Le playback : une tromperie glamour

Le Département de la Culture et des Sports de Hô Chi Minh-Ville vient de publier un document visant à renforcer la discipline et à garantir l'intégrité des activités artistiques dans la ville. Ce document met l'accent sur le détournement de matériel technique et le recours au playback.

Le concert « Un frère surmonte des milliers d’obstacles » a utilisé des voix superposées pour garantir la sécurité – Photo : Organisateurs

Ce document est mis en œuvre conformément aux directives du ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme et du Comité populaire de Hô Chi Minh-Ville concernant la rectification des comportements malhonnêtes et des manquements à la déontologie culturelle des individus et des organisations dans l'environnement numérique.

Synchronisation labiale, superposition de voix et « chute » (au sens figuré, c'est-à-dire quelque chose d'inattendu ou d'embarrassant).

Cette décision n'a pas été prise sans raison. Au fil des ans, de nombreux cas de chanteurs chantant en playback ont ​​suscité la polémique.

Plus récemment, le playback de Nguyen Duyen Quynh sur sa chanson phare « Continuing the Story of Peace » lors de la cérémonie des Green Wave Awards a suscité de vives réactions sur les réseaux sociaux, obligeant la chanteuse à s'excuser de ne pas avoir « offert une expérience belle, complète et professionnelle au public ».

« Je souhaite tirer des leçons de cette expérience et je n'ai pas peur de me perfectionner, d'apporter des corrections afin d'être meilleure et plus aboutie », a-t-elle écrit.

Actuellement, on trouve sur le marché de nombreux chanteurs populaires aux cachets élevés, tels que Bich Phuong et Hoa Minzy, qui ont également amené le public à se demander s'ils font du playback ou utilisent des voix préenregistrées.

Alors que le playback consiste simplement pour le chanteur à bouger les lèvres en rythme avec une piste préenregistrée, parfois micro coupé, avec superposition de voix, le chanteur chante toujours en direct mais par-dessus une piste d'accompagnement préenregistrée ou une partie vocale à volume réduit. Cette technique met en valeur la voix, soutenant le chanteur lors de mouvements de danse énergiques ou compensant une voix faible.

De nombreux programmes optent pour cette approche, considérée comme une valeur sûre pour compenser les capacités vocales limitées de l'artiste.

De même, le concert « Brother Says Hi » a également utilisé des voix superposées. - Photo : Organisateurs

Les grands concerts comme « Brother Overcoming a Thousand Obstacles », « Brother Says Hi », « Beautiful Girl Says Hi », Y-Concert… utilisent tous des voix superposées. Même les performances d'artistes aux voix puissantes, comme Soobin et Phuong My Chi, y ont recours.

Cependant, même avec le recours à la superposition de voix, il n'est pas toujours possible de masquer complètement la différence. Par exemple, lors du concert de la saison 2 de « Brother Says Hi » , on constatait une disparité importante entre les artistes à la voix puissante et ceux qui privilégiaient la performance ou les rappeurs, même au sein d'une même prestation.

Tout en reconnaissant les aspects positifs du programme, il faut admettre franchement que ces mêmes réalisations ont engendré des expériences musicales incomplètes pour le public.

Et bien que le playback ou l'utilisation de voix préenregistrées soient considérés comme une option sûre par les producteurs, les directeurs musicaux et les chanteurs, dans de nombreux cas, cela se révèle être une arme à double tranchant, décevant le public.

Duyen Quynh avait suscité la polémique en chantant en playback « Continuer l'histoire de la paix » - Photo : FBNV

Soobin est l'une des chanteuses qui possède à la fois d'excellentes qualités vocales et une présence scénique remarquable. - Photo : FBNV

L'incident survenu il y a quelques années où Bich Phuong s'est fait arracher son micro mais a continué à chanter avec fluidité, ou encore lorsque Hoa Minzy a atteint des notes aiguës dans « Finding a Lonely Half » lors d'un concert pour les fans l'année dernière, en éloignant le micro au maximum, jusqu'à son ventre, mais que le son est resté puissant, riche et résonnant, ont involontairement « révélé » le véritable talent vocal de ces chanteuses.

