Histoires sacrées

Co Tu - Photo 1.

Pour Pham Quoc An, l'image du masque Co Tu est peut-être rudimentaire et maladroite, mais elle incarne une foi immense et une grande valeur spirituelle. - Photo : H.VY

Il s'agit également de sa première exposition individuelle après de nombreuses années de travail de terrain et de recherche sur la vie culturelle et spirituelle du peuple Co Tu dans des villages reculés le long de la chaîne de montagnes Truong Son.

Le caractère sacré de la culture Co Tu s'est révélé à Pham Quoc An comme un lien particulier. Après avoir obtenu son diplôme de l'Université des Beaux-Arts de Hô Chi Minh-Ville, il a dû interrompre temporairement sa pratique de la peinture pendant vingt ans pour subvenir à ses besoins. Mais sa passion pour la peinture laquée et la culture indigène est restée vivace.

Aux alentours de 2018, il a repris ses missions de terrain. Chaque voyage durait plus de dix jours, des régions reculées frontalières du Laos jusqu'à Dong Giang ( Quang Nam ). Parfois, il parcourait de très longues distances, mais ne rencontrait que quelques villages qui avaient su préserver leurs valeurs culturelles originelles.

C’est de ces expériences que la sacralité du peuple Co Tu a peu à peu pris forme, à travers des notes, des croquis, puis s’est affinée en émotions, donnant naissance à un style de dessin unique. Au lieu de représenter les vastes forêts de manière conventionnelle, Pham Quoc An s’est tourné directement vers les symboles : masques, divinités, la maison Gươl (maison communautaire), autant de structures spirituelles fondamentales du peuple Co Tu.

D'un point de vue professionnel, nombreux sont ceux qui estiment que le caractère remarquable de Thiêng - Cơ Tu réside dans la maîtrise de la matière par l'artiste. La laque est un médium par nature magique et « capricieux », exigeant une technique rigoureuse et une grande patience. Or, Phạm Quốc Ân n'a pas créé de la laque dans le style brillant habituel, mais a choisi de conserver une surface rugueuse, épaisse et composée de plusieurs couches.

Les couches de couleur, d'or, de rouge à lèvres et de coquille d'œuf ne sont pas là pour faire joli, mais plutôt pour symboliser l'accumulation de souvenirs. La technique de ponçage profond, de superposition et de polissage à la main crée une compression visuelle, captivant le regard au fur et à mesure que l'on s'attarde sur l'œuvre.

Le professeur agrégé et artiste Nguyen Van Minh a commenté que le choix de la laque pour exprimer ce thème était une décision courageuse et professionnelle, car le matériau lui-même contribuait à transmettre le « sacré » non seulement par l'image, mais aussi par une sensation physique.

Le commissaire d'exposition Phan Trong Van a qualifié l'exposition d'expérience audacieuse de restructuration du symbolisme autochtone à travers le langage pictural contemporain. L'exposition soulève également une question fondamentale : lorsqu'un symbole sacré est encadré, conserve-t-il son énergie originelle ou n'est-il plus qu'une image ?

La réponse réside dans l'expérience personnelle de chacun face à des couches de peinture poncées jusqu'à la couche la plus fine. Et cela, en soi, est une expérience enrichissante.

« Je peins ce que je comprends, pas ce que les autres voient », a souligné Pham Quoc An. C’est peut-être pourquoi ses tableaux ne racontent pas d’histoires précises, mais évoquent une multitude d’émotions liées à la vie spirituelle des gens, aux mémoires et aux valeurs culturelles qui disparaissent peu à peu, silencieusement.

Et la culture sacrée de Co Tu nous rappelle avec douceur que, quelque part, de belles valeurs culturelles existent encore, qui méritent d'être vues et appréciées.

HUYNH VY

Source : https://tuoitre.vn/ke-chuyen-thieng-co-tu-20260410095940427.htm