מחזה על מלחמת מהפכנית בסגנון צ'או חזק

עם אורך של יותר משעתיים, ההצגה "שתי אמהות" של צ'או, של תיאטרון האמנות לאם סון טאנה הואה, לקחה את הקהל אחורה בזמן, לשנות ההרואה של האומה, וסיפרה את סיפורן המרגש של שתי אמהות וייטנאמיות טיפוסיות במלחמת ההתנגדות נגד אמריקה כדי להציל את המדינה: גברת לאן בארץ טאנה וגברת טו בארץ קוואנג.

בצפון, גברת לאן הייתה אלמנה, שגידלה לבדה את בנה היחיד, קוואן. כאשר מולדתה נשטפה בפצצות וכדורים, והיא ראתה את אחיה הצעירים נהרגים על ידי האויב, קוואן הייתה נחושה להצטרף לצבא. למרות כאב ליבה, גברת לאן עדיין ניגבה את דמעותיה כשלידה את בנה לעזוב, ונתנה לו חולצה כמזכרת למותו של אביה, ובכך העבירה את אמונתה וגאוותה כאם וייטנאמית.

סצנה מתוך המחזה "שתי אמהות" מאת תיאטרון האמנות לאם סון טאנה הואה .

בשדה הקרב של קואנג נאם , קואן וחבריו נלקחו והוסתרו על ידי האם טו. למרות גילה המבוגר ובריאותה החלשה, האם טו עדיין הייתה מוכנה להקריב את עצמה ולסבול עינויים אכזריים מבלי לחשוף מילה, תוך שמירה על נאמנותה למהפכה ולחיילי לאם סון (במהלך מלחמת ההתנגדות נגד ארה"ב כדי להציל את המדינה, ת'אן הואה הקים את גדוד הכוחות המיוחדים של לאם סון כדי לתמוך במחוז קואנג נאם).

תמונותיהן של שתי אמהות - אחת בעורף, אחת בחזית - משתלבות לסמל קדוש של פטריוטיות, הקרבה ועוצמה רוחנית וייטנאמית במהלך המלחמה. המחזה מסתיים באמונה בניצחון וברצון לשלום , כאשר שירת האם, שירת האוהבת, שירת המולדת מהדהדת כשיר אלמותי על אהבת אם וייטנאמית, אהבה וייטנאמית ואהבת המולדת.

במחזה משתתפים האמנים: האמן המכובד טרונג טי הואן, האמן המכובד טרין דין דונג, האמן המכובד טרין ואן וין, השחקנים פאם ואן הואה (נהאט הואה), טרין טויאט אן, הואנג ואן דוי, טרונג ואן פונג... בהיותם דור שנולד וגדל בימי שלום, אך לובש תפקידים בנושא מלחמה, האמנים חקרו ושקעו כל הזמן כדי להעביר באמת את רוחן ורגשותיהן של הדמויות. יחד עם זאת, היצירתיות וההתלהבות של התסריטאי, אמן העם נגוין נגוק קווין; הבמאי, אמן העם טרונג האי טו וכל הצוות תרמו ליצירת מחזה צ'או נוגע ללב.

כאשר המסך נסגר על ההצגה בפסטיבל הצ'או הלאומי 2025, רבים מהצופים עדיין לא רצו לעזוב את מקומותיהם. מחיאות הכפיים היו אינסופיות, זרי פרחים טריים חולקו לאמנים, סיפורה של "שתי אמהות" נגע בלבבות הקהל, כמו נימה עמוקה ואנושית בזרימה של במת הצ'או של ימינו.

המחזאית מאי ואן לאנג שיבחה: "התסריט המעובד מתוק, הפסוקים מקבילים, המנגינות החרוזות מאוד צ'או. הבמאי טרונג האי טו לא השתמש באמנות גרנדיוזית, עצי הקוקוס והאורן היו עדינים, אך יצר מחזה יפהפה ולירי. האמנים והשחקנים שרו היטב, שיחקו בצורה מקצועית מאוד, בפשטות, בלי לעשות עניין גדול, אך הותירו רושם על הקהל. דרך המחזה, אני אוהבת וגאה בצ'או אפילו יותר!"

הבמאי, אמן העם טרונג האי טו, אמר: "למרות שינויים רבים בנקודות מבט אמנותיות ובשיטות ביטוי, נושאים היסטוריים, אגדיים או מודרניים, עבורי, אמנות הצ'או היא צורה ייחודית של תיאטרון לאומי, המשקפת לעומק את הנשמה, האישיות והשאיפות לאמת, לטוב וליופי של העם הווייטנאמי. לכן, אני עדיין עוקב אחר הדרך שבה עשו אבותינו, שהיא להתמקד בבניית עלילות ואישיות דמויות בצורה של 5 דמויות אופייניות בצ'או המסורתי: דאו, קים, לאו, מו וליצן. דמויות אלו יוצרות מערכת מודל בסיסית, הממלאת תפקיד חיוני בבניית עולם דמויות עשיר וחי לאמנות הצ'או, תוך ביטוי נקודות מבט אסתטיות וצורת צ'או מודרנית על בסיס מסורתי - איכות לירית בשילוב עם עצב הנושא את נשימת החיים העכשוויים".

מקור: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/vo-dien-ve-chien-tranh-cach-mang-dam-chat-cheo-1011234