שומר הנשמה הוייטנאמית בטרה לנד

שם, הצעיר פאם ואן טואן ישב בשקט, כל ריכוזו היה ממוקד בידו האוחזת בעט מוזר, בעל חוד ברזל לוהט, שהחליק באיטיות על פני משטח העץ.

פאם ואן טואן וכמה עבודות שצוירו בעט אש.

לא נשמע קול של פחם שפשוף, לא רשרוש של מברשת. היה רק צליל "רוחש" רך, כמעט לוחש, כשהלהבה מקצה המברשת "אכלה" בכל גרגר עץ, והותירה אחריה בעירה חומה כהה. צפיתי בכל פיסת עשן ריחנית עולה ומתפזרת באוויר. תחת אותה יד מיומנת, הופיעו בהדרגה חמש המילים "לב שליו, שלוות נפש", השורות רכות כמו קליגרפיה ממשי, אך נושאות את משקלן ועומקן של אש ועץ.

הוא עצר, הרים את ראשו מעט, עיניו אורו בסיפוק, ואז נשם נשימה עמוקה, מעשה אמיתי של אמן ש"נושם" עם יצירתו.

כשמביטים בצעיר בעל דמותו המלומדת, שידיו היו רגילות להחזיק מספריים ותספורת במספרות רועשות, מעטים היו מצפים שיוכל למצוא את עצמו בשלווה זו. מה גרם לו לעזוב עבודה יציבה ולצאת לדרך אמנותית סלקטיבית, תוך שימוש באש כדי לספר סיפורים תרבותיים בארץ זו של תאי נגוין ?

טואן, שנולד בשנת 1994 בעיר הנמל, סיים את לימודיו בתיכון וחיפש מסלול קריירה. הוא בחר בעיצוב שיער, נסע ללמוד בדרום ואז פתח מספרה קטנה בעיר בואון מה ת'וט. החיים בעיירה ההררית פשוט נמשכו כך, בין נקישות מספריים ורכילות לקוחות, עד היום בו ביקר בביתו של חבר.

להבת התשוקה לאמנות, אשר בערה מילדותה, התלקחה לפתע בעוז. טואן שאל כלים והחל להתנסות בשעות הפנאי של המספרה.

היצירה הראשונה, קליגרפיה "הורים" "כתובה" באש, הייתה עדיין מגושמת, המשיכות היו עדיין רועדות, אך הכילה את כל ההתרגשות של ההתחלה.

הוא תלה אותו בחנות, לא כדי למכור אותו, אלא כדי להתפעל ממנו. ואז שכן ראה אותו והתחנן בפניו שיחזיר אותו. "כשקיבלתי את הכסף, לא שמחתי משום שמכרתי את הציור, אלא משום שמישהו הזדהה עם מה שיצרתי. הרגע הקטן הזה הצית בי אמונה חזקה."

אמונה היא ההתחלה, אך נתיב הלימוד העצמי לעולם אינו רצוף בוורדים. ציור בעט אש הוא אמנות של התמדה עד כדי קשיחות. על רקע עץ, כל משיכה שגויה קשה מאוד לתיקון. על האמן לשלוט בחום העט, לגרום לאש לציית לרצונו.

"לפעמים אחרי שסיימתי ציור מסובך, כל היד שלי אדומה ועם שלפוחיות מהחום", שיתף טואן בקולו נמוך.

הוא עדיין זוכר את תחושת חוסר האונים ואת הרצון לבכות כשיצירת ליבו, דיוקן שעליו עבד שבוע שלם, נסדקה לפתע בגלל השינוי הפתאומי במזג האוויר. "כל מאמציי עלו בעשן. באותו זמן, פשוט רציתי לזרוק את הכל. אבל אז הסתכלתי אחורה על הציורים המוגמרים, הסתכלתי אחורה על הסיבה שבגללה התחלתי, מצאתי עוד חתיכת עץ והתחלתי מחדש."

ציור שצויר באמנות בעט אש מאת פאם ואן טואן.

אבל הקושי בטכניקה אינו מפחיד כמו הקושי של "לנשום חיים בנשמה". במהלך היום, טואן הוא בעל מספרה. בלילה, הוא תלמיד חרוץ, לומד קליגרפיה באופן עצמאי כדי ליצור משיכות מכחול נמרצות, לומד ציור שמן באופן עצמאי כדי לחוש את הצבע והקומפוזיציה. ישנם לילות שהוא מצייר ברציפות עד עלות השחר, כה עייף עד שידיו רועדות והוא לא יכול להחזיק את המכחול. הוא מאמין שאש בוחנת זהב, קושי בוחן כוח. ציור הוא לא רק תשוקה, אלא גם דרך לאמן את עצמו.

