אמנות התיאטרון הצ'או המסורתית של תאי בינה הוכרה כמורשת תרבותית לאומית בלתי מוחשית בשנת 2023.
בימי קדם, אנשים באזור הדלתא הצפוני, מלבד דיג בנהרות ובימים, העבירו גם סחורות למסחר או הובילו נוסעים על פני נתיבי מים בין אזורים. הפתגם "ראשית קרבה לשוק, שנית קרבה לנהר" מקורו בסביבה היסטורית זו. לשירי סירות הדיג המסורתיים של הדייגים באזורי החוף של מחוז תאי בין יש היסטוריה ארוכה, שנוצרה על בסיס קריאה ותגובה. הקורא הוא זה שיוזם את השיר הראשון לפתיחת הביצוע. הקורא ממלא תפקיד מרכזי מתחילתו ועד סופו. לכן, על הקורא להיות בעל קול יפה ויצירתי ולהיות מסוגל לאלתר במהירות כדי ליצור אווירה מרגשת ולמשוך את התגובה הקולקטיבית, הנקראת "תגובה". ישנן שתי דרכים לשיר: שירה סולו ושירה כפולה.
שירת פעימה אחת היא סגנון שירה שבו הזמר משתמש בשתי הברות המופרדות ממשפט או שיר כך שכל פעימה כפולה תואמת את קצב השירה "דו טה ניי". מרגע שהם מתכוננים לשיר, החותרים מוכנים ומחכים שהזמר יסיים את צליל ה"דו טה ניי". לאחר מכן, כולם מדגישים בו זמנית את צליל ה"דו", חותרים יחד כדי להתאים את הקצב ולסנכרן את תנועותיהם. סמוך לקו הסיום, קצב השירה מאט ונעצר בנקודת העגינה של הסירה. לדוגמה, השורה: "רוצה לאכול דג גובי/רוצי הביתה ותגידי לאמא שלך לבנות סירה ולכת" חולקה ל: "רוצה לאכול/ דו טה ניי/ דו טה ניי! דג גובי/ דו טה ניי/ דו טה ניי! דג כוורת/ דו טה ניי/ דו טה ניי! רוצי הביתה/ דו טה ניי/ דו טה ניי! תגידי לאמא שלך/ דו טה ניי/ דו טה ניי! תבנו סירה/ דו טה ניי/ דו טה ניי! לך/ דו טה ניי/ דו טה ניי!"
מזמורים כפולים חולקים קצב דומה למזמורים בודדים, אך ההבדל המהותי הוא שכאשר הסולן מסיים את שלוש ההברות "דו טה ניי", הלהקה מגיבה בארבע הברות, "דו טה, דו טה". למרות שרבים מהמזמורים עשויים להכיל שלוש או ארבע מילים עקב קשרים סמנטיים, הקצב נשאר נכון. לכן, אם נפסול את צירוף המילים העדין "ניי" במזמור הבודד "דו טה ניי", המזמור הכפול מייצר כפליים צלילים מהמזמור הבודד. מזמורים כפולים הם ארוכים יותר בסגנון ומשמשים לעתים קרובות בעת גרירת סירה שתקועה קלות על גדה בוצית או כאשר סירת מפרש נוסעת בהתמדה למרחק רב. לדוגמה, השורה: "כאשר המים עולים, הבורי ניזון / כאשר המים נסוגים, הבורי שוכב ליד הגדה / רחם על הדגים הסובלים מבצורת / רחם על האיש שתקוותיו לשווא" מתבטאת כך: "כאשר המים עולים / קדימה! קדימה! קדימה! בורי / קדימה! קדימה! ניזון / קדימה! קדימה! קדימה! קדימה!..."
בשונה משירי חתירה בסירה, שירי הספן הם פסוקים ושירים של דייגים או ספנים על סירות סוחר ותובלה באזורי גדות נהרות. שירי הספן עשירים בליריקה, עם צליל מלודי ומהדהד המהדהד ברחבי הנהר. בימים עברו, גברים ונשים צעירים על גדות הנהר היו שרים לעתים קרובות בשקט הלילה, בעוד סירות נסחפות הלוך ושוב בנהר. האופן שבו מושרים שירי הספן הוא פשוט וטבעי. הספן דוחף את המוט אל אפיק הנהר, אוחז במוט בשתי ידיו ומניח אותו על חזית הסירה על כתפו, ואז משתמש בכוחו כדי לדחוף את הסירה נגד הזרם לכיוון החרטום. כשהוא מושך את המוט, הוא מסתובב לאחור והולך לאט למצב המקורי, כלומר, לאחר חבטה אחת עם המוט, הוא נח ושר. קצב ההפסקות והשירה תלוי במיקום הספן ובשאלה האם הסירה נוסעת במורד הזרם או במעלה הזרם, עם הרוח או נגדה... במקרים מסוימים, בזמן שהסירה נוסעת בשעות הלילה המאוחרות, הם יושבים על דופן הסירה ושרים זה לזה. ישנם שני סגנונות של שירי הספן: שירים לא גמורים ושירים ארוכים ורצופים.
