לילה של מוזיקה עשירה ברגש הכוללת מנגינות עממיות מסורתיות.

VHO - התזמורת הלאומית למוזיקה של וייטנאם, שהתקיימה בערב ה-29 במאי באולם הקונצרטים הגדול של האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם, סיפקה חוויה אמנותית עשירה רגשית, תוך כדי מחיאות כפיים ממושכות מהקהל. באמצעות יצירות אינסטרומנטליות ווקאליות חדורות בזהות לאומית, סיפרה התזמורת הלאומית של וייטנאם את סיפור ההיסטוריה, התרבות והשאיפות של המדינה באמצעות שפת המוזיקה המסורתית.

ד"ר דו קווק הונג, אמן העם ומנהל האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם, נשא את נאום הפתיחה של התוכנית.

בדברי הפתיחה שלו, ד"ר דו קוק הונג, מנהל האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם, הדגיש כי קונצרט "צלילי וייטנאם" הוא אירוע תרבותי ואמנותי רחב היקף במיוחד המאורגן על ידי המחלקה למוזיקה מסורתית והתזמורת הלאומית של וייטנאם של האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם. הוא מציין 17 שנה להקמת התזמורת הלאומית של וייטנאם (2009-2026) וגם מצפה לציון 70 שנה להקמת האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם (1956-2026).

בהתייחסו להקמתה ופיתוחה של התזמורת הלאומית המסורתית של וייטנאם - האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם, ד"ר ואמן העם דו קווק הונג ציין כי בשנת 2009, סגן שר התרבות, הספורט והתיירות טראן צ'יאן טאנג חתם על החלטה להקים את התזמורת הלאומית המסורתית של וייטנאם, עם קבוצה מרכזית של אמנים, מרצים וסטודנטים מצטיינים מהמחלקה למוזיקה מסורתית.

"מוזיקה עממית מסורתית אינה רק צורה של אמנות הבמה; זוהי נשמתה של האומה, כרוניקה שמיעתית המתעדת את מסע ההתפתחות השזור בהיסטוריה של מאבק, בנייה והגנה על המדינה."

שימור המוזיקה המסורתית פירושו שימור השורשים והזהות התרבותית הייחודית של העם הווייטנאמי בתוך זרמי האינטגרציה הגלובלית ובעידן החדש של פיתוח לאומי.

"תוכנית 'צלילי וייטנאם' של היום נושאת מסר רב עוצמה על השאיפה לשמר, לפתח ולשלב את המוזיקה המסורתית הוייטנאמית בחיים העכשוויים בצורה עמוקה יותר, ולהפוך אותה לנגישה יותר לקהל רחב בכל הגילאים", הדגיש ד"ר ואמן העם דו קווק הונג.

מוזיקה עממית מסורתית אינה רק צורה של אמנות הבמה; היא נשמתה של האומה.

על במת "צלילי וייטנאם" , הקהל יכול לראות בבירור את ה"זרימה" הזו עם 130 אמנים משתתפים, ביניהם אמני העם ואמנים מצטיינים, המופיעים לצד תלמידים שהם עצמם הכשירו ולימדו.

"באקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם, אנו גאים לא רק ליצור סביבת ביצוע מהשורה הראשונה, אלא גם לבנות מפת דרכים שיטתית להכשרה, כך שכל סטודנט שמסיים את לימודיו לא רק ישלוט בידע מוזיקלי מסורתי אלא גם יבין את ערכי התרבות הלאומית, ויפיץ בביטחון את מהות התרבות הוייטנאמית לעולם ", אישר ד"ר דו קווק הונג, אמן העם.

התוכנית בנויה כתיאור פנורמי של וייטנאם באמצעות מוזיקה.

האמן המכובד לה ג'יאנג מופיע

חברת האמנים העממיים הוי הונג

15 היצירות המבוצעות מייצגות "זרימה מתמשכת" של מוזיקה מסורתית במסע ההתפתחות של המוזיקה הלאומית, הקשורה קשר הדוק להיסטוריה של המאבק, הבנייה והפיתוח של המדינה.

גולת הכותרת של הקונצרט הייתה החיבור החלק בין מסורת לעידן העכשווי, בין אזורים תרבותיים שונים ובין דורות של יוצרים אמנותיים.

מיצירותיהם של מלחינים ותיקים ועד יצירותיהם של סופרים צעירים, התוכנית תיארה זרימה מתמשכת של מוזיקה עממית וייטנאמית.

מופע התופים הנמרץ של "The Drumbeat of Lac Hong" מאת האמן תו הא ותלמידי קבוצת כלי ההקשה.

