
Thanh Hoi et Ai Nhu à l'avant-première du film « Battering : L'anniversaire de maman » - Photo : Producteur
Dans le film « Pha Bang : Sinh Nhat Me » , les deux acteurs Ai Nhu et Thanh Hoi forment un duo attachant, incarnant respectivement Mme Tam et M. Tinh. Ai Nhu interprète Mme Tam, le personnage principal, une mère au caractère bien trempé, dévouée et aimante envers son enfant, mais aussi parfois autoritaire et étouffante. De son côté, Thanh Hoi joue Sac Lo Tinh, un rôle plus léger, qui se révèle être le héros au moment opportun pour sauver la belle.
Thanh Hoi : Chaque fois que je me sens découragé, je me souviens d'une chose...
Actuellement, le théâtre Hoang Thai Thanh fonctionne de manière saisonnière, avec des représentations pendant quelques mois suivies d'une pause. L'artiste émérite Thanh Hoi, metteur en scène du théâtre, profite de ce temps libre pour se détendre et voyager en famille. Libéré de la pression des représentations hebdomadaires, il se consacre pleinement à l'écriture du scénario.
Le public est désormais divisé en segments assez distincts ; pas à 100 %, mais chaque scène à Hô Chi Minh-Ville a son propre public. Thanh Hoi a donc déclaré qu'il devait comprendre les attentes de son public, faute de quoi il ne viendrait pas. Or, le public de Hoang Thai Thanh est très exigeant, sérieux et averti.

L'artiste Thanh Hoi dans le rôle de Sac Lo Tinh, un de ses rôles empreints de douceur - Photo : DPCC
Dans une pièce de théâtre, un érudit expliquait à ses élèves un poème de Nguyen Trai. Thanh Hoi fit dire aux acteurs : « Un troupeau de chevaux maigres, sans berger ». Le lendemain, un professeur fit remarquer qu'il ne s'agissait pas d'un « troupeau » mais d'une « dame », sous-entendant que Nguyen Trai était pauvre et ne pouvait élever qu'un seul « cheval maigre ».
Dans un entretien avec Tuoi Tre, l'artiste Thanh Hoi a confié : « Aucun théâtre ne souhaite monter une mauvaise pièce, aucun réalisateur ne souhaite réaliser un mauvais film. Mais chaque texte, chaque œuvre a un destin. L'objectif de Hoang Thai Thanh est de rapprocher les gens, de les aider à s'aimer et de réchauffer leurs âmes. »
C’est là, selon lui, que l’art et la culture entrent en jeu. Une chanson, un texte, une pièce de théâtre, un film peuvent y contribuer.
Le plus grand souhait de l'artiste Thanh Hoi est de contribuer à embellir la vie. Si des spectateurs, après avoir vu la pièce, rentrent chez eux avec le sentiment que la vie vaut la peine d'être vécue, il en sera comblé.
« Lors d'une conférence de presse, j'ai expliqué que monter un spectacle coûte cher, épuise mon énergie et mes finances. Devant le public, je me suis demandé si j'avais fait quelque chose d'insignifiant ces dix dernières années. »
À ce moment-là, un spectateur s'est levé et a confié avoir songé au suicide à deux reprises, mais qu'après avoir vu la pièce au Hoang Thai Thanh, il avait continué à vivre et qu'il menait aujourd'hui une vie épanouie. « Grâce à cela, j'ai compris que je n'avais pas accompli un travail vain ces dix dernières années. Quand je suis triste ou découragé, je repense à cette histoire », a-t-il déclaré.
Pour son premier rôle au cinéma dans Pha bang: Sinh nhat me , l'artiste Thanh Hoi a déclaré avoir abordé le personnage de Sac Lo Tinh avec légèreté, par simple plaisir. « C'est comme remplir un verre d'un litre : je n'en ai versé que 200 ml », a-t-il comparé à son jeu d'acteur.
Ai Nhu contemple les 16 ans de Hoang Thai Thanh
Pour réaliser le film « Louange à la fête : L'anniversaire de la mère », le réalisateur Thanh Binh s'est inspiré de l'opéra « La Rose sur la chemise », qui traite de l'amour maternel.
L'œuvre « La Rose épinglée sur la chemise » tire son origine d'une nouvelle du maître zen Thich Nhat Hanh, de la musique immortelle du musicien Pham The My, d'un opéra remanié par le compositeur Hoang Kham pour la troupe Thanh Minh et d'une pièce de théâtre de la troupe Kim Cuong, plus tard reproduite par la scène Hoang Thai Thanh avec l'artiste Ai Nhu dans le rôle principal.
La caravane s'incruste à l'anniversaire de maman
Crashing : L'anniversaire de maman, bien que différent de La Rose au revers , reste fidèle au message humanitaire cher au théâtre Hoang Thai Thanh. Pour incarner Mme Tam à l'écran, l'actrice Ai Nhu n'a pas repris les rôles maternels qu'elle avait interprétés sur scène. Chaque mère est unique, et pour chaque rôle, elle trouve une nouvelle manière de s'exprimer.
Mme Tam nourrit de grands espoirs pour son fils Y Duc (interprété par Tran Kim Hai), espérant qu'il devienne médecin. Pour Ai Nhu, même si Y Duc n'était qu'aide-soignant, ce serait un emploi respectable et utile à la société. Mais Mme Tam ne voit que le prestige de la profession médicale. « Quand Mme Tam ne se voit pas dans l'erreur, le public la perçoit comme telle », analyse l'artiste.
Dans la vie, Ai Nhu n'impose rien à ses enfants, mais leur fait des suggestions. Dans sa famille, parents et enfants s'entendent bien dès leur plus jeune âge, et le fossé des générations est relativement faible.
Lors d'un entretien avec Tuoi Tre, l'artiste Ai Nhu a évoqué avec joie ses deux enfants, qui ont tous deux travaillé avec sa mère à la gestion de la scène Hoang Thai Thanh. L'aînée, Hoai Nhu, a collaboré avec elle pendant plus de dix ans sur scène et est aujourd'hui titulaire d'un master en psychologie. Bien qu'elle ne travaille plus sur scène, Hoai Nhu continue d'assister aux spectacles de sa mère et de la soutenir.
Le fils de Cong Hien est diplômé d'anglais et de communication et travaille aujourd'hui comme régisseur et responsable de la communication. Cong Hien écrit également des scénarios et conçoit les éclairages ; il a récemment mis en scène la pièce « Run to Yesterday » et sera prochainement assistant metteur en scène de la pièce « Trai Tim Oan Khoc » au théâtre Hoang Thai Thanh.

