ההיסטוריה של כלי החרס של הואנג קאן מתועדת לפני מאות שנים. זקני הכפר אומרים שקדרות הופיעה כאשר כלי חקלאות ומיכלי עץ ונחושת כבר לא עמדו בתנאי הייצור והמחיה. לאדמת הואנג קאן יש הידבקות גבוהה, היא "עתיקה עד לעצם" ויכולה לעמוד היטב בחום, מה שגורם למוצרים שרופים להגיע לקשיחות אופיינית שמעטים המקומות יכולים להשתוות לה.
פינה של Huong Canh (מחוז Binh Xuyen, מחוז Vinh Phuc הישן) היא כיום קומונה Binh Nguyen, מחוז Phu Tho.
הודות לכך, הצנצנות, הסירים והמחבתות של הואנג קאן... הפכו לפריטים מוכרים עבור משפחות רבות בדלתא הצפונית. כפריים רבים עדיין זוכרים את תמונת צנצנת החרס השחורה והמבריקה המוצבת בפינת החצר, אוספת מי גשמים קרירים בקיץ ושומרת עליהם חמים בחורף.
אגרטלי הקרמיקה של Huong Canh נוצרים ברוח אמנותית עמוקה.
המאפיין המיוחד של כלי החרס של הואנג קאן טמון במקוריותם. ללא זיגוג, צבע המוצר הוא הצבע הטבעי של האדמה לאחר אש. לקרמיקה יש משטח חלק כמו עור, שחור או חום כהה, שלעיתים משקף את עקבות אש בכבשן - סימן ייחודי שרק אש יכולה לחרוט.
האדמה נלושה לצורה הנדרשת על ידי ידיהם המיומנות של אומנים בהואנג קאן.
בתנורים מסורתיים, הכנסת מוצר לתנור היא כמו "מבחן". על האומן להבין כל גרגר של אדמה, לחות, עוצמת רוח, ולדעת מתי להוסיף עצי הסקה ומתי "לסגור" את הכבשן. אם הקצב לא תקין, המוצר ייסדק או "ימות"; אבל אם זה בקצב הנכון, הקרמיקה תהיה חזקה, עם צליל מהדהד כשמקישים עליו קלות, עמידה כמו האדמה עצמה.
מוצרים מושלמים מאדמה מסורתית בהואנג קאן.
דור האומנים של היום, חואנג קאן, עדיין משמר את הטכניקה המסורתית. הגלגל אינו מופעל על ידי חשמל, אלא באמצעות כוח רגליים. האומן יושב נמוך, ידיו מלטפות את החימר במעגלים, עיניו עוקבות בריכוז אחר נשמת המוצר. החימר נלעס עם מי גשמים, "מונח" בסל במבוק או בבד עבה עד לקבלת הסמיכות הרצויה, ואז מונח על הגלגל.
שימור שיטות ייצור כלי חרס מסורתיות עדיין נשמר מדור לדור בהואנג קאן.
כל גוש קטן של חרס, תחת ידיו של האומן, הופך בהדרגה לגוף הצנצנת, לצוואר האגרטל, לפי הצנצנת... אומן אמר: "כלי חרס של הואנג צ'אן אינם עשויים על ידי עיניים או ידיים, אלא על ידי רגשות. אם הלב אינו רגוע, החימר ימרד."
פרחי לוטוס מעוצבים באופן יצירתי בכל מוצר קרמי של Huong Canh.
קרמיקת Huong Canh, שהיא לא רק פריט ביתי, נכנסה גם למרחב התרבותי והאמנותי העכשווי. אספנים ואדריכלים רבים משתמשים בקרמיקה לעיצוב פנים, עציצי בונסאי ופסלים. חלק מהמוצרים דורשים טמפרטורות שריפה גבוהות במיוחד, מה שגורם לאדמה לשנות את מבנהה וליצור צבע שחור מסתורי או חום שרוף כמו בזלת. גולמיות זו היא הגורם המושך, משום שכל סימן שרוף, כל סדק קל הוא "סימן זמן", שלא ניתן "להעתיק" על ידי שרשרת תעשייתית.
תמונות רגילות מאוד משולבות גם על ידי אומנים במוצרי קרמיקה של הואנג קאן.
עם זאת, הואנג קאן חווה גם עליות ומורדות רבות. הייתה תקופה בה הכפר שתק משום שמוצרים מסורתיים לא היו בשימוש אנשים רבים. תחרות מצד פלסטיק, נירוסטה או קרמיקה תעשייתית גרמה למשקי בית רבים לנטוש את מקצועם. אך עקב הקשיים, ידיים צעירות חזרו. הן פתחו סדנאות יצירתיות, ששילבו עיצובים מודרניים עם טכניקות מסורתיות, והביאו את הקרמיקה של הואנג קאן לתערוכות מקומיות ובינלאומיות. מוצרי הכפר אינם עוד רק צנצנות, אלא גם קערות, קומקומים, מנורות ופריטים דקורטיביים בעלי רוח חדשה.
אמן הקדרות נגוין הונג קוואנג הוא אחד הצעירים הבודדים המתלהבים מקדרות מסורתית של עיר הולדתו הואנג קאן.
כיום, כפר הואנג קאן עדיין שומר על אורח חיים כפרי. כביש הכפר מכוסה בשכבה של אבק חרס אפוי חיוור, צליל הפטיפונים מתערבב עם צליל עצי ההסקה המתפצפצים בכבשן. מתחת לגגות הנמוכים, בעלי המלאכה כסופי השיער חיים באיטיות: לושים את החימר בבוקר, מעצבים אותו בצהריים, בודקים את הכבשן אחר הצהריים ומנגבים את אבק החרס בלילה. כל מוצר שיוצא מהכבשן הוא סיפור - לא סיפורו של אדם פרטי, אלא סיפורה של קהילה הקשורה למלאכה. מדור לדור, קרמיקת הואנג קאן עדיין מסמנת בשקט את מסעם של אנשים עם כדור הארץ.
לאנשי הואנג קאן תמיד יש תשוקה עזה לנשימת הארץ בה נולדו וגדלו.
כשאני עוזב את הואנג קאן, אני עדיין זוכר את הצבע החום הכהה של האדמה, את ריח העץ השרוף מכבשן הקדרות ואת הצליל העמום כשאצבעותיי נוגעות קלות במוצר. זהו יופי שאינו רועש, לא ראוותני, אך מספיק כדי לעורר זיכרונות של ערכים מתמשכים שהזמן לא יכול למחוק. הואנג קאן לא רק משמר את המלאכה, אלא גם משמר את רוח הארץ: סבלני, חזק, פשוט אך עמוק. ומהדממה הזו הכפר הקטן במרכז הארץ ממשיך לטפח את גאוותו, ומשגר את נשימת המולדת לכל פיסת חרס.
כלי החרס של הואנג קאן אינם עוד פריט רגיל אלא נושאים את רוח המולדת.
קים ליאן
מקור: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm
תגובה (0)