Le nouveau statut de la mode durable au Vietnam
La mode vietnamienne est non seulement devenue un hashtag tendance sur de nombreuses plateformes de médias sociaux, mais elle a également attiré l'attention des magazines de mode internationaux. Ngo Hoang Kha, fondatrice et créatrice de la marque KHAAR, a été saluée par Elle Singapour pour sa capacité à « transformer les déchets textiles en produits de mode utiles grâce à un savoir-faire méticuleux ». L'article présente également trois marques vietnamiennes pionnières : KHAAR, Moi Dien et Onetone.

L'acteur singapourien Richie Koh portait un costume confectionné à la main avec plus de 15 000 cristaux de la marque Unique.
PHOTO : NTKCC

La sublime mannequin philippine Marian Rivera essaie des tenues pour la tournée privée 2026 de Hacchic Couture.
Ngo Hoang Kha raconte avoir présenté ses créations à Singapour pour la première fois après avoir atteint le Top 12 du concours Audi Star Creation 2013. Plus tard, après avoir lancé sa propre marque, KHAAR, avec sa cofondatrice Christine Lek, s'est hissée dans le Top 10 du Prix de l'Innovation Vogue Singapore x BMW 2024. Cette jeune marque écoresponsable a également bénéficié des conseils de Ting-Ting Zhang (PDG du Conseil de la Mode de Singapour) pour le développement de ses créations, ce qui lui a ouvert de nombreuses perspectives. Lors du défilé Singapore Stories 2025, la collection RICE/Rise : From Fields to Pixels a marqué les esprits en proposant une vision de la culture vietnamienne à travers le prisme du numérique. Chaque tenue mêle images de rizières, de buffles, de matières artisanales, d'effets pixelisés et de pensée numérique. D'un petit pop-up store expérimental, la marque a désormais trouvé sa propre boutique éphémère chez DORS, au Design Orchard, un espace dédié au design, à la mode et à l'art de vivre en plein cœur de Singapour. De cette manière, KHAAR a régulièrement marqué l'émergence d'une mode vietnamienne durable dans la région.

Un motif de la collection Rice/Rise : From Fields to Pixels.
Ngo Hoang Kha a constaté que les goûts esthétiques et les préférences en matière de mode à Singapour sont très diversifiés. Il a déclaré : « Les adeptes de la mode durable sont souvent des hommes et femmes d’affaires, des collectionneurs et des personnalités politiques dotés d’un sens esthétique raffiné. Ils sont plutôt discrets, calmes et peu intéressés par le monde du divertissement ou le faste des médias de masse. Les consommateurs de Singapour sont prêts à payer pour des pièces artistiques, artisanales et uniques, notamment celles confectionnées à partir de chutes de tissu et de déchets textiles. »
De l'Asie du Sud-Est à toute l'Asie et au monde entier
Lors du récent défilé des Star Awards 2026 à Singapour, trois artistes – Richie Koh, Jona Chung et Desmond Ng – portaient des tenues de Doc Ban, une marque fondée par le créateur Ho Tan Tai en 2015. Depuis plus de dix ans, Ho Tan Tai privilégie la qualité à la notoriété médiatique et au faste des podiums. Sa collection Giong, inspirée par l'image de Saint Giong, a naturellement valu à la marque une réputation pour ses créations uniques et est plébiscitée par de nombreux artistes vietnamiens. Les opportunités de créer pour des artistes internationaux se sont présentées à lui naturellement. Il a même reçu des commandes de clients en Thaïlande, aux Philippines et dans d'autres pays, qui achetaient ses produits en secret et mentionnaient la marque sur Instagram après les avoir portés. Ce créateur originaire de Ben Tre est convaincu que le Vietnam possède un fort potentiel de développement grâce à sa capacité d'adaptation, sa créativité et son aptitude à suivre rapidement les tendances mondiales. Cependant, les limitations résident dans la capacité de production, les matières premières, la main-d'œuvre, la technologie, etc. « Nous manquons encore d'un processus standardisé pour qu'une marque locale devienne virale et atteigne un niveau international, chose que seuls quelques créateurs pionniers ont réalisée », a déclaré le créateur Ho Tan Tai.

Mai Davika portait une tenue élégante signée Latui Atelier.
PHOTO : LATUI ATERLIER
Lorsqu'on évoque la popularité de la mode vietnamienne dans la région, il est impossible de ne pas mentionner les célébrités féminines. Marian Rivera, considérée comme « la plus belle femme des Philippines », est une cliente fidèle de Hacchic Couture. Elle porte des vêtements vietnamiens lors de nombreuses occasions importantes, comme son anniversaire de mariage, des concours de beauté, des remises de prix et des festivals de cinéma… et est ainsi devenue un lien privilégié entre la marque vietnamienne et le marché philippin. La mannequin et actrice thaïlandaise Mai Davika affiche également son amour pour la mode vietnamienne sur sa page personnelle suivie par plus de 17 millions de personnes. Sa garde-robe regorge de marques vietnamiennes locales renommées telles que DATT, Latui Atelier, Fancì Club et Lsoul. Par ailleurs, la mode vietnamienne est régulièrement mise en avant dans divers médias. Das La Vie a notamment été citée par Vogue Philippines dans un article présentant « 10 créateurs d'Asie du Sud-Est qui réinventent le quotidien grâce à leur savoir-faire ». Le magazine malaisien de style de vie FirstClasse a salué « la mode vietnamienne qui gagne une reconnaissance mondiale croissante, façonnant et rattrapant les tendances » dans un article présentant huit marques : Montsand, Fancì Club, La Lune, Latui Atelier, Lsoul, Huelleyrose, Viery Studios et Bunny Hill Concept.

Marian Rivera portait une robe à paillettes Hacchic Couture lorsqu'elle était juge dans la populaire émission de danse Stars on the Floor aux Philippines.

Le designer Ngo Hoang Kha et son petit stand présentant des marques vietnamiennes durables chez DORS, au Design Orchard de Singapour.
Les points forts mentionnés ci-dessus témoignent des efforts déployés par les créateurs de mode pour exporter la mode vietnamienne. Un point commun entre les marques les plus populaires sur les marchés internationaux est leur capacité à rester fidèles à leurs racines culturelles. La mode du créateur Ngo Hoang Kha transmet subtilement et avec élégance la culture vietnamienne, la rendant immédiatement reconnaissable et l'associant à des idées et une esthétique contemporaines. Les techniques artisanales sont un facteur essentiel pour que les marques vietnamiennes durables attirent l'attention des professionnels et des passionnés de mode de la région. Il considère le savoir-faire des artisans, les villages d'artisanat traditionnels et la créativité des jeunes travailleurs du secteur comme des atouts et un terreau fertile pour les créateurs vietnamiens. Kha a déclaré : « La culture et la langue peuvent différer d'un pays à l'autre, mais la beauté visuelle, le raffinement unique et le travail manuel, fruits d'un labeur passionné, sont toujours ressentis intuitivement, sans avoir besoin de mots. »
Source : https://thanhnien.vn/thoi-trang-viet-duoc-ua-chuong-o-dong-nam-a-185260524214036039.htm
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