فام نگوک دونگ در طول سفر دشوار و چالشبرانگیز خود به عنوان نویسنده، هفت متن اپرای سنتی ویتنامی (چئو) نوشته است، از جمله آثار قابل توجهی مانند «محقق و گل عشق»، «شاهزاده سنگی»، «یک خانواده، دو عنوان»، «فریاد روی پلههای سه دروازه»، «لالایی عشق» و «هوانگ دیو»... از مضامین فولکلور و تاریخی گرفته تا مضامین مدرن، نوشتن متنهای صحنهای به او این امکان را داده است که عمیقتر به هنر چئو بپردازد.

- آقای فام نگوک دونگ، هنرمند شایسته، به عنوان بازیگری که بعدها با نوشتن فیلمنامههای چئو (اپرای سنتی ویتنامی) به فعالیت هنری خود ادامه داد، به نظر میرسد سالهای حضورتان روی صحنه، پایه محکمی برای ابراز آزادانه خودتان با قلمتان به شما داده است؟
- در واقع، تجربه من روی صحنه و فرصت همکاری با کارگردانان مشهور، تجربیات ارزشمندی را به من داده است، پایه و اساسی که همه ندارند. با شرکت در فرآیند تولید، چیزهای زیادی یاد گرفتم، به خصوص اینکه چگونه یک اثر تئاتری جذاب و عمیق خلق کنم.
وقتی بازیگر بودم، سعی کردم بنویسم، اما بعد از حدود ۱۵ دقیقه... گیر کردم و نمیدانستم چگونه ادامه دهم. بعداً، با همکاری با کارگردان هنرمند مردمی، دوآن هوآنگ جیانگ، واقعاً پیشرفت کردم. هرگز زمانی را که او یک نمایشنامه کامل را از ابتدا تا انتها برای ما خواند تا رونویسی کنیم، فراموش نمیکنم. وقتی تعجبم را ابراز کردم، فقط لبخند زد و گفت: «من میتوانم اینطور بخوانم چون زندگی شخصیت را زندگی میکنم.»
با الهام از آن تجربه، به تدریج سبک نویسندگیام را تغییر دادم. قبل از هر فیلمنامه، همیشه نحوه زندگی شخصیتها، شخصیتهایشان، روابطشان و آنچه بین آنها اتفاق میافتد را تجسم میکنم. این روش «زندگی با شخصیتها» به من کمک کرد تا اولین فیلمنامه بلندم، «دانشمند و گل عشق» را بنویسم. این نمایشنامه فارغالتحصیلی من از دانشکده فیلمنامهنویسی صحنهای نیز بود و من حتی خوششانستر بودم که معلمم، هنرمند مردمی، دوآن هوانگ جیانگ، آن را کارگردانی کرد.
- هنگام نوشتن یک متن اپرای سنتی ویتنامی، شاید نباید عامل زمان را در نظر بگیریم، زیرا این حاصل انباشت تجربه نویسنده در طول سالهای متمادی است و نیاز به بررسی دقیق هر زمینه دارد؟
- مهمترین چیز داشتن یک طرح است که بر اساس آن، روابط را توسعه میدهید. دانستن اینکه طرح چگونه خواهد بود یک چیز است، اما جالب، جذاب و منحصر به فرد کردن آن بسیار دشوار است. تکمیل یک فیلمنامه ممکن است فقط یک هفته طول بکشد، اما نوشتن یک فیلمنامه خوب ساده نیست. من به عنوان یک متخصص، اغلب کارم را با صدای بلند برای همکارانم میخوانم. اگر آنها تحت تأثیر آن قرار بگیرند، فکر میکنم ۵۰٪ موفق شدهام. اولین عنصر این است که باید جذاب باشد تا نمایشنامه بتواند زنده شود.
نمایشنامهنویس لو کوانگ وو زمانی گفته بود: «هنر چاشنی زندگی است.» وقتی درباره تاریخ مینویسم، اغلب به شیوهای عامیانه به آن میپردازم تا مردم همچنان بتوانند حس کنند که تاریخ است، اما به شیوهای قابل درکتر. برای مثال، هنگام نوشتن نمایشنامه «هوانگ دیو»، اغلب به این فکر میکنیم که او چگونه از هانوی دفاع کرد. من معتقدم که این اطلاعات از قبل در کتابها وجود دارد. اما در مورد افکار و احساسات او نسبت به کشورش، خانوادهاش، به ویژه آن لحظات نادری که با عزیزانش گذرانده چه؟ اینها صحنههایی هستند که تاریخ را تلطیف میکنند و آن را برای مخاطب قابل فهمتر میکنند.
