Se balancer avec des peintures en bambou

Nguyen Thai Vinh est né en 1972 dans la province de Ha Nam . Il a déménagé très jeune dans le sud du Vietnam. Il a expérimenté de nombreux styles et matériaux picturaux. Ses œuvres les plus marquantes pour le public sont ses peintures de bambou.

L'artiste Nguyen Thai Vinh à côté de son œuvre.

Son tableau en bambou représentant le président Hô Chi Minh a remporté la médaille d'or aux Vietnam Star Awards lors du festival de Hué en 2004. Nombre de ses autres peintures, représentant des dirigeants mondiaux , des paysages naturels, etc., ont également surpris le public et les touristes étrangers par leur vivacité et leur réalisme sur le support en bambou.

L'artiste et le tableau en cours de réalisation.

Il vit et travaille actuellement à Hô Chi Minh-Ville et continue de se consacrer à la peinture d'œuvres d'art en bambou.

« Peinture sur bambou », c'est le nom qu'il donne à la forme d'art qu'il pratique. Pourrait-il nous en dire plus sur le processus de création d'une peinture sur bambou ?

Peindre sur du bambou en mouvement est totalement différent de peindre sur des supports fixes comme le papier ou la toile. En créant sur bambou, l'artiste perçoit les lignes et les couleurs se mouvoir et apparaître subtilement au gré du balancement des lamelles. Cependant, cela représente également un défi pour l'artiste dans la réalisation de l'œuvre.

Par exemple, pour réaliser une peinture de 2 mètres sur 2, il me faut plus de 10 000 tubes de bambou. Ces tubes doivent être lisses et beaucoup plus frais au toucher que les autres variétés de bambou.

La première étape, et la plus difficile, consiste à trouver des tiges de bambou droites. Il faut ensuite gratter l'écorce, puis les couper en sections droites de taille régulière, de 6 cm de long et de 3 à 5 mm de diamètre. Ces sections de bambou doivent ensuite être séchées au soleil. Ce n'est qu'après séchage complet qu'elles pourront être enfilées en chaînes.

Puis j'ai commencé à peindre. Peindre sur bambou exige de l'artiste l'utilisation simultanée des deux mains, car c'est la seule façon d'apprécier l'œuvre sous tous les angles, de face comme de dos, en conservant sa vivacité et son réalisme, et en éveillant les sens du spectateur. Les yeux peuvent voir, les mains toucher, et les oreilles entendre le bruissement et le mouvement de chaque segment de bambou enfilé. Le défi réside dans le fait que, malgré la présence de plus de 10 000 segments, la peinture conserve toute sa vivacité : chaque couleur, chaque instant, chaque détail, et l'ensemble de l'œuvre. Ce n'est qu'en observant l'artiste à l'œuvre que l'on peut pleinement apprécier la minutie que requiert cet art.

Des amis étrangers, passionnés de peinture sur bambou, ont visité l'atelier.

Quelles œuvres l'ont particulièrement marqué durant son processus créatif ?

Je possède un portrait du président Hô Chi Minh peint à l'huile, également exposé sur un paravent en bambou, mesurant 100 x 170 cm.

J'ai créé cette peinture en 2002, année où j'ai commencé à explorer l'art de la peinture sur bambou. Les émotions et les sensations ressenties lors de sa création, au contact de mes mains avec les nœuds colorés et mouvants du bambou sous la lumière, m'accompagnent encore aujourd'hui. C'est pourquoi cette œuvre revêt une valeur inestimable à mes yeux. Elle n'a pas de valeur marchande ; elle est le fruit d'une expérience et d'un profond respect pour le sujet que j'ai peint. Lorsque j'ai apporté cette peinture à Hué, mon seul souhait était de l'exposer lors du Festival et d'en faire don au Musée Hô Chi Minh. Elle a remporté le premier prix du concours « Étoile du Vietnam » au Festival de Hué en 2004.

Après avoir patiemment expérimenté la peinture sur bambou et obtenu du succès, a-t-il jamais souhaité développer cette forme d'art et la commercialiser ?

Il y a vingt ans, je possédais un atelier de fabrication de stores en bambou destinés à l'exportation vers les marchés américain et européen, ainsi qu'une galerie d'art à Hô Chi Minh-Ville. Cependant, en raison de la diminution des approvisionnements en matières premières provenant des bambouseraies de Cu Chi, Long An, etc., l'activité de l'atelier a diminué.

Il y a eu des moments où j'étais découragée face aux nombreuses difficultés et aux défis que représentait le maintien de ma passion pour ce type de peinture. Mais ce sont mes amis et les amateurs de peintures sur bambou Thai Vinh qui, en me commandant régulièrement des œuvres, m'ont motivée à surmonter ces difficultés.

Depuis plus de vingt ans, je nourris un rêve : organiser une exposition d’art du bambou afin de faire découvrir au monde entier la véritable valeur de cet art unique, propre au Vietnam. J’espère ainsi toucher un public plus jeune et susciter chez les Vietnamiens une appréciation culturelle du bambou, plante profondément ancrée dans leur culture et leur culture.

Source : https://thanhnien.vn/dung-dua-cung-tranh-truc-185250308202155867.htm