاق خود به موسیقی را برآورده کند، بلکه به این دلیل که به او کمک می‌کند تا به آرزوی خود برای ترویج و گسترش ارزش‌های فرهنگی و موسیقی سنتی محلی مردم چام جامه عمل بپوشاند. تا به امروز، تاپ آریجا دانگ علاوه بر نواختن ماهرانه سازهای مختلف موسیقی سنتی چام مانند طبل پارانونگ، طبل گی نانگ، شیپور سارانای، جغجغه، گونگ، کف‌زن‌های چوبی و گروه کانهی، یک طراح رقص حرفه‌ای نیز هست و با موفقیت چندین برنامه و اجرای فرهنگی را در داخل و خارج از منطقه به روی صحنه برده است. گروه هنری مردمی چام که در سال ۲۰۰۲ تأسیس شد ، به یک محصول گردشگری برند مای سان تبدیل شده است. این گروه با تقریباً ۱۰ اجرای آواز و رقص صحنه‌ای، روزانه چهار نمایش اجرا می‌کند که عمدتاً بر روی اجراهایی مانند رقص آپسارا، رقص شیوا و تک‌نوازی‌های شیپور سارانای تمرکز دارد. این اجراها برای بینندگان و گردشگران چشمگیر و جذاب تلقی می‌شوند. موفقیت این گروه تا حد زیادی به دلیل هنرمندان چام از نین توان است. در اوج خود، این گروه هفت عضو چام داشت. در میان نوازندگان چامی که با مای سان در ارتباط بوده‌اند، تاپ هو لو با نزدیک به 20 سال سابقه، طولانی‌ترین عضو بوده است. دوی شوین، کوانگ نام، اکنون به خانه دوم او تبدیل شده است. او نه تنها در نواختن آلات موسیقی سنتی چام مهارت دارد، بلکه خواننده موفقی نیز هست و آهنگ‌هایی را با سبک قومی خود در رویدادهای فرهنگی محلی اجرا می‌کند. به نظر می‌رسد که افتخار او به فرهنگ ملی‌اش باعث می‌شود آهنگ‌های قومی خود را حتی بهتر بخواند. در حال حاضر، همسر و فرزندانش از نین توان نیز برای کار در مای سان آمده‌اند. خانواده کوچک تاپ هو لو در این سرزمین جدید ساکن شده‌اند. در کنار اجراهای روزانه برای گردشگران، برخی از محصولات مانند شب افسانه‌ای مای سان، جشنواره طبل روستای چام... همگی هنرمندان چام را به نمایش می‌گذارند که جذابیت را افزایش داده و یک برند گردشگری قوی برای مای سان ایجاد می‌کنند. و در مسیر ساختن آن برند، نام‌هایی مانند تاپ آریجا دانگ، تاپ هو لو، و پیش از آنها ترونگ تون، تین تان وو... مانند جریانی پیوسته از فرهنگ چام در مای سان هستند و اجراها را اصیل‌تر و چشمگیرتر می‌کنند. شاید به همین دلیل است که بیش از 20 سال است که صدای شیپور سارانای، طبل پارانونگ و طبل گی نانگ هر روز صبح و عصر طنین‌انداز می‌شود و با رقص‌های پری آپسارا که گردشگران را مجذوب خود می‌کند، هماهنگ می‌شود. و بنابراین، هر زمان که موسیقی شروع می‌شود، به نظر می‌رسد که فضا یخ می‌زند، زیرا چشم‌ها با حیرت خیره می‌شوند و از صدای به ظاهر بی‌پایان شیپور سارانای نفسشان بند می‌آید. منبع: https://baoquangnam.vn/nhung-nghe-si-cham-tai-my-son-3026607.html