Dans le tableau général de l’industrie culturelle qui prend forme au Vietnam, la mode a été identifiée comme l’un des 12 domaines potentiels et fait l’objet d’investissements et de développements.
S'ouvrir à l'international
La mode vietnamienne contemporaine a dépassé le rôle de pure transformation pour établir progressivement sa position en tant qu'industrie créative, faisant converger les techniques traditionnelles et la pensée de conception moderne pour transmettre des valeurs culturelles et historiques, conquérant les consommateurs nationaux et étrangers.
Il y a quelques décennies, la mode vietnamienne participait aux défilés internationaux principalement grâce aux échanges culturels, et se limitait presque exclusivement aux traditionnels ao dai, ao tu than et ba ba. Aujourd'hui, de nombreuses marques vietnamiennes participent à de grands événements culturels et de divertissement dans le monde .
Au lieu de suivre les tendances, de nombreux designers vietnamiens à succès choisissent d'exploiter l'inspiration de la culture traditionnelle, d'utiliser des matériaux locaux et de « raconter » au public des histoires culturelles vietnamiennes à travers un langage visuel.
Ces trois dernières années, de nombreuses stars internationales ont choisi de porter des créations vietnamiennes lors de festivals de cinéma, de concours de beauté, de clips musicaux et de tournées internationales. Des créateurs tels que Cong Tri, Do Manh Cuong, Thuy Nguyen, Le Thanh Hoa, Chung Thanh Phong, Nguyen Minh Tuan, Tran Hung et bien d'autres jeunes talents, ainsi que des marques comme Fancì Club, L Soul, La Lune, Bupbes, TimTay et CoolMate, sont populaires au Vietnam et à l'étranger, largement distribuées dans les centres commerciaux et sur les plateformes en ligne. L'essor des marques nationales prouve que le Vietnam n'est pas seulement une destination industrielle, mais aussi une source de créativité dans le secteur de la mode.
Heureusement, au lieu de suivre les tendances, de nombreux designers vietnamiens à succès choisissent d’exploiter l’inspiration de la culture traditionnelle, d’utiliser des matériaux locaux et de « raconter » au public des histoires culturelles vietnamiennes à travers un langage visuel.
Récemment, le créateur Cong Tri a présenté sa collection automne-hiver 2025 dans le magazine Vogue , avec des créations réalisées à partir du « trésor » de l'industrie textile vietnamienne : la soie Lanh My A (village artisanal de Tan Chau, An Giang ). Les marques La Pham et Kilomet109 ont transformé le brocart tissé à la main par les H'Mong des provinces montagneuses du nord en une pièce de mode haut de gamme sur les podiums de Londres (Royaume-Uni).
Un visage notable est le designer Phan Dang Hoang (né en 2000) qui a apporté des peintures du célèbre peintre Nguyen Phan Chanh et des céramiques et papiers vietnamiens à la capitale de la mode, Milan (Italie)... Le designer de la génération Z a partagé : « La fierté nationale est une source inépuisable de créativité. Je veux contribuer à faire connaître la mode vietnamienne au monde afin que de plus en plus de gens connaissent la beauté du Vietnam et qu'il y ait de plus en plus d'opportunités pour les créateurs et les amateurs de mode au Vietnam. »
Lors de la Semaine internationale de la mode vietnamienne 2025 (VIFW 2025), qui s'est tenue début juin à Hô-Chi-Minh-Ville sur le thème « L'identité rayonne », de nombreuses collections ont utilisé la soie, le chanvre et le lin, inspirés du patrimoine culturel régional. Par exemple, « Ma dao » de Vu Viet Ha recrée le festival hippique de Bac Ha (Lao Cai) en utilisant des techniques de brocart et de broderie à la main ; « Thoai mong » de Cao Minh Tien rend hommage aux chants folkloriques de Quan Ho et au culte de la Déesse Mère à travers des costumes imprégnés de la culture Kinh Bac. Il est également l'auteur des créations du clip vidéo « Bac Bling » de Hoa Minzy, contribuant ainsi à faire découvrir la beauté de la culture régionale aux jeunes.
Outre la création de valeur économique, de nombreux créateurs considèrent la collaboration avec les artisans comme un moyen de préserver la culture. Le créateur Minh Hanh intègre depuis de nombreuses années le brocart des Hauts Plateaux du Nord-Ouest et du Centre à l'ao dai et à la mode appliquée.
Les villages artisanaux tels que ceux du lin de Lung Tam (Tuyen Quang), du tissage de ramie de Nam Cao (Hung Yen), de la broderie à la main de Quat Dong (Hanoï) et de la soie de Ma Chau (Da Nang)… sont devenus des sources de matières premières et d'inspiration créative pour la mode urbaine. De nombreux motifs anciens, teintures anciennes et techniques de tissage traditionnelles, perdus ou menacés de disparition, sont restaurés et préservés par des créateurs travaillant avec la communauté.