באמצעות זאת, נחגגים הערכים המתמשכים של המוזיקה המסורתית, תוך הדגמת החיוניות החזקה, יכולת ההסתגלות וההתפתחות המתמשכת של צורת אמנות זו בהקשר העכשווי.

הקהל התרגש וגאה באמת ליהנות מההופעות. כל צליל - לפעמים מלכותי ועוצמתי, לפעמים מתוק ומלודי, לפעמים נוגע ללב ועמוק - הדהד לאורך התוכנית כמו נרטיב של ההיסטוריה, התרבות והנשמה של וייטנאם דרך זרימת הזמן, והוביל את הקהל לגעת בעומק אהבתם למולדתם.

התוכנית נפתחה בביצוע תופים מלא חיים של "Lac Hong Drum" מאת האמן תו הא ותלמידים מקבוצת כלי ההקשה. הצלילים העוצמתיים שחזרו את מסע בנייתה והגנתה של המדינה, תוך שהם מעוררים גאווה ורוחו הבלתי מנוצחת של העם הווייטנאמי.

לאחר מכן, אנסמבל הציתר "Keeping Spring Alive" , בהשתתפות 30 אמנים, צייר תמונה יפהפייה של המדינה, תוך שהוא מביע שאיפות לשלום, אושר ושגשוג.

הרוח הלאומית ממשיכה להיות מתוארת דרך היצירה האינסטרומנטלית "אונג ג'יונג" מאת המלחין שואן קואט. היצירה חוגגת את עוצמת האחדות הלאומית, הפטריוטיות והרצון להילחם כדי להגן על המולדת, כאשר דמותו של הקדוש ג'יונג הופכת לסמל אלמותי של השאיפה לעצמאות וחופש.

התוכנית, השואבת השראה מהדי ההירואי של ההיסטוריה, לוקחת את הצופים למסע לגילוי יופיה של וייטנאם ואנשיה על פני אזורים תרבותיים מגוונים, עם יצירות כמו "מנגינות מולדת ", "שיר ערש ", "פנטזיה וייטנאמית " , " שולחים לדרום " , " זוכרים את הנהר ", " אומה מאוחדת " ו"מדינה שלווה ".

דרך כל מנגינה, המאזינים יכולים לחוש את היופי המגוון של התרבויות האזוריות, יחד עם האנרגיה התוססת והרוח האופטימית של האומה במסע התפתחותה.

התוכנית גם הותירה רושם בשילוב של מוזיקה אינסטרומנטלית ומוזיקה ווקאלית. אמנים כמו האמן המכובד טאן נהאן, אן טו וטרונג טאן סיפקו הופעות עשירות רגשית באמצעות השירים "Xa Khoi", " Chiec Khan Pieu " ו-" Ho Chi Minh, the Most Beaut Name", ותרמו לכבוד המולדת, המדינה והעם של וייטנאם.

בנוסף, לקהל הייתה הזדמנות ליהנות מכישרונותיהם של סולנים רבים המנגנים בכלי נגינה וייטנאמיים מסורתיים. בפרט, ביצוע הסולו של הקונצ'רטו לאוטה של ​​הירח "זריחה" מאת אמן העם הוי הונג הותיר רושם עמוק.

שיתוף הפעולה בין אמן העם הואה דאנג לאמן האי דאנג ביצירה צ'ארדאס הביא גם הוא הפתעות נעימות, והציג את יכולות ההבעה העשירות של כלי נגינה מסורתיים וייטנאמיים.

הדואט של כלי הבאו , "Au O Vi Dau", מאת האמנים המכובדים לה צ'י ולה ג'יאנג, יחד עם ביצוע הסולו של כלי הפיפה, "Gui Ve Phuong Nam", מאת האמן וו דיו טאו, עוררו רגשות ליריים עמוקים ועשירים.

באמצעות "צלילי וייטנאם ", התזמורת הלאומית של וייטנאם ממשיכה לאשר את תפקידה בשימור ופיתוח מוזיקה מסורתית על בסיס יצירתיות עכשווית.

האמן המכובד טאן נהאן מופיע

הצלחת התוכנית לא רק תורמת להפצת ערכים תרבותיים לאומיים ולשיפור האסתטיקה המוזיקלית בקהילה, אלא גם מאשרת את התרומה הפוטנציאלית של האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם בבנייה וקידום הזהות התרבותית הווייטנאמית בעידן האינטגרציה.

מקור: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/dem-nhac-giau-cam-xuc-cua-nhung-thanh-am-dan-toc-232927.html