"האמנות הזו מלמדת אותי סבלנות", אמר טואן. "סבלנות בחום, התמדה עם פרטים קטנים ורוגע נוכח כישלון. זה מאלץ אותי להאט, להקשיב לעצמי, להקשיב לעץ, לאש. כל זה נובע מימים ארוכים של ישיבה מול חתיכת עץ, מחזיק עט לוהט בידי, מצייר כל משיכה."

בשנת 2021, בפסטיבל החרציות בפגודה בה ואנג, בין קהל באי הפסטיבל, סידר הגורל לטואן לפגוש בחורה מתאי נגוין. האהבה פרחה בפשטות כפי שהיו. שנה לאחר מכן, הם חיו יחד וטואן החליט לעזוב הכל מאחור כדי ללכת בעקבות אשתו לעיר הולדתו של "התה המפורסם הראשון" כדי להקים עסק.

"תאי נגוין בשבילי הוא גורל" - חייך טואן, חיוך עדין. "לא רק שהלכתי אחרי אשתי לכאן, אלא שנראה שגם הארץ הזו בחרה בי".

אשתו, דאנג טי נגוק אן, היא זו שמבינה ותומכת בדרכו האמנותית של בעלה יותר מכל אחד אחר. דאנג טי נגוק אן שיתפה: "בהתחלה, פשוט חשבתי שהוא מיומן. אבל ככל שאני צופה בו עובד יותר, אני מרגישה יותר נשמה נלהבת עם התמדה ראויה להערצה. אני לא רק אוהבת אותו כאדם, אלא גם את האופן שבו הוא נלהב מתרבות מולדתו."

ותאי נגוין העניק לטואן השראות שמעולם לא היו לו קודם לכן. טואן, ששוב לא היו נושאים כלליים, החלה לשאת את רוח ארץ התה. הוא היה יכול לשבת שעות ולהתפעל מירוק השופע של גבעות התה טאן קואנג בערפל הבוקר, ואז לחזור וליצור אותן מחדש על קירות כפריים.

אחר צהריים אחד בסוף יוני בחנות מוק (פאן דין פונג וורד, תאי נגוין), ישבתי ליד טואן בזמן שהוא השתמש במכחול כדי לצייר על שוליים של כובע חרוטי. המראה היה קסום: הכובע הלבן השברירי וכל משיכת מכחול יצרה בהדרגה פרחי קמליה לבנים עם עלים ירוקים שופעים. המכחול גלש קלות, הצבע התפשט באופן שווה.

עיניו של טואן היו רציניות, ידיו יציבות, נשמתו כאילו התמזגה בכל קו צבע. הרגשתי: הוא לא רק צייר, הוא טווה סיפור על מולדתו, הפך את הכובע החרוטי הפשוט לשליח קטן, נושא את נשמת תה נגוין התאילנדי לכל מקום.

בתוך חדרו הקטן, הקדיש טואן את רוב החלל לתצוגת עבודותיו. זו לא הייתה גלריה ראוותנית, אלא עולם פרטי שבו נשמתו נחשפה במלואה. התעניינתי במיוחד בדיוקן של דוד הו עם תינוק שצויר בעט אש. כל צריבה בהירה וחושך יצרו עומק מדהים לעיניו הסובלניות של דוד הו. בקרבת מקום הייתה תמונה של דוד הו יושב וקורא עיתון באזור מלחמה, שקט ומהורהר, מעוררת תקופה הרואית בהיסטוריה.

"עבורי, ציור על הדוד הו ועל ההיסטוריה של האומה הוא לא רק תשוקה לציור, אלא גם דרך לעורר פטריוטיות וגאווה בעצמי ובכל מי שרואה את הציורים", התוודה טואן.

ללא רקע בהכשרה פורמלית או תערוכה גדולה, פאם ואן טואן הוא אמן פשוט שבוחר לחיות ולתקשר דרך כתיבתו. הוא אינו מחשיב את עצמו כאמן, אך אומר בענווה: "אני אוהב את התרבות הוייטנאמית ואני מנסה למצוא דרכים לשמר אותה בדרכי שלי."

ממספרה, פאם ואן טואן הפך למספר סיפורים עם אש ומשיכות מכחול, שנולד מתשוקה בוערת, ניזון מהתמדה ומעודן מאהבה עמוקה למולדתו. בעזרת עץ, אש, צבע וכל ליבו, הוא מחבר בין העבר להווה, ומאשר בהדרגה את המוניטין שלו דרך כל ציור קיר, כל קליגרפיה, ציור קיר וציור בעט אש לשולחן...

אם אי פעם הייתם יושבים וצפים בטואן מצייר כמוני, הייתם מבינים ש: אמנות אמיתית לא צריכה במה מפוארת, היא רק צריכה לב כן. ובמרפסת הקטנה הזו, התשוקה של פאם ואן טואן עדיין בוערת, מתמדת ומעוררת השראה.