Suivez la tendance de la transformation numérique
Outre l'utilisation de matériaux et de styles vietnamiens dans la création, un autre mouvement intéressant se dessine : la tendance shopping sous l'influence des plateformes numériques. Les petites marques et les nouveaux créateurs ne sont plus limités par le coût d'un local idéalement situé pour présenter leurs produits. Des mannequins de qualité, au contenu vivant et attrayant, diffusés sur les réseaux sociaux et les plateformes de vente en ligne, permettent de proposer la mode vietnamienne aux clients plus rapidement et plus facilement que jamais. Les jeunes consommateurs privilégient de plus en plus les produits « Made in Vietnam » avec des designs uniques, des matériaux respectueux de l'environnement, des prix raisonnables et une histoire culturelle riche. Les touristes thaïlandais, singapouriens, coréens, chinois… constituent également une tendance du tourisme shopping, suivant les vidéos de marques vietnamiennes à Hanoï et Hô-Chi-Minh-Ville, vues à des millions de vues, considérant cette expérience culturelle comme un élément essentiel.
Selon une enquête réalisée lors du Forum sur la consommation durable 2025, qui s'est tenu le 2 juillet à Hanoï, 74 % des consommateurs vietnamiens sont prêts à payer plus cher pour des produits respectueux de l'environnement. Parmi eux, les jeunes de 18 à 38 ans représentent environ 47 % de la population et sont à l'origine de la tendance à la consommation responsable. Ils recherchent non seulement de belles tenues, mais s'intéressent également à l'histoire de chaque création, à la valeur ajoutée de la marque et à la manière dont elle reflète leur propre identité.
Selon les experts, la mode durable au Vietnam repose sur trois facteurs principaux : l'utilisation de matériaux biosourcés et recyclés ; la restauration de techniques manuelles ; et la mise en place d'une chaîne d'approvisionnement transparente. Ce processus nécessite un investissement à long terme et la coordination de nombreuses parties prenantes.
Selon une enquête réalisée lors du Forum sur la consommation durable 2025 qui s'est tenu le 2 juillet à Hanoi, 74 % des consommateurs vietnamiens sont prêts à payer plus pour des produits respectueux de l'environnement.
Prenons l'exemple de Kilomet109, une marque née en 2009, alors que le concept de « mode durable » était encore nouveau. La marque adopte un modèle « lent mais régulier », allant de la culture des matières premières à la récolte, en passant par le tissage, la teinture et la conception. Aujourd'hui, Kilomet109 travaille avec des artisans H'Mong, Nung, Khmer et Thaïlandais dans des régions reculées, où l'identité ethnique est fortement préservée.
D'autres marques tissent également des réseaux coopératifs avec des ménages et des coopératives de villages artisanaux, créant ainsi des produits riches en valeurs culturelles et communautaires. La mode est liée aux moyens de subsistance et à la préservation de l'artisanat, contribuant ainsi à renforcer le rôle social de ce secteur à l'ère moderne.
À l'échelle de la production industrielle et ciblant le marché international, certaines entreprises vietnamiennes ont recherché, appliqué et développé avec succès des fibres textiles à partir de feuilles de pandan, de soie de lotus, de marc de café, de coquilles d'huîtres... avec des caractéristiques supérieures telles que la respirabilité et le respect de l'environnement.
Cependant, la mode vietnamienne reste confrontée à de nombreux défis. La créatrice Thu Cuc, fondatrice de la marque Cuc Handmade (qui utilise des tissus tissés par des Thaïlandais à Phu Tho et Nghe An), a déclaré : « Les tissus faits main sont trois à quatre fois plus chers que les tissus industriels de même couleur et de même durabilité. Une production de mode durable exige des compétences élevées et un nombre de commandes stable, sans quoi il est très difficile de survivre. »
De plus, la mode durable doit faire face à la concurrence des produits importés bon marché, sans bénéficier de mesures spécifiques de soutien au crédit ni de mesures incitatives. Les différences de consommation entre les régions constituent également un obstacle majeur.
Mme Le Thi Quynh Trang, présidente de l'Association des créateurs de mode d'Asie du Sud-Est, a également déclaré qu'une étroite collaboration entre les créateurs, les entreprises, les agences de gestion et les organisations professionnelles était essentielle pour mettre en œuvre des politiques macroéconomiques dans l'industrie de la mode. La réalité montre que de nombreux créateurs vietnamiens ont une bonne réflexion en matière de design, mais il est nécessaire d'appliquer la technologie, d'améliorer la compétitivité et de s'intégrer à la chaîne d'approvisionnement mondiale. Ce n'est qu'alors que la mode « Made in Vietnam » deviendra véritablement une industrie créative à l'âme vietnamienne, alliant les gens, la culture et l'environnement dans chaque produit.
Source : https://nhandan.vn/xay-dung-thuong-hieu-tu-the-manh-truyen-thong-post893505.html
![[Photo] Signature d'un accord de coopération entre les ministères, les branches et les localités du Vietnam et du Sénégal](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/7/24/6147c654b0ae4f2793188e982e272651)
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