La fièvre du documentaire « Brother » : des dizaines de milliards de dollars gagnés, une mine d'or pour les artistes vietnamiens ?

(Dan Tri) - De nombreux publics pensent que les documentaires musicaux sont un genre de film qui sélecte le public, en fonction en grande partie de deux facteurs : la réputation de l'artiste et la taille de la communauté de fans.

Le documentaire « Brother Overcoming Thousands of Challenges » fait sensation et attire des dizaines de milliers de fans dans les salles de cinéma

Récemment, le film « Pluie de Feu », un documentaire sur le frère qui a surmonté mille épreuves , a suscité l'intérêt du public. Selon Box Office Vietnam , au 22 mai, le film avait engrangé plus de 8 milliards de dongs.

Auparavant, le producteur avait annoncé que Rain of Fire était le documentaire de concert vietnamien avec les revenus les plus élevés après 3 jours de sortie.

Le film a également réalisé quelques succès dans le genre du film de concert national : 13 000 billets vendus après les premières 24 heures de vente des billets ; il a accueilli plus de 5 000 visiteurs au Galaxy Nguyen Du Cinema (HCMC) le premier jour de sa sortie.

Le premier jour de sa sortie, le film a rapporté plus de 2,3 milliards de VND, surpassant Lat mat 8: Vong tay nang de Ly Hai (1,7 milliard de VND) et seulement derrière Detective Kien: Ky an khong dau (3 milliards de VND) en termes de recettes quotidiennes.

Scène du film "Pluie de feu" (Photo : Organisateur).

Sur les réseaux sociaux, les spectateurs ont commenté que le film « Pluie de Feu » ne se concentre pas sur des situations dramatiques, mais sur les émotions des spectateurs. L'histoire des coulisses est racontée chronologiquement, mais présente néanmoins des moments forts, comme des séquences filmées en secret, des situations conflictuelles et la façon dont les « talents » expriment leur véritable personnalité avec une perspective ouverte et directe.

Les spectateurs ont salué le film de 125 minutes pour sa structure fluide et concise, démontrant les compétences expérimentées du réalisateur Dinh Ha Uyen Thu.

L'une des situations les plus marquantes fut celle où l'artiste populaire Tu Long s'est opposé au producteur qui avait conservé les parties chantées fausses des « talents » pour la diffusion. Par ailleurs, la relation entre Tuan Hung et (S) TRONG Trong Hieu a également attiré l'attention lorsque les deux hommes ont eu des désaccords, découlant de différences irréconciliables de génération et de points de vue…

Dans le film, ces moments sont exposés avec sincérité, sans détour, afin que le public puisse mieux comprendre la personnalité de chacun, la profonde fraternité des artistes, l'esprit d'équipe et la compréhension qui se forgent. Au final, ces tensions sont apaisées par l'amour et la sympathie que les « talents » se portent les uns aux autres.

Après quelques projections, le public a partagé ses impressions et ses critiques sur le film, qu'il a ensuite publiées sur les réseaux sociaux. De nombreux fans se sont dits émus aux larmes par les détails et les anecdotes du film. Ce faisant, l'œuvre a transmis un message positif sur les valeurs de 33 « talents », s'associant avec amour et passion pour la musique .

Le film « Rain of Fire » révèle de nombreux recoins cachés inédits de la série « Brother Overcoming Thousands of Challenges » (Photo : Yeah1).

En mars, le film-concert « Anh trai say hi: The villain creates the hero » a également attiré l'attention lors de sa sortie en salles. Le film a engrangé 15,4 milliards de dôngs, détenant ainsi le record du documentaire musical le plus rentable sur les écrans vietnamiens.

Les films ci-dessus présentent quelques similitudes telles que : Le film est sorti après le succès d'une série de concerts « à guichets fermés », l'enregistrement d'images des coulisses de jeux télévisés, d'histoires émouvantes, de moments sublimes et de larmes d'artistes... Une série de moments où le public s'est immergé dans les performances ont également été recréés dans les documentaires de manière réaliste et touchante.

Pour soutenir le film, le public a multiplié les acclamations, brandissant des banderoles et des bâtons lumineux pour affluer vers la salle. Les équipes de tournage ont également organisé des échanges entre artistes et fans, répondant ainsi aux attentes du public nombreux.

Le public s'est rassemblé au centre commercial lors de la première du film « Anh trai dit bonjour : Le méchant crée le héros » le 26 février (Photo : Organisateur).

Lors d'un échange avec le journaliste de Dan Tri, l'expert en médias Hong Quang Minh a commenté que le récent soutien du public aux documentaires musicaux sur la série « Brother » est un signe que le marché de la musique vietnamienne entre progressivement dans une phase plus mature en termes de réception et de consommation émotionnelles.

M. Minh estime que les fans vont au cinéma non seulement pour se divertir, mais aussi pour « renouer » avec ce qui les a émus et rendus heureux, et que c'est l'émotion qui crée les revenus, et non les techniques de réalisation ou la popularité de l'artiste.

