
این نشان دهنده بازگشت مای تم به پرده بزرگ سینما پس از فیلم "دستیار من" (۲۰۱۹) است. او با مای تای فن به عنوان کارگردان همکاری کرد، در حالی که خودش پس از سالها رصد بازار، دوباره به تهیهکنندگی بازگشت.
مشابه فیلم «روم» یا اخیراً «مای» ، «تای» از نام شخصیت اصلی به عنوان عنوان فیلم استفاده میکند. این فیلم داستان مرد جوانی را روایت میکند که پس از فرار از زندان، دوباره در گرداب بدهی گرفتار میشود. او که در تنگنا قرار گرفته، مجبور به انتخابهای دشوار میشود و به تدریج برای گذران زندگی به دنیای جرم و جنایت روی میآورد.
اقداماتی برای «ذخیره» اسکریپت قدیمی
فیلم مای تام به ژانر اکشن تعلق دارد، نوعی فیلم که به ویژه پس از موفقیت فیلم «در جستجوی نفس اژدها» دوباره مورد توجه مخاطبان ویتنامی قرار گرفته است. با این حال، در حالی که «در جستجوی نفس اژدها» حال و هوای کمدی داشت، فیلم مای تام بیشتر به مضامین روانشناختی گرایش دارد.
تای گذشتهی مجرمانهای داشت، مدتی را در دنیای زیرزمینی گذرانده و بارها به زندان رفته بود. پس از چند سال، او اصلاح شد و برای امرار معاش شغلهای مختلفی را بر عهده گرفت. با این حال، تای همچنین مجبور بود از مادر پیر و بیمارش، خانم فوک، که به قمار معتاد بود، مراقبت کند. بارها و بارها، خانم فوک هر پنی که پسرش به دست میآورد را در قمار هدر میداد و منجر به بدهی میشد.
تای حقیقت را میدانست، اما مخفیانه و به خاطر احترام به فرزند، به کسب درآمد برای مادرش ادامه میداد. با این حال، خانم فوک بیرحم بود و نقشههای متعددی برای اخاذی پول میکشید و در نهایت خود و پسرش را در تنگنا قرار داد. بدهی هنگفتی بر دوش تای افتاد و او را مجبور کرد برای نجات مادرش به روشهای قدیمی خود بازگردد. با این حال، او ناآگاهانه در یک نقشه شوم گرفتار شد.
فیلم «تای» بر اساس کهن الگوی کاملاً آشنای ژانر اکشن، یعنی «بدهای بازنشسته»، یک یاغی اصلاحشده که تحت شرایط اجتنابناپذیر مجبور به بازگشت به روشهای قدیمی خود شده، ساخته شده است. بنابراین، در بازی «تای»، طرفداران فیلمهای اکشن میتوانند به راحتی عناصری را که یادآور «جان ویک»، «ربودهشده » یا «برابرساز» هستند، تشخیص دهند.
یکی از جنبههای قابل توجه فیلم به کارگردانی مای تای فان، کاوش آن در مرزهای احترام به فرزند است. تای میداند که مادرش اشتباه میکند و او را برای پول فریب داده است، با این حال بارها و بارها چشم خود را میبندد. دلیل این امر این است که در گذشته، خانم فوک مادری فداکار بود و از پسرش در برابر سوءاستفاده شوهر بیرحمش محافظت میکرد.
فیلمنامهنویس شخصیت را در یک دوراهی اخلاقی قرار میدهد: یا تلخی را بپذیرند تا وظیفه فرزندی خود را انجام دهند، یا خود را آزاد کنند و به عنوان غیرفرزندی انگ بخورند.

تای به شخصیت اصلی تمام وقایع و حوادث فیلم تبدیل میشود و به عنوان آینهای برای بینندگان عمل میکند تا در مورد آن تأمل کنند و سوالات اخلاقی را در نظر بگیرند. سپس، از طریق سفر تحول و بیداری شخصیت، درسهایی در مورد نیکی و تقوای فرزندی به طور طبیعی و بدون نیاز به دیالوگهای موعظهآمیز منتقل میشود.
در واقع، داستان تای چیز جدیدی نیست و کاملاً قابل پیشبینی است. حتی دو پیچش داستانی در پایان فیلم، به خصوص برای بینندگانی که با فیلمهای گانگستری و جنایی آشنا هستند، غافلگیرکننده نیست. با این حال، فیلم به لطف طراحی دقیق و سکانسهای اکشن خوب اجرا شده، همچنان میتواند جذابیت خود را حفظ کند.
به راحتی میتوان دید که تای تحت تأثیر فیلمهای گانگستری هنگ کنگی دهه ۱۹۹۰ قرار گرفته است، از صحنههای کنار رودخانه و خیابانهای شبانه گرفته تا محلههای فقیرنشین ویران شده. داستان، ملودرام را در هم میآمیزد و نه تنها بر خشونت و انتقام باندها، بلکه بر عشق، برادری و رفاقت نیز تمرکز دارد.
مای تای فان با دقت این جزئیات را در فضایی آشنا از دلتای مکونگ خلق کرده است. منطقه رودخانه آن گیانگ را میتوان با مناظر طبیعی سرسبز و مردمانی خونگرم و مهماننواز، نقطه برجسته فیلم دانست.
سکانسهای اکشن نسبتاً متنوع هستند، از تعقیب و گریزهای شدید در رودخانه گرفته تا دعواهای خیابانی شدید و نزاع در مخفیگاههای جنایتکاران. مای تای فان مایل است خود را درگیر اکشن کند و صحنههای پیچیده و پرتنش زیادی را اجرا میکند، به خصوص صحنههایی که شامل سلاح میشوند. اگرچه این موضوع به طور خاص بدیع یا منحصر به فرد نیست، سکانسهای اکشن تای به طور کلی به اندازه کافی جذاب هستند که حتی بیتکلفترین بینندگان را نیز راضی کنند.
شکاف حل نشده
مانند بسیاری از آثاری که از نام یک شخصیت به عنوان عنوان استفاده میکنند، «تای» یک «مطالعه شخصیت» است، یک تصویر دقیق و «تحقیق» عمیق از آن شخصیت، از داستان گذشته، انتخابها و تحول روانی او در شرایط وخیم.
در قلب داستان، سفر بیداری تای، رشته احساسی اصلی است، عنصری که بینندگان را کنجکاو نگه میدارد. متأسفانه، فیلمنامهنویس نتوانسته از این موضوع به خوبی بهره ببرد. تای بیش از حد تکبعدی نیست، اما رشد روانی او به دلیل عدم پیشرفت، مختل شده است. پس از وقایع متعدد، از جمله کشف حقیقت تلخ در مورد سوءاستفاده از احساساتش برای منافع شخصی، فیلمنامهنویس هنوز راهی برای خروج شخصیت اصلی از تله اخلاقی خفهکنندهای که بر او قرار گرفته، پیدا نکرده است.