Dans le monde du spectacle, ce genre de situation est fréquent. Ce n'est pas un hasard si, lorsque la prestation en direct de Ho Ngoc Ha sur « Bang Bang » est devenue virale sur les réseaux sociaux, notamment à cause de sa voix « élevée », certains ont critiqué son chant tandis que beaucoup d'autres lui ont témoigné leur sympathie.

L’utilisation abusive de l’auto-tune – une technique de mixage moderne qui permet de masquer les défauts (notes fausses, désaccordage) des enregistrements – est de plus en plus fréquente.

C’est pourquoi parfois, lorsqu’on écoute l’enregistrement d’un chanteur puis qu’on l’entend chanter en direct sur scène, le public est déconcerté et se sent trahi.

L'énergie du chant en direct sur scène est très différente de celle d'un enregistrement studio. Si vous jouez un enregistrement studio sur scène, le résultat sera forcément dénué d'émotion et ne reflétera pas fidèlement ce qui se passe sur scène ; vous trompez en quelque sorte le public.

Le musicien Huu Vuong

Trung Quân, Quốc Thiên et Hương Tràm sont tous des artistes capables de chanter en live - Photo : FBNV

Je suis trop occupé par les concerts pour avoir le temps d'apprendre les paroles.

En tant que directeur musical de nombreuses émissions importantes, le musicien Huu Vuong a confié au journal Tuoi Tre que le public souhaite toujours entendre les chanteurs se produire en direct.

Cependant, pour diverses raisons, le public n'a pas toujours l'occasion d'entendre des chants en direct ; il entend souvent des performances en playback ou des voix préenregistrées.

« La question de savoir si cela pose problème ou non dépend de la nature de chaque programme, du point de vue de chaque personne, et parfois, cela échappe au contrôle de l'artiste et dépend des organisateurs », a-t-il déclaré.

Dans certaines émissions où le playback est obligatoire, même les chanteurs qui chantent bien en direct doivent y recourir pour des raisons de sécurité et pour minimiser les incidents techniques et sonores malheureux, qui restent limités au Vietnam, notamment dans les émissions de télévision en direct.

Cependant, le playback lors de concerts solo ou en coulisses est inacceptable. Les musiciens considèrent cela comme une pratique trompeuse, contraire à l'éthique professionnelle, car le public paie pour apprécier la voix authentique du chanteur et son interaction avec l'orchestre, et non pour un artifice de playback ou de voix superposées.

Le musicien Huu Vuong, directeur musical du concert « La patrie dans mon cœur », est également à l'origine de concerts de Tung Duong, Ha Anh Tuan, Phan Manh Quynh, ainsi que de nombreuses productions musicales de Hong Nhung, Thu Phuong, Huong Tram, Dong Hung… - Photo : FBNV

Actuellement, dans la V-pop, plusieurs chanteurs se produisent avec succès sur scène, tels que Thanh Lam, Tung Duong, Ha Tran, My Tam, Hong Nhung... Parmi les jeunes talents, on retrouve Trung Quan, Soobin, Quoc Thien, Vo Ha Tram, Huong Tram, Hoang Dung, Myra Tran, Dong Hung, Lam Bao Ngoc...

Concernant le doublage vocal, cette pratique est actuellement très répandue, représentant jusqu'à 70 % des concerts, festivals ou événements musicaux avec plusieurs chanteurs. Cependant, selon Huu Vuong, « elle reste acceptable et, de fait, certains genres musicaux l'exigent. Le doublage vocal est également courant dans le monde entier . »

Huu Vuong a déclaré : « Pourquoi les chanteurs du passé sont-ils plus appréciés et occupent-ils toujours une place si importante dans le cœur du public que la génération actuelle ? Il existe des voix qui transcendent le temps. Parce qu'ils chantaient avec authenticité et sans autre soutien technologique que leur propre force intérieure. »

Écoutez les performances live de Thanh Lam et Ha Tran de "Bài ca đêm" et "Cho em một ngày" - Vidéo : LAN SONG XANH

Parallèlement, de nombreux jeunes chanteurs accèdent à la célébrité prématurément, sans avoir le temps de perfectionner leur technique vocale avant de se lancer dans une carrière professionnelle. Pris dans le tourbillon des concerts pour gagner leur vie, ils ne consacrent plus de temps à la pratique, ce qui engendre un manque de confiance en eux et les pousse à recourir à des aides techniques pour améliorer leurs performances.

