"'איזה מקום לדעתך יהיה לסיפור הביטלס בתרבות המערבית?', שאל כתב את פול מקרטני הצעיר, שנהנה מתהילה חסרת תקדים ללהקה.
סצנה מהסרט "הביטלס 64" - צילום: IMDb
פול הניח את סנטרו על ידו, עיניו כאיילה חולמניות כשהוא ענה: "אתה בטח צוחק. תרבות, זו לא תרבות. זה רק משחק."
קטעים מהראיון הזה שימשו בכמה סרטים דוקומנטריים קודמים על הביטלס.
עם "מרכיבים" שאינם חדשים מדי, כמעט מוכרים בעל פה על ידי מעריצים מושבעים, אמן הקולנוע מרטין סקורסזה (מפיק) ושותפו הקרוב דיוויד טדסקי (במאי) עדיין יודעים כיצד להפוך את הסרט התיעודי "הביטלס 64" לדיוקן מתוק והומוריסטי, מקסים ונוסטלגי של ג'ון, פול, ג'ורג' ורינגו.
החידוש של להקת ה-64 של הביטלס
ההבדל הוא שבניגוד לרוב יוצרי הסרטים האחרים שבחרו את הביטלס כנושא הצילום שלהם, שכולם היו צעירים בלהקה, מרטין סקורסזה נולד ב-1942 - מה שהופך אותו לגיל של פול מקרטני.
וחשוב מכך, הקריירה המפוארת של הקולנוען הניו יורקי מציבה אותו בעמדה של תצפית עמיתית. והסרט משקף את האופן שבו האיש הגדול מסתכל על אנשים גדולים אחרים.
הביטלס הגיעו לאמריקה פחות משלושה חודשים לאחר שחוותה את ימיה העצובים ביותר: הנשיא קנדי נרצח.
הביטלס 64 | טריילר רשמי
מדינה שעדיין באבל, וארבעה נערים מעיירה קטנה המגיעים לשדה התעופה הקרוי על שם הנשיא לשעבר שנפטר לאחרונה, מוכיחים לאמריקאים שהחיים ממשיכים.
אותו סיפור ישן מסופר: ראיונות שבהם הביטלס השתמשו בשנינותם הילדותית משהו כדי להגיב לעיתונאים; צילומים במרחבים פרטיים שבהם הם הראו את כל השובבות, התמימות והשטניות של נערים בני עשרים; מעריצים קנאים שמתחרים לקנות את המגבות המשומשות של הלהקה.
עדיין קיימים הסברים סוציולוגיים מוכרים להצלחתם המדהימה, כמו כיצד יצרו את תדמיתו של "אדם חדש" שדחה את הפגנת הכוח כדי לבטא את הפמיניזם הפנימי (לדברי החוקרת החלוצית של הגל השני של הפמיניזם, בטי פרידן).
סצנה מהסרט "הביטלס 64" - צילום: IMDb
אבל החידוש ב-64 של הביטלס טמון בשני דברים.
ראשונים הם "העדים" של התקופה בסרט. בתו של המנצח ליאונרד ברנשטיין היא שמספרת את סיפור הלילה בו הביאה את הטלוויזיה מהקומה העליונה לחדר האוכל עם אביה כדי לצפות בביטלס בתוכנית של אד סאליבן.
היה זה הבמאי המפורסם דיוויד לינץ' שסיפר על הפעם שבה במקרה השיג כרטיסים להופעה של הלהקה בוושינגטון, כשהיה רק נער.
הוא היה בחור צעיר שקפץ על רכבת טרנס-אטלנטית מניו יורק לליברפול כמו צליין, גרם לכאוס בעיר האנגלית ומאוחר יותר עבר עריכה לאלבום Imagine של ג'ון לנון.
כל סיפור רווי בסוג של הרפתקה שניתן למצוא רק בנשמות צעירות וחסרות פחד.
סצנה מהסרט "הביטלס 64" - צילום: IMDb
הדבר הייחודי בתחביר הסרטים
הסרט נפתח עם מותו של הנשיא קנדי ומסתיים בראיון עם ג'ון לנון בו הוא מתאר בענווה את גל הפלישה התרבותית הבריטית לאמריקה כאוניית אוקיינוס המחפשת יבשת חדשה והביטלס לא היו יוצאי דופן יותר מכל אחד אחר, הם פשוט עמדו על הסיפון העליון ולכן היו הראשונים לראות את היבשה.
הסרט חותך לג'ון שמעמיד פנים שהוא מניח את ידו על מצחו כמו מלח, וצועק: "הנה אדמה!".
סיום שמרמז על עתיד מזהיר עבור הביטלס, אך בו זמנית, כאשר הוא ממוקם בסימטריה עם הפתיחה, מרמז גם על סוף עצוב עבור מנהיג הלהקה.
יש סרטון של אוהדים אוחזים בשלט עליו כתוב: "בחרו ברינגו לנשיאות".
הביטלס היו אולי גם מנהיגים עליונים בממלכה שלהם, ממלכה של נעורים ואהבה. הביטלס באו להפיג את העצב על מותו של הנשיא האמריקאי הצעיר.
אבל בתורו, גם ג'ון נשללה באכזריות מחייו.
הכל תוכנן כדי להפוך את הביטלס לגיבורים. באחד הקליפים, המלחין ליאונרד ברנשטיין מתנדנד לקצב של She Said, She Said וג'ון שר: "...הכל בסדר".
בהקשר של הסרט הזה, אולי נוכל להבין את השיר הזה כ: הכל נראה בלתי נמנע, נועד עבור הביטלס להיות נקודת שיא, מהפכה, רעידת אדמה, חיים שלמים של שמחה, אהבה.
הסרט מכסה רק פרק קצר אחד בהיסטוריה של הלהקה: השבועיים שבהם דרכה רגלה לראשונה באמריקה.
קצר, אבל ההדים מהדהדים לנצח.
[מודעה_2]
מקור: https://tuoitre.vn/beatles-64-mot-cuoc-vui-de-doi-20241208104530885.htm






תגובה (0)