تنها واکنشهای تای خشم و پذیرش بود، در حالی که او خود را در بند مرزهای احترام به فرزند میدانست. خوشبختانه، فلشبک به موقع، سردرگمی مخاطب در مورد تصمیم شخصیت را برطرف کرد. با این حال، این موضوع همچنین یک مسئله حل نشده را ایجاد کرد که چگونه مادری که زمانی بسیار نجیب بود، اکنون در پی ثروتاندوزی، فرزندش را عذاب میدهد.
اوج احساسی فیلم چندان تأثیرگذار نیست. درماندگی، خستگی و کوفتگی تای در اشکهایی پر از کینه و کمی تلخی خلاصه میشود. این اشکها برای برانگیختن احساسات بینندگان پس از بیعدالتیهایی که شخصیت تجربه میکند، کافی هستند، اما نقطه عطفی به اندازه کافی قدرتمند نیستند که او را بیدار کنند و از دام اخلاقیاش رهایی بخشند. به عبارت دیگر، بینندگان برای تای متاسف میشوند و با شرایط و سفر او به سوی رستگاری همدردی میکنند، اما بزرگترین معضل فیلم همچنان حل نشده باقی میماند.
مای تای فان، با ظاهر خشن خود، جذابیت یک مرد سرسخت و خسته از دنیا در اوایل دهه سی سالگیاش را دارد، اما در عین حال از ویژگی نرم و دوستداشتنی نیز برخوردار است. متأسفانه، محدودیتهای فیلمنامه مانع از درخشش واقعی تای فان در صحنههایی با عمق روانشناختی عمیقتر شد. ابروهای اغلب در هم کشیده این بازیگر فاقد روایتی گیرا بود. خستگی مردی که برای امرار معاش تلاش میکند اما همچنان آرزوی خوبی دارد، خستگی پسری که در یک دوراهی اخلاقی گرفتار شده است، و ناراحتی و تردید کسی که زمانی آلوده شده اما مجبور شده بدون هیچ انتخاب دیگری به همان مسیر بازگردد... تای فان در به تصویر کشیدن این احساسات به اندازه کافی واضح شکست خورد.
شخصیتی مانند تای، که کمحرف و گوشهگیر است، به فضای بیشتری برای آشکار کردن دنیای درونی خود نیاز دارد. با این حال، در مهمترین نقطه اوج، به جای اینکه به بازیگری و چشمانش اجازه صحبت داده شود، صحنه فلشبک همراه با موسیقی پسزمینه خاطرهانگیز، این فرصت را از شخصیت برای ابراز وجود سلب میکند.
بنابراین، تای تنها در طول سفرش به سوی رستگاری، موفق به جلب همدردی میشود. با این حال، در بقیه فیلم، او به عنوان یک «ماشین جنگنده» با سلطهی بیش از حد و پوچِ عشق به طرح داستان به تصویر کشیده میشود.

رابطه عاشقانه بین تای و لان به خوبی پرداخت نشده بود و بیشتر شبیه یک نمایش برای طرفداران بود، به طوری که حضور می تام در فیلم اجباری و نه هوشمندانه طراحی شده به نظر میرسید. با این وجود، "هاله" این خواننده ملی، با حضورها و نجاتهای غیرمنتظرهاش، به راحتی طرفداران بلبل مو قهوهای را راضی کرد. می تام با تای فان، با تعاملات عشوهگرانهشان که کمی کلیشهای اما جذاب بود، شیمی فوقالعادهای داشت. فقط حیف که فیلمنامه به اندازه کافی منسجم نبود تا رابطه عاشقانه بین این دو شخصیت را به طور کامل برجسته کند.
در حالی که بازیگران نقشهای مکمل، از جمله هان توی، هونگ آن، لانگ دپ تری، تران کیم های، سی توان و غیره، فقط بازیهای رضایتبخشی ارائه دادند، نکته قابل تحسین این است که تای در مرکز فیلم قرار گرفته است، اما او شخصیتهای مکمل را تحت الشعاع قرار نداده است، زیرا همه نقشهای خوبی در جای خود داشتند.
منبع: https://baohatinh.vn/phim-tai-de-xem-nhung-cu-post306994.html






نظر (0)