در میان صحنهای که با نور فراوان روشن شده بود، هنرمندی با ظاهری جوان و مدرن، کاملاً متفاوت از تصویر آشنای یک نوازنده مونوکورد در یک آئو دای سنتی، ظاهر شد. او هنرمند شایسته، له جیانگ، بود. او بیش از 30 سال از عمر خود را صرف مونوکورد، سازی تک زهی با لحنی لالاییمانند، صدای مردم ویتنام، کرده است.
بیش از ۳ دهه با یک عشق واحد
«در گذشته، وقتی هنوز مدرسه میرفتم، بیشتر دوستانم فکر میکردند که من پیانو یاد میگیرم، هیچکس فکر نمیکرد که من دارم مونوکورد - یک ساز موسیقی سنتی - یاد میگیرم. شاید به این دلیل که سبک و ظاهر من کاملاً با تصویر معمول افرادی که این ساز را مینوازند متفاوت بود.» این را هنرمند شایسته، لو جیانگ، با لبخند به یاد میآورد.
هنرمند شایسته، لو جیانگ.
له جیانگ از کودکی عاشق مونوکورد بوده است. مادرش نوازنده حرفهای سنتور است، بنابراین له جیانگ در محیطی موسیقیایی بزرگ شده است و از کودکی به اجرای هنرمندان گوش میداد و آنها را تماشا میکرد. او با تماشای تلویزیون و شنیدن مونوکورد، فوراً مجذوب آن شد و از مادرش خواست که اجازه دهد آن را مطالعه کند. این عشق در طول سفر طولانیاش با او همراه بود: ۷ سال دبستان، ۴ سال راهنمایی، ۴ سال دانشگاه و سپس ۲ سال کارشناسی ارشد. له جیانگ قبل از اینکه به عنوان مدرس در آکادمی ملی موسیقی ویتنام مشغول به کار شود، ۱۵ سال با پشتکار درس خواند.
برای او، مونوکورد نه تنها یک ساز موسیقی، بلکه یک راز است. او در این باره میگوید: «تمام شادیها و غمها و خاطرات زندگی من از طریق این ساز منتقل میشود. نمیتوانم آن را ترک کنم.»
سختیهای هنرمندان مردمی
مسیر هنری لی جیانگ همیشه پر از گل و بلبل نبود. وقتی فارغالتحصیل شد، حقوق یک مدرس جوان خیلی پایین بود، حتی برای پوشش هزینههای زندگیاش هم کافی نبود، و همین باعث شد در تصمیمش برای دنبال کردن این حرفه مردد شود. مشکلات وقتی ازدواج کرد و بچهدار شد هم ادامه یافت. او به یاد میآورد: «اگر برای به دست آوردن موقعیتی در این حرفه سخت تلاش نمیکردم، ممکن بود نتوانم از خودم حمایت کنم، چه برسد به خانوادهام.»
هنرمند شایسته، له جیانگ، طی نزدیک به ۳۰ سال اجرا، مونوکورد ویتنامی را به بیش از ۸۰ کشور و منطقه آورده است.
اما بعد، هر بار که در خارج از کشور اجرا میکرد و شاهد بود که تماشاگران بینالمللی تحت تأثیر صدای مونوکورد قرار میگیرند، قدرت بیشتری به او داده میشد: «آنها با احترام و عشق به سازشان به من نگاه میکردند. با خودم فکر کردم، نمیتوانم از آن دست بکشم.» و او با تمام وجود تصمیم گرفت که در این مسیر ادامه دهد.
لی جیانگ در قارههای زیادی اجرا داشته و گاهی اوقات ۱۵ تا ۲۰ بار به یک کشور سفر کرده است. ژاپن جایی است که عمیقترین تأثیر را بر او گذاشته است، زیرا مخاطبان آنجا به ویژه عاشق هنر سنتی ویتنام هستند. برخی از مردم یک ماه کامل گروه را دنبال میکردند و برای تماشای هر اجرا میآمدند.
