Récemment, dans le monde de la musique , de nombreux artistes, notamment les jeunes, ont tendance à s'inspirer des valeurs culturelles du pays. De ce fait, de nombreux produits musicaux alliant folklore, tradition et modernité ont vu le jour, apportant de nouvelles émotions au public et gagnant progressivement des admirateurs internationaux.
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| Image du MV "A Loi" par Double2T. |
Il s’agit d’une orientation encourageante, qui contribue à créer de la diversité et de l’enthousiasme pour la vie musicale du pays, tout en diffusant la culture traditionnelle dans la vie moderne.
En 2023, la chanson « À Lôi » du rappeur Double2T (de son vrai nom Bùi Xuân Trường) a été considérée par beaucoup comme le phénomène musical de l'année. Plus précisément, après seulement 13 jours de publication, elle s'est classée en tête des tendances sur YouTube avec 10 millions d'écoutes. Sur les plateformes d'écoute de musique en ligne, « À Lôi » a gagné des millions d'abonnés. Le secret de ce succès spectaculaire, fruit d'un tout nouveau nom, réside dans la combinaison unique d'un style moderne et de musique folklorique et traditionnelle de l'ethnie Tay.
Originaire de Tuyen Quang , province montagneuse du nord, le rappeur Double2T a l'avantage d'exploiter et d'utiliser des musiques et des paroles ethniques dans ses raps, notamment « A Loi », ce qui contribue à créer une couleur musicale différente sur le marché musical actuel. Il convient de noter que le rappeur Double2T a construit sa propre marque, avec des chansons rap empreintes d'identité nationale, souvent interprétées par le chant then, le luth tinh, le cor de feuilles, etc., qui sont calculées avec soin, contribuant à équilibrer les éléments artistiques et les goûts du public.
C'est pourquoi « A Loi » ainsi que d'autres chansons telles que « Nguoi mien nui chat » et « Keo em ve lam vo » (inspirées de l'histoire Vo chong A Phu de l'écrivain To Hoai) de Double2T contribuent à rapprocher l'identité culturelle des habitants des hautes terres de la communauté.
Ces dernières années, la scène musicale a vu émerger une nouvelle vague de jeunes artistes, qui intègrent la musique folklorique et les arts traditionnels de différentes régions dans leurs productions musicales. Le cas de Double2T n'en est qu'un exemple. Les années précédentes, le public avait été enthousiasmé par les clips créatifs de Ngo Hong Quang, Tan Nhan, Hoang Thuy Linh, Duc Phuc, Hoa Minzy, Chi Pu, etc. Leur point commun est l'attention particulière que les artistes portent à la culture folklorique et aux matériaux traditionnels du pays, ainsi qu'aux spécificités de chaque région, en les combinant avec des éléments modernes de manière très créative.
L'investissement et le sérieux des artistes témoignent d'une nouvelle orientation qu'ils souhaitent explorer et affirmer. La chanteuse Ha Myo en est un parfait exemple. Après avoir expérimenté avec succès une série de chansons exploitant le Xam (un chant folklorique vietnamien populaire dans le Delta du Nord et les régions centrales), telles que « Xam Ha Noi », « Xam Xuan Xanh », « Xam Four Seasons of Hanoi Flowers » et « Xam Xuan Chuc Phuc », elle a fait preuve d'une audace accrue en exploitant la culture traditionnelle dans de nouveaux produits musicaux.
Début 2022, Ha Myo a sorti le clip « Dap Nang Khot », un mélange unique de chansons folkloriques Muong, de rap en langue Muong et de musique électronique. Peu après, elle a continué avec le clip « Ky su Truong Sa », qui mêle musique électronique, rap et chansons folkloriques de la côte centre-sud. Son contenu célèbre la beauté de Truong Sa, la volonté et la détermination des soldats sur les îles et exprime l'amour de la jeune génération pour la mer et les îles de la patrie. À propos de sa direction, la chanteuse Ha Myo a déclaré : « Je suis toujours persévérante et infatigable dans ma quête de faire découvrir la beauté de la musique folklorique et de l'art traditionnel vietnamiens au jeune public. »
C'est grâce aux produits musicaux qui exploitent efficacement les valeurs culturelles traditionnelles de la nation et qui sont issus de la jeune génération d'artistes que le public, en particulier les jeunes, est profondément inspiré. Ces produits musicaux offrent non seulement des expériences musicales uniques et inédites, mais contribuent également à la diffusion et au développement des valeurs culturelles traditionnelles dans la vie d'aujourd'hui, permettant au public d'accéder à la culture populaire et de la comprendre sous un angle et avec des émotions totalement nouveaux.
Depuis, la fierté du public, notamment de la jeune génération, s'est progressivement consolidée et accrue grâce aux précieux trésors culturels laissés par leurs ancêtres. La diffusion sur les réseaux sociaux de musiques imprégnées de la culture vietnamienne permettra également aux amis internationaux de mieux comprendre et aimer le Vietnam. Récemment, la chanson « See Tinh » de Hoang Thuy Linh a habilement exploité le répertoire de Don Ca Tai Tu et la culture unique du Sud-Ouest, conquérant un large public international et devenant un phénomène international.
