כאשר הפסקול "עוזב את הסרט"
לאחרונה, שיר הפסקול של "Red Rain" בביצועה של הואה מינזי תחת הכותרת "Pain in the Middle of Peace" (בהלחנה של נגוין ואן צ'ונג) משך יותר מ-1.8 מיליון צפיות. השיר נוגן בסוף הסרט כאשר תמונה של שתי אמהות מפזרות פרחים על נהר טאצ' האן הופיעה, מה שהגביר עוד יותר את הרגשות בפזמון בקרב הקהל באולם.

לאחר יציאת הסרט, על פי אתר הסטטיסטיקות של מוזיקה דיגיטלית Kworb , הקליפ היה הסרטון הנצפה ביותר ביוטיוב וייטנאם ב-24 השעות האחרונות, וגם נכנס לרשימת 20 הקליפים המובילים בעולם בפלטפורמה זו.
הואה מינזי מגלמת את תפקידה של אישה שבעלה השתתף בקרב שנמשך 81 ימים ולילות כדי להגן על מצודת קוואנג טרי. הבמאי נו דאנג כלל כמה סצנות מהסרט " גשם אדום" , כמו הסצנה שבה חוליה 1 פתחה באש כדי להילחם בחזרה כאשר האויב נכנס, וחבר ליטף את עיניו של חייל שזה עתה נפל.

השיר התקבל יפה על ידי המאזינים בזכות המילים והמנגינה שלו, יחד עם הסיפור המרגש בווידאו. צופים רבים סיפרו שכאשר השיר התנגן באולם בסוף הסרט, הם בכו על אמהותיהם ונשותיהם של החיילים שנותרו לנצח על גדות נהר טאצ' האן.
הבמאית דאנג תאי הויאן בחרה בשיר כשיר המרכזי של הסרט משום שהעריכה את המסר ההומניסטי שלו ואת קולה הרגשי של הואה מינזי. בראיון לעיתונות, אמרה שהיא מאמינה שלשיר יהיו חיים משלו, חזקים וארוכי טווח.
בעבר, היו שירי פסקול רבים שהיו מבוקשים על ידי הקהל עוד לפני יציאת הסרט. לדוגמה, הסרט " Zippo, Mustard and You" הזמין 3 שירים נפרדים לפני יציאתו לאקרנים כדי ליצור דחיפה תקשורתית. כמה שירי פסקול יוצאי דופן זכורים לקהל זמן רב יותר מהסרט: השיר " You" נשכח פעם על ידי אנשים, אך המנגינה עדיין מהדהדת בזיכרונם.
יוצרי קולנוע רבים מאמינים כי הלחנת מוזיקה לדרמות טלוויזיה זוכה לתשומת לב גוברת - פרויקטים קולנועיים רבים מוכנים להוציא כסף כדי להזמין 3-4 שירים כדי להגדיל את הפופולריות שלהם. עם זאת, עדיין קיים פרדוקס בין איכות לתקציב: לפעמים מוזיקאים מקבלים רק 1.8 מיליון דונג וייטנאמי לפרק (עבור מוזיקת רקע + עיבוד + זמר), מה שגורם לאנשים רבים להימנע מהלחנת מוזיקה לסרטים.
ראוי לציין כי שירי פסקול רבים ממשיכים לחיות בעוצמה גם לאחר סיום הסרט. עמוד ZNews מפרט 10 שירי פסקול יוצאי דופן כמו " Farewell to the Past" , " Old Memories" , " Where Love Begins" - שירים אלה ממשיכים להישמע עשרות שנים לאחר שהסרט דעך אל העבר.
לאחרונה, דוגמה אופיינית לכך היא השיר " Going in the middle of a brilliant sky" , פסקול הסרט בעל אותו שם שהלחין נגו לאן הואנג. שיר זה לא רק זכה לשבחים על רגשותיו, אלא גם התפשט רבות ברשתות החברתיות - יותר מ-53,000 סרטוני טיקטוק השתמשו בשיר זה. באותה תקופה, השיר "ברח מהסרט" והפך למוצר מוזיקלי עצמאי, שבוצע באירועים רבים.
בקטע מוזיקת הסרטים החדשה, השיר " Mot Minh O Day" מתוך הסרט " Ut Lan: Oan Linh Giu Cua " שהולחן על ידי בוי קונג נאם, ובביצועו של בוי לאן הואנג, הוא גם הוכחה ל"בריחה מהסרט". כאשר הסרט יצא לאקרנים, השיר הוצג מראש, מה שיצר אפקט תקשורתי; קהלים רבים חיפשו את השיר עוד לפני שידעו על הסרט.
המגמה של "פסקולי סרטים שבורחים מסרטים" אינה מוגבלת לסרטים מסורתיים; עם התפתחות הסרטים המקוונים, דרמות רשת, סטרימינג, פסקולים מקוריים רבים (OST) הם המוזיקה המקורית של סרט או תוכנית טלוויזיה, שיוצאת מראש כדי לעורר סקרנות, "להתגרות" בסרט - שיטה הדומה ליציאת קליפ לפני בכורת הסרט. זוהי דוגמה לאופן שבו מוזיקה וקולנוע מתקיימים יחד, תומכים זה בזה כדי להתפשט עמוק יותר לחייהם של הקהל. לכן, ניתן לומר שכאשר הם ממוקמים נכון, פסקולי סרטים יכולים להפוך למוצרי מוזיקה רשמיים, להוביל את השוק, להפיץ רגשות חזקים הרבה יותר מאשר כשהיו קשורים רק לסרטים.
מגמות חדשות במוזיקה לסרטים
מוזיקת סרטים כבר אינה רק "רקע" אלא הופכת למרכיב אסטרטגי בהפקת סרטים - החל מהזמנות בהתאמה אישית, רימאסטרינג של שירים ישנים ועד השקעה בעיבוד מוקפד ובמוזיקת רקע.