Le public, en particulier la jeune génération, est prêt à dépenser de l'argent pour voir ce qu'il croit n'être qu'une vue des coulisses ou l'enregistrement d'une performance passée. Autrement dit, ils ne vont plus aux concerts, mais aux moments mêmes qui les ont émus, racontés de manière cinématographique, avec des niveaux et un espace de contemplation.

Cela prouve un besoin croissant : le besoin de voir les idoles non seulement dans les sorties de clips vidéo, les diffusions en direct et les performances, mais aussi de voir leur parcours, leurs recoins cachés, leur vrai moi et, plus important encore, de sentir qu'ils font partie de cette histoire", a déclaré l'expert.

Son Tung pionnier du M-TP, Hoang Thuy Linh échoue

Avant le succès des séries documentaires musicales « Anh trai vu ngan cong gai » et « Anh trai say hi » , le marché vietnamien du divertissement avait déjà été marqué par plusieurs œuvres du même genre. Sky tour : The movie , premier film musical vietnamien, est sorti en salles en 2020.

Ce documentaire retrace la tournée de Son Tung M-TP à Hanoï, Hô-Chi-Minh-Ville et Da Nang. Le point fort du film réside dans les propos du chanteur de Thai Binh sur la pression financière, la manière dont il a surmonté les difficultés et sa détermination à offrir au public une performance impressionnante.

Son Tung M-TP dans le film "Sky tour : Le film" (Photo : Netflix).

Lors de la sortie du film Sky Tour : les experts ont déclaré qu'il s'agissait d'un documentaire musical à grande échelle, non seulement diffusé au niveau national mais également diffusé en ligne dans 109 pays et territoires.

Le film a également établi un record à l'époque, vendant 10 000 billets en 48 heures, gagnant 5,5 milliards de VND de recettes après 3 jours de sortie, puis engrangeant un total de 11,5 milliards de VND.

En 2023, My Tam a également attiré l'attention avec la sortie du documentaire « Tri am the movie: Nguoi mot thoi gian ». Les experts ont salué la qualité de l'écriture, la richesse de l'histoire et l'émotion qu'il suscitait chez les spectateurs. Le film est sorti en salles après 9 jours d'exploitation, engrangeant 12 milliards de dongs.

Le film de My Tam enregistre le chanteur et l'équipe se préparant pour deux spectacles de "Tri am" à Ho Chi Minh-Ville (avril 2021) et Hanoi (novembre 2022) (Photo : Organisateur).

Cependant, tous les chanteurs vietnamiens ne parviennent pas à générer des revenus suffisants en réalisant des documentaires. La particularité de ce genre cinématographique est que les revenus dépendent de la réputation de l'artiste et de la taille de sa communauté de fans. Lorsque ces deux facteurs ne sont pas suffisamment importants, réaliser un documentaire est un pari risqué, car le contenu du film est très sélectif et s'adresse à un public neutre.

En mars, le film « Concert vietnamien : Nous sommes des Vietnamiens » de Hoang Thuy Linh est sorti en salles après 18 heures de projection limitées à Hanoï, Hô-Chi-Minh-Ville, Hai Phong, Da Nang et Cân Tho. Cependant, environ une semaine plus tard, l'équipe a annoncé le retrait du film des salles, n'ayant récolté que 200 millions de dôngs.

Concernant le cas de Hoang Thuy Linh, l'expert Hong Quang Minh a souligné qu'elle était une chanteuse talentueuse possédant sa propre identité musicale. Cependant, le documentaire « We Are Vietnamese » est considéré comme sûr. Les maigres recettes du film avaient également été prédites par des professionnels du secteur.

L'essentiel est que le public ne se rende pas aux documentaires musicaux uniquement pour constater la beauté ou le talent de leurs idoles, mais pour voir leur authenticité, leur souffrance et comment ils la surmontent. Il faut que ce soit un voyage émotionnel, qui suscite parfois de l'empathie chez le spectateur, voire même l'envie de pleurer avec lui.

Si un film joue la carte de la sécurité émotionnelle, en ne choisissant que de belles scènes et des partages soigneusement préparés, il est difficile pour le public de se sentir « invité » dans l'univers réel de l'artiste. Les documentaires musicaux, par nature, ne sont pas des outils promotionnels, mais plutôt de « grandes confessions » où l'artiste révèle ses propres lumières et ses ombres.

« Si ce n'est pas assez clair ou pas assez profond, aussi bien conçu soit-il, le film ne motive pas le public à dépenser de l'argent et du temps pour aller au cinéma. Car, au final, ce dont les gens ont besoin, ce n'est pas d'en savoir plus sur l'artiste, mais de se reconnaître dans cette histoire », a déclaré l'expert.