De plus, les tendances musicales modernes exigent des chanteurs qu'ils intègrent des éléments de danse et de performance, les empêchant de se concentrer pleinement sur leur chant, ce qui entraîne la nécessité d'un pré-enregistrement pour garantir la qualité audio.

Cependant, le secteur des arts du spectacle exige des normes et une amélioration continue. Les artistes doivent non seulement perfectionner leurs compétences d'interprétation, mais aussi améliorer leurs capacités vocales.

Ce n'est qu'alors qu'ils pourront se tenir fermement sur leurs deux pieds, et peu importe le nombre de modes qui vont et viennent, leurs noms resteront.

Si chanter en direct est trop tremblant.

Tung Duong est une chanteuse qui aime chanter en direct et qui chante très bien sur scène. - Photo : TTD

Concernant le document interdisant le détournement de moyens techniques, comme l'utilisation de pistes audio préenregistrées au lieu de performances en direct sur scène (synchronisation labiale), la chanteuse My Le a déclaré qu'elle y adhérait pleinement.

« Pour les chanteuses comme moi, le playback est une véritable torture. À l'époque où j'étais au sommet de ma gloire, je me produisais chaque soir dans cinq ou sept salles et salons de thé, chantant 30 à 40 chansons en direct avec un groupe. À cette époque, le groupe, la chanteuse et le public partageaient beaucoup d'émotions, et il nous arrivait souvent de nous laisser emporter. »

J'ai l'habitude de me laisser porter par la musique, mais le playback est vraiment difficile ; il faut beaucoup de pratique pour éviter d'avoir l'air raide ou que les mouvements de ma bouche soient visibles.

Mais de nos jours, avec de nombreux spectacles de grande envergure mettant en scène de nombreux artistes et plusieurs numéros se déroulant simultanément, le playback est parfois une exigence obligatoire des organisateurs pour assurer le succès du spectacle.

Ou parfois, lors de spectacles de festivals avec feux d'artifice et fumée scénique abondante, le chant en direct devient trop « instable ». « Par conséquent, je pense que cela dépend de la nature de chaque programme pour savoir si nous devons l'« interdire strictement » », a déclaré la chanteuse My Le.

Partageant le même point de vue que la chanteuse My Le, le chanteur Tung Duong a déclaré qu'il soutenait pleinement l'exigence pour les chanteurs de se produire en direct comme de véritables chanteurs lors des spectacles et des concerts.

Même un enregistrement en playback, aussi net et précis soit-il en apparence, ne peut rivaliser avec une performance en direct, et il est difficile, tant pour le chanteur que pour le public, de ressentir pleinement l'émotion et le plaisir de la prestation.

Tung Duong a déclaré : « Bien que je ne cautionne pas le playback, honnêtement, il existe de nombreuses émissions où je pense qu'il est inévitable. Par exemple, lors d'événements où le système de sonorisation est uniquement destiné aux discours et non aux performances musicales, ou lors d'émissions en direct comportant trop de "couches" de performance où l'audio diffusé est analogique. »

Dans certains cas, lorsqu'un chanteur est gravement malade et incapable de se produire en direct, le playback est une option. Toutefois, dans de telles circonstances, les organisateurs doivent également obtenir l'autorisation de la direction pour utiliser l'audio d'un enregistrement.

DAU DUNG - QUYNH NGUYEN

Source : https://tuoitre.vn/hat-nhep-su-lua-doi-hao-nhoang-20260331084100942.htm