मंच में गंभीर निवेश की आवश्यकता है

कोविड-19 महामारी से पहले भी दर्शकों की कमी के कारण थिएटर परिदृश्य संकट की स्थिति में था और वर्तमान चरण में यह समस्या और भी गंभीर है।

कठपुतली शो ने वियतनामी रंगमंच की अनूठी विशेषताओं को पेश किया। (फोटो: मिन्ह गियांग)

रंगमंच अब कला का वह "अभयारण्य" नहीं रहा जो जनता को आकर्षित करता था, जैसा कि वह अपने स्वर्णिम काल में हुआ करता था। महामारी के तीन वर्षों के बाद, सामाजिक -आर्थिक स्थिति ने कई कठिनाइयों का सामना किया है, जिससे रंगमंच और भी कठिन हो गया है। दर्शकों की कमी के कारण टिकटों की बिक्री कम हुई है, जिससे कलाकारों और अभिनेताओं का जीवन बुरी तरह प्रभावित हुआ है। हालाँकि सार्वजनिक रंगमंचों में वेतन और रंगमंच सुविधाओं के मामले में एक निश्चित स्थिरता है, लेकिन सामाजिक इकाइयाँ, विशेष रूप से दक्षिण में, वास्तव में एक कठिन स्थिति में हैं, जहाँ सीमित या नगण्य निवेश और राजस्व स्रोतों, ऊँची थिएटर दरों और लगातार कम होते दर्शकों के कारण उन्हें विलय, संचालन स्थगित या यहाँ तक कि भंग भी करना पड़ रहा है, और हमेशा के लिए मौसमी प्रदर्शनों पर निर्भर रहना असंभव है। आर्थिक कारकों के अलावा, दर्शकों के थिएटर में जाने में रुचि न लेने और थिएटर के पहले जैसा आकर्षक न रह जाने का एक कारण मल्टीमीडिया मनोरंजन के रूपों की प्रतिस्पर्धा, मीडिया और टेलीविजन का अतिक्रमण भी है। इस स्थिति का सामना करते हुए, रंगमंच स्वयं भी उतना आकर्षक नहीं रहा है और उसने जनता को आकर्षित करने के लिए अपने प्रचार रूपों में कोई नवीनता या विविधता नहीं लाई है। विशिष्ट रंगमंच के कई थिएटर अब क्षीण हो चुके हैं और उन्हें जीवित रहने के लिए मनोरंजन, संगीत और फिल्म सेवाओं को एक साथ मिलाना पड़ता है, जो इस पेशे से जुड़े लोगों के लिए एक दुख की बात बन गई है। कठिनाइयों के कारण कई प्रतिभाशाली नाटककारों, निर्देशकों और कलाकारों के लिए अपने काम और प्रदर्शनों पर ध्यान केंद्रित करना असंभव हो जाता है, और उन्हें या तो संयोजन करना पड़ता है या अन्य कलात्मक क्षेत्रों में जाना पड़ता है। इस बीच, दर्शकों को आकर्षित करने के लिए नाटकों का मंचन करने वाली कई इकाइयों के नाटकों की गुणवत्ता में गिरावट आई है, क्योंकि बहुत सारे मनोरंजक नाटक दर्शकों को ऊबा देते हैं और थिएटर जाने से रोकते हैं, जिससे गंभीर, कलात्मक नाटकों का मंचन करने वाली इकाइयों पर काफी असर पड़ता है। यही कारण है कि कई नाटकों को इस पेशे में बहुत सराहा जाता है, लेकिन अपनी शुरुआत के बाद, वे केवल कुछ ही शो कर पाते हैं और फिर उन्हें "ठंडे बस्ते में डाल दिया जाता है", जिससे बर्बादी होती है। एक और मौजूदा स्थिति यह है कि कुछ इकाइयाँ और व्यक्तिगत कलाकार तकनीकी रुझानों का अनुसरण करते हैं, अक्सर अपने नाटकों या प्रदर्शनों का परिचय देने के लिए सोशल नेटवर्क या तकनीकी प्लेटफार्मों पर पोस्ट करते हैं। हालाँकि इसका अच्छा पक्ष तेज़ प्रचार और व्यापक प्रसार है, लेकिन यह जनता में थिएटर जाने में आलस्य की आदत डालने में भी योगदान देता है क्योंकि इस तरह