Malgré le soutien d'une partie des fans, le documentaire de Hoang Thuy Linh a rapidement quitté les salles, avec peu de recettes (Photo : Organisateurs).

Quel avenir pour les films musicaux vietnamiens ?

Bien que les films musicaux vietnamiens aient connu quelques succès, certains disent que par rapport au reste du monde, la différence de revenus et de qualité est encore assez grande.

« Il est trop tôt pour dire si c'est une « mine d'or » pour l'industrie du divertissement vietnamienne ou non », a commenté un téléspectateur.

Sur les marchés européen, américain et coréen, de nombreuses stars internationales telles que Lady Gaga, Taylor Swift, BTS, Blackpink… ont toutes réalisé des documentaires sur leur carrière, leurs vies dans les coulisses et les côtés sombres de leurs tournées, engrangeant des millions de dollars. L'histoire de ce genre cinématographique a également été marquée par des œuvres exceptionnelles, très appréciées pour leur qualité cinématographique, comme les films sur Nina Simone, Amy Winehouse, Bob Dylan…

De nombreux avis affirment que les films musicaux vietnamiens se résument généralement à bourrer d'images des coulisses, à combiner quelques partages d'artistes, à manquer de langage cinématographique, à manquer d'histoire à plusieurs niveaux, à avoir une structure lâche et à avoir une longue durée.

La série de films, qui a autrefois battu des records de recettes, a également suscité la controverse quant à sa qualité. Le documentaire sur Say Hi Brother a été critiqué pour sa « vidéo des coulisses », son exploitation peu professionnelle et son montage bâclé. Le film sur Son Tung M-TP a été critiqué pour son contenu monotone et son manque de perspective réelle sur le personnage.

La réputation de l'artiste et la taille de la communauté de fans jouent un rôle important dans le succès d'un film musical (Photo : Organisateur).

L'expert Hong Quang Minh estime que le fait que les équipes profitent de la vague de fans pour se lancer dans le cinéma musical n'est pas une stratégie de communication judicieuse, ni une démarche raisonnable pour développer l'écosystème artistique. Cependant, cette orientation ne peut se fonder uniquement sur le grand nombre de fans ou sur leur simple amour pour les artistes.

« Le plus important est de savoir si l’artiste a suffisamment d’« histoire » et de matière pour raconter l’histoire et si cette histoire touche l’expérience de vie du spectateur.

Plus largement, les documentaires d’artistes internationaux tels que Taylor Swift, BTS, Blackpink ou Beyoncé ont clairement montré que : Raconter des parcours artistiques à travers le cinéma n’est pas une « bonne idée », mais une stratégie pour construire un héritage.

« Ce que j'admire le plus, ce n'est pas le niveau d'investissement, mais le courage de se mettre à nu, d'être totalement honnête, d'admettre ses erreurs, de pleurer, de prendre du recul, de montrer même les choses les plus affreuses. Et cela non seulement les fait aimer davantage des fans, mais en fait aussi des icônes culturelles », a déclaré l'expert.

M. Minh estime que les artistes vietnamiens devraient s'inspirer des récits des artistes internationaux dans les documentaires : ne pas en dire trop, mais privilégier une intrigue claire et percutante. Cela exige des artistes et des équipes qu'ils aient le courage de se remettre en question, d'avoir une vision large et d'avoir suffisamment confiance en l'histoire qu'ils présentent pour que d'autres s'y reconnaissent.

« À cette époque, un documentaire musical n'était pas seulement « une excitation post-concert », mais une partie du voyage pour construire un monument personnel, d'une manière très artistique et humaine », a commenté l'expert.

L'avenir des documentaires musicaux vietnamiens reste ouvert après la tendance de faire des films sur « Brother » (Photo : Organisateurs).

Les journalistes de Dan Tri ont également interrogé des experts de l'industrie sur la possibilité que le film « Rai lua » de « Anh trai dua ngan cong gai » batte le record de recettes actuellement détenu par le film « Anh trai say hi » .

Beaucoup pensent que le film « Pluie de Feu » a été réalisé par Dinh Ha Uyen Thu avec méthode, avec des rebondissements et des climax, suscitant l'émotion chez le spectateur et comblant de nombreux défauts par rapport à certains films musicaux vietnamiens précédents. Cependant, la possibilité que le film marque une nouvelle étape dans l'histoire du cinéma cinématographique reste ouverte.

Actuellement, le film n'est distribué que dans quatre cinémas : Galaxy, Lotte, BHD et le National Cinema Center. Absent du réseau CGV, le film doit relever un défi majeur pour maintenir ses projections et toucher un large public. De plus, il est en concurrence avec de nombreux concurrents de taille, tels que : Doreamon : Nobita et l'Aventure dans le Monde en Images, Lilo et Stitch…

Source : https://dantri.com.vn/giai-tri/con-sot-phim-tai-lieu-anh-trai-thu-ve-chuc-ty-mo-vang-cho-nghe-si-viet-20250522072853590.htm