De nombreux artistes célèbres et même des stars du sport de nombreux pays ont appris à chanter et à danser sur la chanson, avant de la publier en ligne et d'attirer un large public. La volleyeuse coréenne Lee Da-hyeon a même célébré sa victoire en dansant sur la chanson « See Tinh » de Hoang Thuy Linh.
Dans le développement de l'industrie musicale du pays, l'exploitation et l'utilisation de la musique folklorique et des arts traditionnels de différentes régions dans des productions musicales modernes ne sont pas nouvelles. De nombreuses générations de musiciens et chanteurs vietnamiens ont su allier avec brio musique et culture traditionnelles et éléments modernes pour créer des œuvres uniques, enrichissant sans cesse le patrimoine musical du pays.
Cependant, à l'heure actuelle, face à la mondialisation, la musique vietnamienne s'ouvre et s'intègre aux nombreuses tendances et mouvements de la musique du monde. Cependant, de nombreux artistes surestiment la valeur de cette musique, s'imprègnent des tendances étrangères et ne respectent pas pleinement les valeurs culturelles et la musique traditionnelle du pays. Par conséquent, l'émergence d'une génération de jeunes artistes qui savent apprécier, préserver et exploiter les valeurs traditionnelles, enrichissant ainsi la musique vietnamienne, est essentielle et doit être encouragée.
L'émergence de cette génération d'artistes, dotés d'une sensibilité, d'une créativité débordante et d'une compréhension pertinente des goûts du public, contribuant à créer de nombreux produits musicaux de qualité, contribuera à enrichir et à dynamiser la vie musicale vietnamienne. Parallèlement, grâce à un choix judicieux et à une capacité à filtrer et à exploiter efficacement la quintessence culturelle du pays dans leurs productions musicales, de nombreux artistes ont connu le succès et se sont fait une place dans le cœur du public et des auditeurs.
Il faut également ajouter qu'en plus des facteurs encourageants mentionnés ci-dessus, il y a eu un phénomène où certains artistes, en raison de tendances ou d'un manque d'expérience et de connaissances de la vie, ont publié à la hâte des produits musicaux de nature « instantanée », mélangeant maladroitement et grossièrement la musique traditionnelle avec la musique moderne, utilisant des matériaux culturels populaires non raffinés, un langage offensant, etc., provoquant l'indignation du public.
En fait, pour intégrer des éléments de musique traditionnelle et folklorique ainsi que des éléments culturels traditionnels dans des productions musicales modernes, il est nécessaire de mener des recherches et une compréhension approfondies afin d'adapter le contenu et la forme d'expression, et de créer un écho pour accroître l'efficacité. Copier et suivre les tendances à la va-vite pour attirer l'attention ne donnera lieu qu'à des productions mitigées, superficielles et de mauvaise qualité, dont les images et le contenu sont inadaptés aux coutumes traditionnelles, hybrides, voire anticulturels. De nombreux cas d'exploitation et de variation excessives du capital ancien ont été observés, dénaturant la culture traditionnelle et ayant des effets contreproductifs.
Il est indéniable que combiner matériaux culturels traditionnels et modernes, dans le domaine de la musique comme dans de nombreuses autres formes d'art, pour répondre aux besoins du public actuel est toujours un défi. Les expérimentations des artistes ne portent pas toujours leurs fruits. Il est donc essentiel qu'ils effectuent des recherches approfondies et fassent preuve de prudence avant d'exploiter des matériaux traditionnels. À l'instar de la chanteuse Hoang Thuy Linh, pour réussir avec « See Tinh », elle a rencontré des avis mitigés sur certains produits déjà sortis, lorsqu'elle a commencé à expérimenter avec des matériaux folkloriques et traditionnels.
L'important est que les artistes s'améliorent constamment, apprennent, fassent preuve d'ouverture d'esprit, sachent écouter et accepter les commentaires des experts comme du public pour produire des œuvres toujours plus abouties. Selon le chercheur en musique Dang Hoanh Loan, ancien directeur adjoint de l'Institut vietnamien de musicologie, la créativité doit concilier valeurs traditionnelles et modernes.
La pratique a prouvé que, quelle que soit l'époque, la musique folklorique conserve une valeur durable et constitue une source d'inspiration inépuisable pour de nombreux artistes. Par conséquent, si chaque artiste sait apprécier, préserver et promouvoir consciemment les valeurs traditionnelles, et sait associer valeurs patrimoniales et valeurs contemporaines, il créera de nouvelles valeurs qui contribueront à préserver et à mettre en valeur les caractéristiques uniques de l'art traditionnel, à le rendre accessible à de nombreux publics, notamment aux jeunes, et à innover constamment pour créer des œuvres uniques répondant aux exigences de notre époque. Du côté des artistes, quel que soit le genre musical choisi, quelle que soit leur approche expérimentale, ils doivent faire preuve de sérieux et de professionnalisme, cultiver, apprendre et apprécier les valeurs culturelles traditionnelles de la nation. C'est le fondement, le tremplin du talent et du succès.
Source : https://nhandan.vn/phat-huy-gia-tri-dan-gian-truyen-thong-trong-linh-vuc-am-nhac-post796736.html
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