לדוגמה, הבמאי טרין דין לה מין שיתף פעם עם העיתונות כי עבור דרמות טלוויזיה, הוא נוהג למקביל את מוזיקת הרקע ושיר הנושא לכתיבת התסריט, ובוחר קטעים רגשיים כך שהמוזיקה תהדהד כראוי. מוזיקת הסרטים בווייטנאם כיום לא רק "מדברת בעד" התמונות, אלא גם משמשת כרגש העיקרי עבור הצופים לזכור כל סצנה.
בקטע של סדרת הטלוויזיה, השיר " כאב באמצע השלום" ( Red Rain ) יצא במקביל לסרט, מה שיצר דחף למשוך תשומת לב - כאשר הקהל נהנה מהסרט וחיפש את השיר. מוזיקת הסרטים כיום אינה מחכה ליציאת הסרט אלא היא חלק מאסטרטגיית התקשורת.
שיתוף פעולה עם אמנים מפורסמים, יצירת קליפים מקצועיים, ביצוע פסקולים מקוריים (OST) באירועים שאינם סרטים - כל אלה הפכו מוכרים. בנוסף, סרטים רבים משתמשים במוזיקה ישנה ומפורסמת כדי לרענן, להכניס רגשות נוסטלגיים לסרט ולהגביר את ההכרה. לדוגמה, הפסקול של " Zippo, Mustard and You" הזמין שירים חדשים רבים אך גם שילב מוזיקת רקע מוכרת כדי ליצור קשרים רגשיים.
מגמה חדשה נוספת היא התמיכה בפלטפורמות דיגיטליות, רשתות חברתיות וטכנולוגיה. פסקולי סרטים יכולים כעת להפוך ויראליים בטיקטוק, יוטיוב וספוטיפיי - ומתפשטים מעבר לבתי הקולנוע והטלוויזיה. מפיקים משחררים לעתים קרובות את ה-OST המקורי של פסקול הסרט לפני שהסרט יוצא לבתי הקולנוע כדי "לבחון טעמים", להעריך משוב ולהתאים את קמפיין התקשורת. השיר " Going in the middle of a brilliant sky" הוא הוכחה לכך: לאחר יציאת ה-OST, השיר התפשט מאוד ברשתות החברתיות, ותרם למשיכת צופי קולנוע.

יחד עם זאת, גם הפקת מוזיקה לסרטים הופכת למקצועית יותר ויותר: מוזיקאים לא רק כותבים שירי נושא אלא גם מלחינים מוזיקת רקע לאורך הסרט, מסדרים את המוזיקה בקפידה ומשתלטים על הסאונד כך שיתאים למגוון פלטפורמות צפייה (טלוויזיה, בתי קולנוע, סטרימינג). עם זאת, עדיין קיים פרדוקס: פרויקטים רבים קובעים מחירי מוזיקה לסרטים נמוכים בהשוואה למאמץ. המוזיקאי שואן פואנג שיתף פעם עם עיתון טאנה ניאן שהוא היה צריך לחקור כל פרק, לכתוב עשרות קטעים מוזיקליים, להשוות סצנות כדי לבחור את המוזיקה הנכונה בזמן הנכון - עבודה שנראית פשוטה אך קשה מאוד. ובגלל ההשקעה הלא קטנה הזו, מוזיקת סרטים מקודמת על ידי יוצרי סרטים עוד לפני שהסרט יוצא לאקרנים.
מוזיקת קולנוע וייטנאמית מקבלת צורה בהדרגה כזרם עצמאי, מושקע בשיטתיות ובמקצועיות. יציאה מוקדמת ליצירת אפקטים, התפשטות חזקה בפלטפורמות דיגיטליות, והמגמה של שילוב עם מוזיקה פופולרית פתחו ערך סימביוטי ברור. אם נמשיך להתמקד בשיפור איכות ההלחנה, העיבוד והניצול של מוזיקת רקע לכל אורך הדרך, מוזיקת קולנוע וייטנאמית תוכל להגיע לרמה בינלאומית בעתיד.
מקור: https://baonghean.vn/nhac-phim-xu-huong-va-gia-tri-cong-sinh-10307698.html
תגובה (0)