अप्रत्यक्ष रूप से नाट्य प्रदर्शन का आनंद लेने से नाटक की सुंदरता और भावनात्मक स्थान का अनुभव नहीं हो पाता, जैसा कि थिएटर जाने से होता है। उपरोक्त स्थिति कई मुद्दों को उठाती है जिन्हें रंगकर्मियों को धीरे-धीरे रंगमंच की गतिविधियों को सही और सतत विकास के पथ पर वापस लाने के लिए हल करने की आवश्यकता है। थिएटरों में अभी भी दर्शक हैं और बहुत से लोग उन्हें पसंद और सराहते हैं, लेकिन ज़रूरत इस बात की है कि उन्हें बड़ी संख्या में वापस लाने के लिए क्या किया जाए, ताकि मंचों पर नियमित रूप से "लाल बत्ती" लगाई जा सके। जनता को आकर्षित करने की होड़ में, कला रूपों और मल्टीमीडिया मनोरंजन में जीवन के साथ-साथ सूचनाओं और समसामयिक मुद्दों को तेज़ी से व्यक्त करने की क्षमता है, लेकिन रंगमंच का लाभ यह है कि यह न केवल सतही रूप से प्रतिबिंबित और उभारता है, बल्कि सामाजिक और राष्ट्रीय मुद्दों को गहराई से संबोधित करता है, पूर्वानुमान और समाधान के साथ, कई कला रूपों के संश्लेषण के माध्यम से दिए गए संदेश और विचारधारा को उजागर करता है। रंगमंच गहरी भावनाओं को जगाता है, दर्शकों की सौंदर्य बोध को बेहतर बनाने में मदद करता है, और जीवन में उनके विश्वास को मज़बूत करता है। निर्देशक ले क्वी डुओंग के अनुसार, ऐसा करने के लिए, रंगमंच को एक छाप और एक रचनात्मक शैली बनानी होगी, जिसमें जीवन से संवाद और आलोचना हो, जो समाज और प्रत्येक व्यक्ति के भीतर छिपे कोनों को छू सके, और साथ ही अत्यधिक भविष्यसूचक भी हो। यह तथ्य कि लेखक लुउ क्वांग वु के कई नाटक, जो दशकों पहले लिखे गए थे और विदेशी लेखकों के सैकड़ों साल पहले के क्लासिक नाटक, हाल के दिनों में कुछ इकाइयों द्वारा सैकड़ों प्रदर्शनों के साथ पुनः मंचित किए गए हैं, यह दर्शाता है कि यदि नाटकों में कलात्मक गुणवत्ता हो, वे समकालीन हों और उनमें गहन मानवतावादी मूल्य हों, तो रंगमंच अभी भी दर्शकों को आकर्षित कर सकता है। मनोरंजन के पहलू को उचित रूप से संभालने और जनता की ज़रूरतों को पूरा करने के अलावा, हमारे देश की रंगमंच गतिविधियों में मंचन, प्रदर्शन और दर्शकों के दृष्टिकोण में बड़े बदलाव की आवश्यकता है। सामाजिक संसाधनों को जुटाने के साथ-साथ, रंगमंच को रचना, निर्देशन से लेकर अभिनेताओं तक की प्रतिभाओं के उपचार, प्रशिक्षण और पोषण के लिए सुविधाओं और नीतियों के संदर्भ में अभी भी राज्य से समर्थन की आवश्यकता है। केवल राज्य के समर्थन और सहयोग के माध्यम से ही कलाकारों को विकसित रंगमंच उद्योगों वाले देशों में जाने और सीखने का अवसर मिल सकता है। दीर्घावधि में, रंगमंच उद्योग को सक्रिय रूप से अपना स्वयं का सार्वजनिक बल बनाने की आवश्यकता है, तथा इसके लिए किसी अन्य माध्यम की आवश्यकता नहीं है, बल्कि शिक्षा क्षेत्र के साथ समन्वय स्थापित करना होगा, ताकि रंगमंच को स्कूलों तक लाया जा सके, विद्यार्थियों में रंगमंचीय कृतियों का आनंद लेने की आदत डाली जा सके, तथा धीरे-धीरे भविष्य के लिए दर्शक तैयार किए जा सकें।

तिएन कुओंग (लोग)

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