L'artiste Ai Nhu s'entretient avec Tuoi Tre - Photo : LE GIANG
C’est en 2010 que la scène Hoang Thai Thanh a débuté son parcours, et nous voici en 2025, une année marquée par de nombreux changements dans la société et la culture artistique.
L'artiste Ai Nhu a déclaré : « Ces seize années, nous nous sommes efforcés d'offrir au public une nourriture spirituelle qui le comble. Cette satisfaction rayonnera jusqu'à ceux qui ne sont pas encore venus sur scène. Nombreux sont ceux qui, rentrant du travail, allument la télévision plutôt que de se déplacer sous la pluie et le vent, et c'est tout à fait compréhensible. »
Comment faire pour que ces plats spirituels conservent la qualité décrite initialement par Hoang Thai Thanh et attirent ainsi le public ? Si, pour attirer le public, nous devons faire des choses qui ne sont pas nos points forts, alors nous ne devrions pas. Chacun a ses propres forces, chaque scène a sa propre âme.
« Artistes, il n'est pas nécessaire de prendre votre retraite. »
L'artiste Ai Nhu exerce ce métier depuis plus de 40 ans, préférant la scène à d'autres voies « plus spacieuses, plus fleuries et plus exotiques ». Cofondatrice de la scène Hoang Thai Thanh, elle s'est juré de persévérer et de donner le meilleur d'elle-même aussi longtemps que possible.
Thanh Hoi, l'autre cofondateur de Hoang Thai Thanh, a déclaré, interrogé sur la question du « repos » : « Nous n'avons pas encore pris de repos. Bien sûr, une nouvelle génération prend la relève à la direction artistique, mais tant que nous serons en forme, nous continuerons à travailler. Nous sommes des artistes, il n'est pas question de prendre notre retraite. Seulement lorsque notre santé ne nous le permettra plus ou que nous serons désorientés. »
Thanh Hoi raconte l'histoire de l'artiste Diep Lang, figure emblématique du théâtre vietnamien. Il y a de nombreuses années, Thanh Hoi souhaitait faire revenir Diep Lang sur scène et alla le rencontrer en personne. Ce dernier lui répondit qu'il pouvait encore jouer, mais qu'il « ne se souvenait plus de la pièce ». C'est alors que l'artiste accepta d'arrêter.
La scène est le terrain d'entraînement du cinéma vietnamien.
Le théâtre vietnamien a longtemps été le « berceau » du cinéma vietnamien, fournissant de nombreux acteurs de plusieurs générations, dont beaucoup sont devenus célèbres grâce au cinéma.
L'artiste Thanh Hoi affirme qu'il s'agit d'une tendance générale. Tous les artistes aspirent à la célébrité. Un spectacle est connu de 200 à 300 personnes, tandis qu'un film à succès est vu par des millions, voire des dizaines de millions de personnes. Les spectateurs de cinéma accueillent les acteurs avec enthousiasme, tandis que le public d'une pièce de théâtre est plus réservé, se contentant de leur serrer la main et de les saluer superficiellement.
« Mais pour exceller dans ce métier, les acteurs doivent avoir joué sur scène. La scène est comme un terrain d'apprentissage professionnel », a-t-il déclaré.
LE GIANG
Source : https://tuoitre.vn/thanh-hoi-ai-nhu-tam-va-tinh-tu-san-khau-den-man-anh-20251030093542742.htm






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