Quand la photographie devient un « pont » culturel

Le week-end dernier, à la maison communale de Hiep Ninh (quartier de Tan Ninh) et à la pagode Botum Kirirangsay (pagode Khedol, quartier de Binh Minh), les rythmes entraînants de la danse du lion et les mouvements puissants et déterminés de la danse khmère ont créé un décor unique qui a attiré des dizaines de photographes venus explorer les couleurs culturelles uniques du pays de Tay Ninh. À travers chaque cliché, le patrimoine est immortalisé et raconté avec une perspective nouvelle, intime et émouvante.

De nombreux photographes et passionnés de photographie ont participé à un atelier à Tay Ninh sur le thème de la danse du dragon et de la danse du lion.

C'était l'atelier coordonné par M. Nguyen Tan Tuan (photographe Tuan Nguyen). M. Tuan Nguyen a déclaré : « Lorsque Canon Vietnam a proposé de financer un court voyage photo (combinant tourisme et photographie) dans les provinces environnantes de Hô-Chi-Minh-Ville, j'ai immédiatement pensé à Tay Ninh, une terre qui rassemble les couleurs vibrantes des communautés Kinh, Khmer, Chinoise, Cham… Nous avons choisi la danse du lion et la danse du dragon comme thème de cet atelier, non seulement en raison de l'attrait des couleurs, des mouvements et des sons, mais aussi parce qu'il s'agit de patrimoines culturels anciens, étroitement associés à la vie festive et aux croyances du peuple. »

Sous le toit de la maison communale de Hiep Ninh, vieille de plus de 120 ans, les jeunes membres de la troupe de danse du lion Doan Lam Vu créent méticuleusement une tête de lion colorée. Dans l'espace paisible de la pagode Khedol, l'art traditionnel de la danse du dragon du peuple khmer est représenté avec éclat. L'harmonie entre l'espace ancien et la beauté culturelle traditionnelle reflète la profondeur historique, la valeur spirituelle et l'identité du pays.

« Je souhaite placer chaque forme de danse dans son espace propre, afin que le photographe puisse non seulement prendre des photos, mais aussi ressentir l'esprit et l'histoire qui se cachent derrière. C'est un voyage culturel et expérientiel qui permet aux participants de ressentir le contexte, l'histoire et la valeur spirituelle de chaque image », explique Tuan Nguyen.

Le programme de l'atelier est composé de cinq séries de photos, du petit matin au soir, chacune racontant une histoire. Le début est marqué par la scène rustique du métier de sculpteur de têtes de lion et l'ambiance festive des danses colorées. L'après-midi, les techniques de lumière et de photographie sont mises à l'épreuve grâce à la technique du Motion Blur (flou de mouvement) pour capturer chaque rayon de lumière après chaque mouvement du lion danseur. La fin du parcours est marquée par la technique du Light Painting, qui utilise de longs temps d'exposition pour capturer des sources lumineuses en mouvement et dessiner des arcs colorés autour du sujet. Chaque instant est une combinaison de techniques photographiques, de lumière et d'histoires culturelles recréées avec vivacité.

C'est la première fois que M. Nguyen Thanh Cuong (né en 1992, résidant dans le quartier de Tan Ninh) participe à un atelier de photographie comme celui-ci. Administrateur de la page « Tay Ninh in me », qui compte près de 300 000 abonnés, M. Cuong y voit une occasion de partager avec la communauté des images imprégnées de la culture de son pays d'origine : « J'ai acquis de nouvelles compétences, notamment en matière de lumière, de composition et d'angles de prise de vue, grâce à mes échanges avec mes collègues. Les thèmes culturels traditionnels, difficiles d'accès, sont désormais regroupés par mes collègues pour capturer des moments précieux. J'espère que d'autres activités similaires seront organisées afin que les magnifiques images de Tay Ninh soient accessibles à tous grâce à la photographie. »

Avec ce nouveau thème photographique, de nombreux photographes du monde entier viennent également à Tay Ninh. Malgré les nombreux déplacements et le soleil brûlant, tous restent enthousiastes et passionnés. Mme Vuong Bich Hoa, originaire de Hanoï , a participé à plusieurs ateliers à Da Nang, Hô-Chi-Minh-Ville, etc. Mais à son arrivée à Tay Ninh, elle a été profondément impressionnée par le caractère unique du métier de sculpteur de têtes de lion.

« J'aime beaucoup les villages artisanaux traditionnels, mais j'ai peur qu'ils disparaissent un jour. Je souhaite prendre des photos pour préserver et promouvoir ces villages, les faire connaître au plus grand nombre et motiver ceux qui perpétuent ce métier », a déclaré Mme Hoa.

M. Tran Van Truong (habitant de la commune de My Hanh) pratique la photographie depuis 11 ans. Il a expliqué qu'il était venu à l'atelier pour photographier la danse du dragon, un sujet qu'il n'avait jamais eu l'occasion d'explorer. Il a confié : « Lors de ma précédente visite à An Giang, j'avais vu des images de la danse du peuple khmer, mais je n'avais pris aucune photo. Cette fois, en voyant la danse du dragon, j'ai immédiatement saisi l'occasion. Grâce à cette séance photo, j'ai non seulement accumulé plus d'œuvres, mais j'ai aussi approfondi ma compréhension de l'histoire et de la culture du pays. Chaque cliché présenté à l'atelier raconte l'histoire d'un élément de la culture de Tay Ninh. Ce n'est pas seulement le fruit des techniques photographiques, c'est aussi une résonance entre la passion pour la création et l'amour du patrimoine, pour faire connaître l'image de Tay Ninh à tous. »

Après l'atelier, les participants sont repartis avec une collection de photos satisfaisante. Mais ce n'est pas tout : ils seront eux-mêmes des « ponts » pour diffuser la beauté traditionnelle plus largement et plus largement, afin que le trésor du patrimoine culturel continue d'être préservé et promu.

Hoa Khang - Khai Tuong

Source : https://baolongan.vn/khi-nhiep-anh-la-cau-noi-van-hoa-a200623.html