השיר "Hát đò đưa bỏ chừng" (סוג של שיר עם) מתחיל לעתים קרובות בצליל "ơ..." ארוך ומתמשך. הצליל "ớ" בתחילת השיר ובאמצעו מבטא ליריקה מלנכולית. הזמר עוצר באמצע השיר, ויוצר תחושה של ציפייה. לאחר שהסירה נסעה מרחק מסוים על הנהר, השיר מתחדש ברגש נוגע ללב. "Hát đò đưa bỏ chừng" מתרחש בדרך כלל כאשר המפרשים נוחים, מה שמקל על החתירה והסירה גולשת בעדינות במורד הזרם. לדוגמה, ניתן לבצע שיר: נקבה: "מאוחר בלילה, המים רגועים והרוח דוממת / למה לא להרים את המוט וללכת לסירה לנגן?" זכר: "הסירה הזו מתגעגעת כל כך לים / לכודה בבית הפקיד, איך נוכל לרדת במורד הזרם?" אישה: "מי אוסר או מגדר את הנהר? / אם אתה רוצה לרדת במורד הזרם, שלם את המס ולך במורד הזרם..."
שירי סירות המושרים במסעות ארוכים מבוצעים בדרך כלל כאשר סירות צפופות יחד בטיול בנהר, כאשר גברים ונשים צעירים שרים בסגנון קריאה ותגובה כדי לבטא את רגשותיהם זה לזה. מכיוון שעליהם לדבוק בכללי המנגינה הפואטית, כל אדם יכול לשיר בצורה שונה. המנגינה משתנה בדרגות שונות בהתאם לתנאים פסיכולוגיים ולנסיבות ספציפיות, וכתוצאה מכך נוצר מגוון רחב יותר של וריאציות מוזיקליות. לדוגמה: "התרנגול הפראי, אתה כל כך יפה, מציג את נוצותיך/למה לשמור אותו בכלוב במקום לתת לו להילחם?/אמא ואבא, הגעתי לגיל המתאים לנישואין/בגיל חמש עשרה או שמונה עשרה, אני הולך להתחתן/אני אצא לרחוב, חלק יתחתנו, חלק לא/אני מתבייש מול חבריי, גורם להוריי כל כך הרבה כאב לב/את מי אתן מתנות לסבתי?/את מי אתן כדי לפצות על נטל ההורים שלי?"...
בעוד ששירי סירה מבוצעים בדרך כלל לאורך גדות נהרות, שירה עממית היא צורה נפוצה יותר של שירה עממית באזורים כפריים רבים. שירה עממית קיימת בשתי צורות: שירה רגילה ושירה קבוצתית. מנגינה של "ví nói" היא הצורה הבסיסית ביותר של שירה עממית, אך במחוז תאי בין, שירה עממית כוללת גם שירי סירה, שירי תופים, שירי מדבר ועוד.
"שירה בשטח פתוח" היא צורה של שירה חופשית ללא רצף תוכן ספציפי. בזמן עבודה בשדות, חורש עשוי לעצור ולשיר באופן ספונטני: "הו...הו...הו/ היי ילדה נושאת עול/ אם את צריכה מוט נשיאה, בואי הנה ואני אגלף לך אחד/ היי ילדה חובשת כובע חרוטי/ האם זה גורל או שטעית בגורלו של מישהו אחר (הו...הו)..." וזורע האורז בשדה הסמוך עונה: "הו...הו...הו/ היי איש חורש את השדה העמוק/ התלמים ישרים, התאו מאולף (הו...הו)/ אנחנו כבר מכירים את השדות הרדודים והעמוקים אחד של השני/ איך אחד יכול לעמוד והשני לשבת ולהסתובב (הו...הו)?"
"Hát đám" היא צורה של שירה קולקטיבית המתרחשת לעתים קרובות במהלך פסטיבלים, חגיגות וחגים. גברים ונשים צעירים מאותו כפר, או מכפרים שכנים, מתאספים יחד כדי לשיר ולהחליף שירי אהבה. Hát đám מחולק בדרך כלל לשלושה שלבים: שירי ברכה, שירי אהבה ושירי פרידה.
