« Pluie rouge » - Une chanson épique du fleuve Thach Han

« Pluie rouge » (actuellement à l'affiche dans tout le pays) retrace les 81 jours et nuits de combats héroïques et acharnés menés par notre armée à la citadelle de Quang Tri en 1972, durant la guerre de résistance contre les États-Unis pour sauver le pays. Par son ampleur, son scénario captivant et le réalisme du jeu des acteurs, le film a conquis le public et la critique. Véritable hymne épique au bord du fleuve Thach Han, il porte avec force le message : « Du sang et des os ont été versés. Le ciel et la terre se souviendront de nos noms. »

Les personnages du film.

La première impression qui se dégage du film est celle d'une violence extrême. De la scène d'ouverture montrant d'innombrables civils périr lors de l'évacuation aux combats acharnés et incessants entre nos forces et l'ennemi tout au long du film, la tension ne se limite pas au champ de bataille, mais s'étend aux négociations diplomatiques à Paris. Nous sommes déterminés à conserver la Citadelle afin d'obtenir un avantage dans les pourparlers internationaux.

Les spectateurs étaient constamment bouleversés par les scènes de victimes et de mort, l'amputation des jambes de soldats blessés sans anesthésie, ou encore l'exclamation étranglée du médecin militaire : « Des centaines de personnes meurent chaque jour. » Ils étaient ensuite émus aux larmes par le souvenir des soldats qui combattaient de la canicule estivale à la saison des pluies boueuses, leurs sacrifices et leurs pertes s'enchaînant à chaque instant. Chaque scène, d'un réalisme saisissant, a profondément marqué les spectateurs.

De plus, le public peut aisément constater que l'ennemi était constamment approvisionné en armes modernes et en forces d'élite par les États-Unis. Alors, qu'est-ce qui a permis à nos troupes de tenir 81 jours et 81 nuits dans cette guerre inégale ? C'était l'idéal, la foi en la juste cause de la nation. Cela illustre clairement la différence de mentalité et de perception entre les soldats des deux camps. Lorsque le personnage de Hai fut capturé, torturé et contraint d'appeler ses camarades à se rendre, il les exhorta : « Ne perdez pas courage, ne renoncez pas, nous vaincrons ! » Pendant ce temps, Quang, un officier sud-vietnamien, avouait être hanté et tourmenté par le fait qu'il s'agissait d'une guerre illusoire !

Le film met en lumière les idéaux sans idéaliser ni diaboliser les personnages. C'est là une des clés de son succès. Tous les personnages, principaux comme secondaires, sont clairement définis, tant par leur image que par leur personnalité. Parmi eux, les sept membres de l'escouade 1 – Ta, Cuong, Sen, Binh, Hai, Tu et Tan – sont les personnages centraux, unis et inébranlables dans leur combat, tenant bon sur ce champ de bataille impitoyable. Jeunes et pleins d'enthousiasme, ils connaissent néanmoins des moments de faiblesse face à la mort. Ce sont ces moments qui rendent les personnages authentiques, attachants et qui touchent profondément les spectateurs. De l'autre côté du champ de bataille, le personnage de Quang est également présenté sous un jour nouveau : il fait preuve de compassion en aidant les femmes et les enfants en détresse et s'abstient de tuer les soldats blessés ; il manifeste un esprit chevaleresque lors d'un duel loyal avec Cuong à la fin du film…

Et finalement, tandis qu'ils tombaient un à un, chaque mort, bien que différente, laissa une profonde empreinte sur le spectateur, soulignant le prix de la guerre et de la paix . Le sens du film transcende donc la simple reconstitution d'une bataille historique. Au-delà de son héroïsme et de sa tragédie, il offre également de doux moments d'amour tendre en temps de guerre, l'expression poignante de l'amour maternel sacré, et l'humour et l'optimisme des soldats face à l'adversité… En particulier, les images et les détails métaphoriques du film démontrent encore davantage la profondeur et l'humanité de l'œuvre. Par exemple, le chef d'escouade Ta ne put se résoudre à tuer l'ennemi lorsqu'il vit une photographie de la femme et des enfants du soldat tomber à terre. Ou encore l'écharpe à carreaux, coupée en deux, formant un S, que tenaient deux soldats en mourant. Plus poignante encore est l'image de deux mères assises ensemble sur une barque, jetant des fleurs dans le fleuve Thach Han en signe de deuil après la perte de leurs fils…

« Pluie rouge » est une symphonie composée par Cuong, étudiant au conservatoire, durant les combats à la Citadelle. À la fin du film, cette symphonie résonne comme un hymne immortel, rappelant aux générations de Vietnamiens qu’ils ne doivent jamais oublier : chaque pouce de notre patrie et la paix dont nous jouissons aujourd’hui ont été acquis au prix du sang de nos ancêtres.

« Red Rain » a été produit par le studio de cinéma de l'Armée populaire et réalisé par Dang Thai Huyen.

Le scénario est adapté du roman du même nom du colonel et écrivain Chu Lai, une œuvre qui a remporté le prix A du ministère de la Défense nationale lors du concours de scénarios de 2015 sur le thème de la guerre révolutionnaire.

Les producteurs ont investi dans un plateau de tournage d'environ 50 hectares à Quang Tri, sur les rives du fleuve Thach Han, afin de recréer le champ de bataille de la citadelle de Quang Tri présenté dans le film.

Le film est sorti officiellement le 22 août et a engrangé plus de 100 milliards de VND en seulement trois jours. Le 26 août après-midi, il avait rapporté plus de 138 milliards de VND et reste en tête du box-office, avec une programmation complète dans les salles.

CAT DANG

Source : https://baocantho.com.vn/-mua-do-khuc-trang-ca-ben-dong-thach-han-a190198.html