Le cinéma – un « passeport culturel » qui fait rayonner le Vietnam dans le monde.

(NB&CL) Ces dernières années, le cinéma vietnamien s'est non seulement distingué par la richesse de ses récits, mais a aussi progressivement affirmé son rôle de vecteur efficace de promotion culturelle et touristique. À travers chaque plan, les paysages, les habitants et la vie locale sont recréés avec naturel, contribuant ainsi à façonner l'image du Vietnam auprès des publics nationaux et internationaux.

« Le décor fait partie intégrante de l'histoire. »

Évoquant cette approche, le réalisateur Trinh Dinh Le Minh a expliqué que dès les premières étapes de l'écriture du scénario de « Once Upon a Love Story », l'équipe avait clairement défini que le décor n'était pas un simple arrière-plan, mais une partie intégrante du récit. Se déroulant à Phu Yen, le film n'a pas opté pour une approche mettant en valeur la beauté de la nature, mais s'est plutôt concentré sur les détails du quotidien : le soleil du centre du Vietnam, les chemins de campagne et la lenteur de la vie. Tous ces éléments sont étroitement liés à l'évolution psychologique des personnages. « Nous avons cherché à indissociable le paysage des émotions des personnages, afin que chaque plan porte l'essence même du lieu, plutôt que de se limiter à une simple illustration », a déclaré le réalisateur Trinh Dinh Le Minh.

Les scènes du quotidien contribuent à la profondeur émotionnelle du film. Photo : Duong Thanh Xuan

La sobriété du récit évite aux spectateurs l' écueil d'une simple visite touristique, leur permettant de s'immerger dans l'histoire et de développer naturellement de l'empathie pour la région. Après sa sortie, Phu Yen a suscité de nombreuses discussions sur les réseaux sociaux, témoignant de son impact bien au-delà du simple cadre cinématographique. Ceci démontre que les films qui créent un véritable « effet touristique » ne misent pas sur la multiplication des sites pittoresques, mais plutôt sur leur capacité à raconter une histoire authentique. Lorsque des émotions sont suscitées, les images restent gravées dans la mémoire, incitant les spectateurs à vivre des expériences concrètes.

D'un point de vue plus large, le réalisateur Trinh Dinh Le Minh estime que le cinéma devient progressivement un vecteur efficace de diffusion de la culture populaire. Plutôt que de recourir à des campagnes promotionnelles directes, chaque film offre à la communauté internationale un aperçu de la vie, des coutumes et du peuple vietnamiens. « Lorsqu'un spectateur international regarde un film, il découvre non seulement de magnifiques paysages, mais aussi une compréhension plus profonde de la culture et du mode de vie d'un pays. Bien réalisé, chaque film peut faire office de passeport culturel, reflétant de manière naturelle et durable l'image du Vietnam dans le monde », a-t-il souligné.

Cependant, selon le réalisateur, la difficulté réside dans le maintien d'un équilibre entre qualité artistique et impératifs promotionnels. Si l'on privilégie trop le visuel, le film risque de devenir « beau mais vide », perdant ainsi toute profondeur. Le principe fondamental demeure donc de placer l'histoire au centre, tandis que le décor joue un rôle secondaire, enrichissant l'impact émotionnel.

Le cinéma vietnamien et son parcours pour diffuser l'image du pays.

En effet, le cinéma vietnamien a récemment vu plusieurs œuvres susciter un vif intérêt grâce à l'harmonie entre récit et décor. Avant « Once Upon a Love Story », le film « I See Yellow Flowers on Green Grass » du réalisateur Victor Vũ avait déjà déclenché un véritable engouement touristique à Phu Yen, transformant les champs, les plages et les villages pittoresques en destinations prisées. Dans la foulée, « Blue Eyes » a contribué à dépeindre la beauté poétique et paisible de Hué et de ses environs. L'image de « l'arbre solitaire » dans le film a dépassé les frontières du cinéma pour devenir un symbole du tourisme et de la culture populaire.

Ces œuvres ont en commun de ne pas privilégier la promotion, mais plutôt de se concentrer sur des récits riches en émotions et profondément ancrés dans le contexte local. C'est cette sincérité narrative qui leur confère un impact durable. Cette tendance à relier le cinéma aux réalités locales ouvre de nombreuses perspectives au cinéma vietnamien. Non seulement elle contribue à forger une identité unique, mais elle participe également à promouvoir l'image d'un pays diversifié et culturellement riche.

Le cadre rural paisible et simple de Phu Yen est un point fort de « Once Upon a Love Story ». Photo : CJ HK Entertainment

Toutefois, pour une efficacité durable, une stratégie globale s'impose, abordant de multiples aspects : investir dans les scénarios, améliorer la qualité des ressources humaines, développer les marchés de distribution internationaux et renforcer la coopération entre les cinéastes et les autorités locales. Surtout, comme le souligne le réalisateur Trinh Dinh Le Minh, l'élément central demeure l'histoire : « Le plus important est de raconter des histoires vietnamiennes avec authenticité et profondeur ; c'est ce qui fidélisera le public sur le long terme. »

Des champs de « Je vois des fleurs jaunes sur l'herbe verte » à l'atmosphère tranquille de « Yeux bleus », en passant par les scènes du quotidien de « Il était une fois une histoire d'amour », le cinéma vietnamien affirme progressivement son rôle d' « ambassadeur culturel », contribuant à rapprocher l'image du Vietnam et de son peuple des amis internationaux.

Source : https://congluan.vn/dien-anh-tam-ho-chieu-van-hoa-dua-viet-nam-ra-the-gioi-10338835.html