שירי ברכה, שירי אתגר ושירי חידה הם שירים קצרים הפותחים מפגש שירה, מציגים את עצמכם לחבר או מציעים שיר. בשלב זה, לשירים יש אווירה עליזה ותוססת. לדוגמה, השיר: "הו, להקת עגורים לבנים! האם אתם שומעים אותנו שרים את המילים האלה? שרים פסוקים יפים, פסוקים יפים, שרים פסוקים על הפיכה לבעל ואישה, הו עגורים..."
שירי אהבה, שירי חיזור ונדרים הם החלק הארוך ביותר של השיר. הם מכילים תוכן רב ובאים לידי ביטוי בשפה עדינה ולירית. האהבה בין גברים צעירים לנשים מתבטאת באמצעות מטאפורות ודימויים. לדוגמה: "נפגשים כאן, אני שואל את השאלה הזו: האם מי הגשם בצנצנת עדיין מלאים או ריקים? במשך כל כך הרבה זמן לא ירד גשם. במשך כל כך הרבה זמן לא הוחלפו ברכות. מתי הרוח תישא את ריח אגוזי הבטל? כדי שאוכל לקטוף עלי בטל כדי להכין את עלי הבטל שלי..."
שירי פרידה הם הבתים האחרונים של מופע חתונה. אלו הם כמה שירים קצרים להיפרד, משאירים רושם מתמשך ועוזרים לכל אדם לזכור את הבטחתו. חלק מהבתים והשירים בשירי פרידה הם כמו נדרים חגיגיים. לדוגמה: "עכשיו הירח שוקע/אנחנו נפרדים בלי מילה/את חוזרת הביתה, משאירה אותי כאן/אוקיר את השמלה הזו, יקירתי"...
שירי ערש הם סוג של נרטיב עממי לירי, פופולרי ברוב אזורי המדינה. שירי ערש במחוז תאי בינה מאופיינים בסגנון שיר הערש של הדלתא הצפונית, המציג קצב, מנגינה וביצוע קולי אחידים יחסית, אך לסגנון המוזיקלי ולתוכן הספציפי של כל שיר עדיין יש מאפיינים ייחודיים משלהם. בחלק הצפוני של תאי בינה, שורות פתיחה של שיר ערש מתחילות לעתים קרובות בסוג צליל בעל אותו גוון אך מבטא שונה, תוך השמטת העיצור הראשוני, ולקראת סוף ההברה, החרוז משתנה בפתאומיות לפני שהוא מוביל לתוכן העיקרי של השיר. לדוגמה: "אה אה אה אה...הו/החסידה משכשכת ליד הבריכה/אוכלת תאנים מרות (הו...הו...) אוכלת אפרסקים חמוצים". בדרום ובדרום מזרח הפרובינציה, משתמשים בשירי ערש עם סדרה של הומופונים בעלי גוונים שונים, כגון: "בונג בונג בונג בונג באנג באנג", "רו הוי רו הוי רו הוי", "הא חה חה חה הוי"... לדוגמה: "הא חה חה חה חה הוי.../הילד שלי ישנוני ומנומנם/עצוב לאכול אורז דביק, דייסת דוחן ועוף/נשאר רק חציל אחד בבית/איך זה יכול להיות מספיק אורז ואוכל לילד שלי?/הילד שלי בוכה קמול ועייף/בוכה לאפרסמון בעל הקרקעית העקומה בתחילת העונה/הילד שלי כמהה לקורבנות במקדש/כמהה לבננות המלכותיות שהוצעו למלך מהכפר/הילד שלי כמהה לאורז הדביק מכפר נגאנג/הילד שלי כמהה לאכול את המלון משוק קוואי...".
שירי עם וריקודים הם מורשת תרבותית בלתי מוחשית שקיימת רק בסביבות עבודה, מגורים וחברה תואמות. כיום, סצנות של דחיפת סירות בנהרות וחתירה בסירות דיג הופכות נדירות יותר ויותר, ואין עוד מקום לשירי סירות מסורתיים, שירי עם או שירי ערש. אפילו תינוקות וילדים בגיל הגן כמעט ולא שומעים שירי ערש. זהו אחד הדברים שמעסיקים קשישים רבים: כיצד לשמר באופן מעשי שירי עם בכל מקום.
נגוין טאן
וו קוי, קיין שואנג
מקור: https://baothaibinh.com.vn/tin-tuc/19/224137/hat-dan-ca-o-thai-binh






תגובה (0)