او با احساسی عمیق تعریف کرد: «یادم میآید یک بار یک ملودی ویتنامی را اجرا کردم و دیدم که تماشاگران اشک میریزند. آنها حتی از من خواستند که ساز را لمس کنم و سعی کنم بنوازم. در آن لحظه فهمیدم که موسیقی قلب آنها را تحت تأثیر قرار داده است.»
در سال ۲۰۱۹، او به خاطر مشارکتهای مداومش، عنوان هنرمند شایستهای را دریافت کرد. لو جیانگ در طول دوران حرفهای خود، ۳ مدال طلای انفرادی در جشنواره ملی تکنوازی و گروهنوازی سازی (۲۰۱۰، ۲۰۱۵، ۲۰۱۸) و بسیاری از جوایز دیگر را از آن خود کرد.
او علاوه بر اجرا، با پشتکار تدریس نیز میکند و الهامبخش نسل جوان است.
لی جیانگ گفت: «من از خانواده، معلمان و اجدادم به خاطر عشق و دلبستگیای که به مونوکورد به من دادند، سپاسگزارم. اکنون میخواهم این عشق را به فرزندانم - کسانی که صدای ساز ملی را ادامه خواهند داد - منتقل کنم.»
هنرمند شایسته، له جیانگ، زمانی به فکر یافتن شغل دیگری افتاد. اما سپس تصمیم گرفت بماند و تمام قلبش را وقف مونوکورد کند.
هنرمند شایسته، لو جیانگ، اظهار داشت که خانوادهاش از او حمایت زیادی کردند تا بتواند تمام قلب و روح خود را وقف گرامیداشت دن بائو کند و این ساز او را ناامید نکرد. این ساز او را به سراسر جهان برده، شهرت، حرفه و مهمتر از همه، شادی زندگی با شور و اشتیاق را برایش به ارمغان آورده است.
او لبخند زد و گفت: «فقط عشق بورز، هر چه داری ببخش، و آن را پس خواهی گرفت.» برای له جیانگ، مونوکورد گرانبهاترین هدیهای است که زندگی به او داده است.
هنرمند شایسته، لو جیانگ، تکنوازی مونوکورد آهنگ «کانتری» را در کنسرت «برای همیشه» ۲۰۲۵ اجرا خواهد کرد.
پس از شرکت در Forever Things 2023 ، امسال هنرمند شایسته، لو جیانگ، همچنان به اجرای آهنگ تکنوازی Motherland (آهنگساز تران مان هونگ) با ارکستر سمفونی سان، به رهبری رهبر ارکستر، اولیویه اوچانین، ادامه میدهد.
«در جریان موسیقی معاصر ویتنام، آلبوم «سرزمین مادری » اثر نوازنده تران مان هونگ، اثری ویژه است. نه تنها به این دلیل که این اثر، جایزه دوم انجمن موسیقیدانان ویتنام را در سال ۲۰۱۰ در ژانر مونوکورد از آن خود کرد، بلکه به این دلیل که فضایی بینظیر برای تبادل نظر بین موسیقی سنتی و ارکستر سمفونی غربی ایجاد میکند.»
سرزمین مادری در درون خود تصویر یک سرزمین پرجنبوجوش و بردبار را حمل میکند، جایی که مردم ویتنام را پرورش داده و از آنها محافظت میکند. مضامین موسیقی به طور مداوم، از عبارات موسیقی آرام و صمیمی گرفته تا اوجهای باشکوه، توسعه مییابند.
هنرمند ارجمند لو جیانگ به اشتراک گذاشت: «اجرای مجدد این اثر به سطحی درخشان و مستحکم میرسد که قدرت همبستگی و غرور ملی را به تصویر میکشد و برای اجرا در برنامه « آنچه برای همیشه میماند» بسیار مناسب است - جایی که صداها در ساعت مقدس ملت - ساعت 2 بعد از ظهر روز ملی، 2 سپتامبر - طنینانداز میشوند.»
منبع: https://vietnamnet.vn/nsut-mang-tieng-dan-bau-viet-nam-di-khap-nam-chau-la-ai-2430828.html






نظر (0)