- اگر فرصتی پیش بیاید، آیا هرگز نقشی را که خودتان خلق کردهاید، بر عهده میگیرید؟
- من یک بار این کار را کردم وقتی که نقش نخست وزیر را در نمایش "محقق و گل عشق" بازی کردم. حس خیلی جالبی بود! اما در واقع، افراد کمی این کار را میکنند. این فقط سرنوشت بود! چون آن موقع من هنوز بازیگر بودم و کلاسهای اضافی فیلمنامهنویسی صحنهای میگذراندم. در مورد غرق شدن در شخصیتی که خلق کردم، احتمالاً فقط در تخیل من بود. چون انجام هر کاری نیاز به فداکاری دارد.
- هنرمند شایسته، فام نگوک دونگ، زمانی گفته بود که پس از اینکه یک نمایشنامهنویس اثری را تکمیل، آن را به صحنه میبرد و اجرا میکند، همیشه احساسی از خوداندیشی و گاهی حتی پشیمانی به او دست میدهد. میتوانید در این مورد بیشتر توضیح دهید؟
- من فکر میکنم هر اثری، چه بزرگ و چه کوچک، قطعاً نقصهایی خواهد داشت. اگر یک فیلمنامهنویس بیش از حد جاهطلب باشد و سعی کند همه چیز را در آن بگنجاند، به راحتی دچار سردرگمی و ناهماهنگی میشود. مهمترین چیز این است که هدف نمایشنامه را به وضوح تعریف کند - چه پیامی را میخواهد منتقل کند و چه فداکاریهایی لازم است. به عنوان مثال، اگر من یک موضوع عامیانه را انتخاب کنم، زبان آن نیز باید کاملاً عامیانه باشد. در این صورت، عنصر آکادمیک باید ملایمتر شود تا مخاطب بتواند به راحتی آن را درک کند و با آن ارتباط برقرار کند. اگر سعی کنید شخصیتهای چینی و ویتنامی زیادی را در یک اثر عامیانه بگنجانید، مخاطب عام از آن دور خواهد شد.
- بسیاری از بازیگران، وقتی به دنبال مسیری برای پیشرفت خود هستند، اغلب کارگردانی را انتخاب میکنند، اما فام نگوک دونگ فیلمنامهنویسی را انتخاب کرد. در شرایط فعلی که تئاتر به شدت با کمبود فیلمنامه مواجه است، فکر میکنید این فرصتی برای شما خواهد بود؟
- من زمانی به فکر تحصیل برای کارگردانی بودم. سپس احساس کردم که برای نویسندگی مناسبتر هستم. در مورد فرصتها، فکر میکنم برای نویسندگان باتجربه و جدید برابر است. مردم هنگام نوشتن متنهای اپرای سنتی ویتنامی سن را در نظر نمیگیرند، زیرا برای من، هنر در مورد احساسات است. اما باید بگویم، نوشتن بسیار دشوار است. دشواری در فهمیدن چگونگی خلق چیزی جذاب و گیرا نهفته است، در حالی که احساسات من همیشه وجود ندارند. فقط داستانی که مرا تحت تأثیر قرار دهد میتواند مرا به ادامه تکمیل آن متن صحنهای ترغیب کند. همچنین به این فکر میکردم که در مورد چه چیزی بنویسم، زیرا بیشتر مضامین قبلاً توسط کسانی که قبل از من آمده بودند، بررسی شده بود. نویسندگی کار سختی است، اما به دلیل اشتیاق من نیز هست. من آن را به عنوان رسالت خود میبینم؛ این حرفه مرا انتخاب میکند!
- صمیمانه از هنرمند شایسته، فام نگوک دونگ، تشکر میکنیم!
منبع: https://hanoimoi.vn/nsut-pham-ngoc-duong-nghiep-viet-nhoc-nhan-nhung-cung-boi-dam-me-711366.html






نظر (0)